\"可是，是什么認(rèn)識(shí)到肉體的存在？我們依據(jù)什么知道什么是肉體？知道我們是我們？知道什么是人？當(dāng)我們走進(jìn)展覽廳，我們究竟在要什么？我們?yōu)槭裁匆c另外一些到場(chǎng)的人打招呼？我們要說什么？為什么說這些？我們?yōu)槭裁匆x開展廳？我們?yōu)槭裁匆^看一件作品？即便作品是社會(huì)生活的托詞，我們也要問：我們?yōu)槭裁葱枰@個(gè)托詞？當(dāng)然，每個(gè)社會(huì)的角色都可以問自己：我為什么要這樣而不是那樣？\"

在過去的兩年多里，拍賣場(chǎng)和博覽會(huì)上的空氣——當(dāng)然有媒體的作用——使藝術(shù)界的人們欣喜若狂，當(dāng)然也有十分沮喪的人。歡笑與憂愁?yuàn)A雜著擔(dān)心與貪婪，演員與觀眾各有自己對(duì)現(xiàn)場(chǎng)的反應(yīng)與感受。對(duì)于那些在國(guó)際舞臺(tái)和重要展覽上頻頻亮相的藝術(shù)家，他們通常被稱之為“成功”或者“當(dāng)紅”，他們已經(jīng)是功成名就的人；那些在20世紀(jì)90年代末開始受到關(guān)注并已經(jīng)取得廣泛注意的藝術(shù)家也充滿著激情與渴望，他們好像是進(jìn)入戰(zhàn)場(chǎng)的新興主力，對(duì)自己藝術(shù)的未來有特殊的期待；當(dāng)然，對(duì)于更多的年輕藝術(shù)家來說，未來的可能性究竟如何也許還是一個(gè)未知數(shù)，金錢與名利的誘惑，對(duì)熱鬧與清冷的滿足與擔(dān)心，不斷開幕中出現(xiàn)的新人的刺激，以及來自任何地方的信息，都成為影響年輕藝術(shù)家心理狀態(tài)的因素。在批評(píng)家這里，50年代出生的人開始陸續(xù)回到書桌，他們中間，有的還掙扎在策展的第一線，與那些新出現(xiàn)的策展人發(fā)生事實(shí)上的競(jìng)爭(zhēng)，后者身體健康，思想敏銳，并且對(duì)新藝術(shù)有輕松的理解力；那些回到學(xué)院或者家里讀書的人，受著身體、工作壓力以及對(duì)未來時(shí)間有什么可能性的考量的折磨，顯然，一個(gè)新的階段正在形成，市場(chǎng)與展覽的日益增多，將導(dǎo)致大量的策展人和批評(píng)家的產(chǎn)生。在市場(chǎng)方面，新興畫廊、拍賣行和博覽會(huì)層出不窮，來自不同渠道的資金涌入藝術(shù)市場(chǎng)，實(shí)力單薄、眼光短淺、缺乏修養(yǎng)的投資人在開始不得不退出市場(chǎng)，而財(cái)大氣粗的投資人出于資金過剩、開發(fā)新的投資領(lǐng)域、附庸風(fēng)雅以及受人唆使等等原因，在刷新市場(chǎng)中的數(shù)據(jù)與名單，這個(gè)勢(shì)頭暫時(shí)還看不到盡頭。同時(shí)，完全是因?yàn)槿蚧幕A(chǔ)與中國(guó)充滿可能性的未來，大量國(guó)外的藝術(shù)機(jī)構(gòu)、畫廊、收藏家、美術(shù)館以及企業(yè)紛紛進(jìn)入中國(guó)的藝術(shù)領(lǐng)域，他們或者在中國(guó)建立空間與機(jī)構(gòu)，或者在美國(guó)和英國(guó)的拍賣場(chǎng)上購(gòu)買中國(guó)藝術(shù)品，就像泉涌般的國(guó)外資本流入中國(guó)一樣，大量的西方資源也進(jìn)入中國(guó)的藝術(shù)領(lǐng)域。在官方，不僅數(shù)量有限的美術(shù)館在不堪重負(fù)地舉辦各類展覽，并且也開始實(shí)施地方分館計(jì)劃（例如中國(guó)美術(shù)館將在青島等城市建立分館），大量民間美術(shù)館也在各個(gè)城市出現(xiàn)。不管這些美術(shù)館的資金來源究竟如何，也不論這些美術(shù)館的投資人與管理人有什么別的企圖，總之，新的藝術(shù)空間的產(chǎn)生也成為當(dāng)代藝術(shù)熱鬧非凡的物證。在展覽與運(yùn)作方面，作為上帝的時(shí)間幾乎沒有給予任何展覽充足的機(jī)會(huì)，盡管畫廊經(jīng)理可以說：“我們有效率，我們很專業(yè)”，但是，任何明眼人都能夠看出，構(gòu)成閃電般展覽的主要原因是對(duì)效率和效益的追逐。

