無論歷史的巨輪是多么DEDE的雄壯,其終究將歸結(jié)與解構(gòu)成為個人的傳說。就如在英式搖滾流行的年代曾經(jīng)的輝煌顯耀中,淘沙后留下的無外乎那一批激動人心的名字:Damon Albarn,、Brett Anderson、 Liam noel,、Javis Cocker等等。那美好的90年代就融散在這些著名或不那么著名的搖滾英雄中,被詮釋著秉性,同時被定構(gòu)著概念。而在這一串耀眼的名字中,本文的主人公John Power是一個必然要介紹的人物。
時間將首先被定格于1995年,在風(fēng)起云涌的britpop奪目浪潮中,Blur的《Great Escape》 ,Oasis的《(what's the story) Morning Glory》,Pulp的《His Hers》以及Gene的《Olympian》將整個英倫樂壇勾勒得如天花亂墜般的仙林,而其中又不乏無數(shù)叫好叫座的Debuts點綴其中,在繁饒的諸如《K》、《Elastica》、《Super Furry Animals》的燦爛星網(wǎng)中,cast的《All Right》也是一道頗具慧芒的風(fēng)景。我并不知道在離開了80年代末全英國最有吸引力的樂隊the la's之后,John Power的名字還有多深遠(yuