伯格曼的電影——《夏夜的微笑》

《夏夜的微笑》是伯格曼早期電影中的重要作品，也是我所有的伯格曼的電影中最早的一個。電影是一部室內(nèi)喜劇片，節(jié)奏明快，語言幽默，鏡頭爽朗，和中期的玄學、后期的壓抑相比，這部電影缺少伯格曼的眾多特點。但從片尾的處理、戲劇化的深富哲理性的對白和獨白，仍可以看到伯格曼深受傳統(tǒng)戲劇影響的特點。

電影講述了三對人物的情感遭遇，并由此凸現(xiàn)人們對于婚姻、愛情的種種看法。電影的主線是一個律師和一個女演員之間的愛情，并附加了軍官、軍官妻子、律師的兒子和律師的年輕的妻子以及兩位仆人等眾多線索，看似簡單俗套的情節(jié)，其內(nèi)部具有很強的聯(lián)系和對比關系。

兩位仆人的愛情是原始的，充滿了動物本能的愛情觀，盡管看似世俗，卻是愛情最為根本的所在。同時，女仆人對于男管家具有很強的占有欲（要求結婚），也是本能的占有過渡到社會性的婚姻約束。但是這種自然式的愛情是缺少約束的（比如，女仆對年輕的律師妻子說有很多男性經(jīng)歷），因此這種愛情是不能長久的。

軍官和他的妻子之間更多表現(xiàn)了社會性質(zhì)的愛情，表現(xiàn)了愛情的契約型。軍官是一個占有欲很強的男子，而同時他妻子正試圖將丈夫留在身邊。這種特殊的關系和現(xiàn)實處境最終導致了軍官關于諾言的許可。同時軍官身為貴族，他們的婚姻也更多地具有一種社會地位聯(lián)姻的意味。

律師的兒子和律師年輕的妻子最終在一起，則表現(xiàn)了柏拉圖式的愛情。律師的妻子只有19歲，和律師的兒子年紀相仿，和律師結婚兩年卻沒有性行為。因此她表現(xiàn)了愛情的純真一面，無欲的一面。而兒子則是一個正在學習的牧師，他堅持人類的道德，具有一種青年的理想性。但這個角色和之后很多伯格曼電影類似，具有一種信仰卻又懷疑信仰的矛盾心理，從而表現(xiàn)了伯格曼對于神學的疑惑和追問。

這三組不同側面的愛情又反回來對比律師和女演員之間的關系，他們的愛情則更為生活化，更加趨于折衷。

夏夜的微笑一共有三次，三次過后，幾對戀人各得其所。影片結尾一段交叉剪輯非常出色，盡管沒有《教父1》結尾那么花哨，但很恰當?shù)膶Ρ攘藥讓偃酥g微妙的心理層面。此外，影片的對白很具有啟示性，人物表演有些舞臺化，但和整體風格還算貼切。影片為伯格曼第一次贏得了國際聲譽，也被后來研究伯格曼的學家認為是其早期風格的大成，之后伯格曼便導演了知名的《第七封印》。

伯格曼的電影——《野草莓》

第一次看伯格曼的電影，就是這部在影史中具有無與倫比的地位的《野草莓》。三年之后，再次看這部杰作，忽然覺得盡管這部電影中充滿了象征和隱喻，但與伯格曼眾多室內(nèi)?。ā丢q在鏡中》、《呼喊與低語》）相比，它卻表現(xiàn)出一種難得的樸素與自然。

電影描述了一個即將走到生命盡頭的老人，在去領取榮譽勛章的路途中，不斷回顧自己的一生，重新認識自己的過程。同時，電影還是一個孤獨、自私、無情而又偽善的老人尋求并得到心靈的救贖的靈魂之旅。電影使用了公路電影的模式，并在現(xiàn)實的旅途中，加入了老人的夢境、幻想和回憶。

在旅途剛剛開始的時候，老人的兒媳——瑪麗亞，就說出了老人的兒子對于老人的憎恨和指責，從后面我們也看得到，正是老人的自私和冷漠造成了他的兒子同樣的冰冷性格。由于兒媳的指責，老人除了難過，同時開始反省自己的人生（實際上，促使他反省人生的主要原因在于，那個預示著死亡的夢境，而兒媳的指責更多地是一個導火索，一個觸發(fā)點）。此時，第一次回憶開始（實際上，這場回憶本來應該沒有年輕時的他在場，所以并不能確定是回憶還是幻想），主要講述了自己年輕時的戀人莎拉為何嫁給自己的表弟，盡管莎拉本來心屬于他，但也表達了老人年輕時就偽善的面目。由此，這場回憶喚回了老人久違的青春的愛情，并進一步認識到自己的冷漠。

在老人從回憶中驚醒時，一個現(xiàn)實中的年輕的莎拉和她兩個男朋友要求搭車。這樣，現(xiàn)實和回憶形成了某種聯(lián)系，同樣的莎拉（同一位演員出演）面對同一個兩難選擇。然后，一次意外的車禍，使一個歇斯底里的妻子和一個犬儒主義的丈夫也上了車，但由于兩者緊張的關系和互相不斷的傷害，使得瑪麗亞強迫他們下車。這看似無關的情節(jié)，恰恰影射了后面老人的婚姻實質(zhì)，且通過瑪麗亞表現(xiàn)了這種婚姻關系對于后代的影響。

之后，老人一行五人一起吃飯時，莎拉的兩個男朋友爭論起神學問題，討論上帝是否存在和信仰與宗教的意義，且誰也無法說服對方，便求助于德高望重的老教授，但老人沒有給出一個肯定的答案，而是朗頌起一首詩歌，詩歌模棱兩可的言語即可表達對上帝的歌頌也可理解為對愛情的描述。因此，老人對于神學和上帝，抱有一種模糊的感念，在信仰和懷疑之間徘徊。

老人和兒媳一起拜訪老母親時，使得兒媳知道這個家庭一貫的冷漠和自私。隨后，他們再次啟程，老人又陷入了第二個夢境，這個夢境分為三個主要部分：[1]老人再次面對戀人莎拉，莎拉對他說她要嫁給他的表弟，讓老人照鏡子，讓他面對自己，告訴他不再有愛的權利；[2]老人進行一次考試，證明他的醫(yī)生和細菌學家的資格，但他卻忘記了醫(yī)生第一職責，看不到顯微鏡下的細菌，而且不會判斷一個人是死是活；[3]他看到他的妻子，她和她的情人約會，而且對于丈夫沒有任何隱瞞，因為他是自私的、冷漠的、偽善的、不會在乎任何人的感情和生活的。在這個夢境中，他徹底反省了自己孤獨的根源——自己性格上的種種缺點。

電影最后的情節(jié)主要描述了老人如何得到了心靈上的救贖，由于和兒子之間不可調(diào)和的矛盾，老人的救贖在于年輕的莎拉、兒媳瑪麗亞、多年的女傭人和回憶中的莎拉。老人終于可以低下頭向女傭人為早上發(fā)生的事情道歉，并試圖表達更加親近的意圖，女傭人盡管回絕了親密的稱呼，但也委婉表達了老人之間相互扶持的愿望。兒媳瑪麗亞接受了老人的擁抱和那一句“瑪麗亞，我很喜歡你”，并用同樣的話語回應了他，這與電影開始對家翁的指責形成對比。年輕的莎拉和兩個男朋友即將離去，臨行前莎拉說她喜歡老人。由此，老人在現(xiàn)世與身邊的人達到一種和解（和兒子之間的矛盾不再是老人的錯誤，而是由于兒子的冷漠和刻板），老人重新獲得了愛的能力和生命的活力。在老人的睡夢中，記憶中的莎拉帶著老人尋到一個類似天國的海灣。

伯格曼的電影——《第七封印》

其實，對于伯格曼的《第七封印》和《野草莓》我不想多說什么，因為相關的影評已經(jīng)太多太多，該說的差不多也該說盡了?！兜谄叻庥　方o伯格曼帶來了太多的榮譽，甚至淹沒了其他很多的作品。

然而，對我一個普通觀眾而言，《第七封印》承載了太多宗教方面的東西，但和《冬之光》不同，《第七封印》試圖使用畫面的隱喻，或者可以說是宗教繪畫的影像來表現(xiàn)主題，而《冬之光》則更強調(diào)人物關系和對白的力度。

單說《第七封印》，最主要的一個線索就是騎士和死神對弈，另外附加了演員一家和隨從兩條附線。騎士參加了十字軍東征，一個建立在宗教意義上的戰(zhàn)爭，然而就像隨從所言，這場戰(zhàn)爭是在為一個虛無的人物“上帝”而進行。然而，對于騎士而言，上帝始終是沉默的，從來不顯示其賜福的能力。然而，作為恐懼和邪惡的死神卻始終追隨騎士，這就造成了騎士對于信仰的懷疑。

我覺得伯格曼最高超的本領就是在主角身邊設定不同的人物，通過這些極端化的人物對比，從而凸現(xiàn)所要表達的主題。

演員一家，從某種程度上象征了普通的大眾，他們從來不去分辨形而上學的問題，對于上帝，他們由衷的歌頌，這種樸素的信仰與隨從尖銳地反對及騎士的懷疑形成了鮮明的對照。而且從某種角度來講，伯格曼通過男演員一角表達了上帝的存在：他既然可以看到死神，那么他在電影開始時看到的圣母同樣可以予以存在的肯定。但上帝從來不向懷疑者昭示自己，因此上帝是沉默而無情的。對于演員的生活，他們是不會去追尋所謂生活的意義，但由此卻在影片最后生存下來，從某種角度來看表達了伯格曼關于形而上學對于人類精神痛苦無法醫(yī)治，而只能惡化的思想，因此與其苦苦追尋，不如返回頭把握生命的實體，單純地生活。

隨從一角則表現(xiàn)了那種對于信仰徹底否定的一類人，也就是無宗教信仰者。而途中他們遇到的即將被絞死的女巫則是邪惡，或是異教徒的象征。而且，在我看來，在他們一群人中也存在著異教徒這樣一種角色，就是隨從的女人，她在整部電影只說了一句話：“一切都結束了”。而且她在女巫被燒死和死神最后顯身的時候，都顯示了無比的留戀和熱情。從某種角度來說，這些人都是自私的，他們?yōu)樽陨淼拇嬖谡覍こ隹?，而不為其他人的存在負責?/p>

影片中有很多宗教式的場景，而且強烈的表達了一種末世的情結，就像影片的名字所暗示，《第七封印》就是象征了末世審判日的到來。