對(duì)以上的局面，人們很容易地用“繁榮”、“火暴”來形容。誰(shuí)不想繁榮？誰(shuí)不想增加自己的財(cái)富？誰(shuí)不希望自己的工作受到社會(huì)的認(rèn)可？一句話，哪一個(gè)稱職的士兵不愿意做偉大的將軍？就世俗社會(huì)而言，這所有的努力都是正當(dāng)?shù)摹Ｎ覀兪侨怏w的存在，人與人之間的溝通是靠具體可以感知的肉體進(jìn)行的。所以，一旦我們避開物質(zhì)世界的存在，避開創(chuàng)造物質(zhì)世界的重要性，我們將事實(shí)上不存在。

可是，是什么認(rèn)識(shí)到肉體的存在？我們依據(jù)什么知道什么是肉體？知道我們是我們？知道什么是人？當(dāng)我們走進(jìn)展覽廳，我們究竟在要什么？我們?yōu)槭裁匆c另外一些到場(chǎng)的人打招呼？我們要說什么？為什么說這些？我們?yōu)槭裁匆x開展廳？我們?yōu)槭裁匆^看一件作品？即便作品是社會(huì)生活的托詞，我們也要問：我們?yōu)槭裁葱枰@個(gè)托詞？當(dāng)然，每個(gè)社會(huì)的角色都可以問自己：我為什么要這樣而不是那樣？

沒有一個(gè)“傻比”會(huì)回答說：我就是為了錢，盡管他的內(nèi)心唯一的目的就是金錢。如果有人敢于冒截?cái)嗳祟愇拿鞯幕菊Z(yǔ)境的風(fēng)險(xiǎn)，那么我們就可以理直氣壯地問他：你是人么？

我要說的意思已經(jīng)很清楚：今天的熱鬧未必沒有凄涼。對(duì)于藝術(shù)家來說，我們從事藝術(shù)究竟是為了什么？這不是一個(gè)古老的問題；對(duì)于批評(píng)家來說，觀看與認(rèn)識(shí)藝術(shù)究竟有無持久的意義？對(duì)于策展人，展覽的目的究竟是什么？對(duì)那些投資畫廊的人，我們真的很想知道你是否發(fā)自內(nèi)心對(duì)藝術(shù)充滿樂趣？

藝術(shù)有復(fù)雜的功能。舉例說，即便我們受夠了工具主義歷史的毒害，也不能成其為忽略畢加索的“藝術(shù)是攻擊敵人的武器”表述的理由。的確，不同的時(shí)代與語(yǔ)境，藝術(shù)功能的重點(diǎn)不同。我們沒有權(quán)力和理由去干涉任何人對(duì)藝術(shù)的理解與創(chuàng)作?？墒?，一個(gè)特定的歷史時(shí)期需要藝術(shù)做出特殊的貢獻(xiàn)。新世紀(jì)第一個(gè)十年即將結(jié)束，我們——所有參與當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域的角色——究竟為這個(gè)十年做出了什么？成千上萬的藝術(shù)家、收藏家、投資人、經(jīng)理、批評(píng)家構(gòu)成了金字塔的建設(shè)與繁榮，可是，歷史僅僅選擇金字塔尖上的那個(gè)部分，這叫“歷史抽樣”。盡管微觀史學(xué)家提醒我們要注意一滴水的重要性，但是，只有反射這個(gè)世界奇觀的水滴才是我們所關(guān)注的。不要以為現(xiàn)場(chǎng)與物質(zhì)的成功就是藝術(shù)的勝利，也不要把自己的心神放在物質(zhì)領(lǐng)域，物質(zhì)已經(jīng)通過肉體支撐著你，這個(gè)前提你不用擔(dān)心——哪怕你不知道明天的飯碗在哪里，你完全可以將身心投入到對(duì)社會(huì)問題、歷史問題、人類問題以及包括自己與社會(huì)、歷史和人類之間的關(guān)系的認(rèn)識(shí)與表達(dá)上。關(guān)注藝術(shù)而不是關(guān)注金錢仍然今天的課題。常識(shí)說，肉體將成為飛散在空中的齏粉，精神卻會(huì)以物質(zhì)的方式永存。這是一個(gè)過分悠遠(yuǎn)的古訓(xùn)，但是，對(duì)于每個(gè)有靈魂的人來說，獻(xiàn)身精神是永遠(yuǎn)有效的。所以我們要問，在參與當(dāng)代藝術(shù)游戲的人當(dāng)中，究竟有多少人有獻(xiàn)身精神呢？就這個(gè)角度上看今天的熱鬧，的確也夾雜著凄涼，但愿僅僅是一絲。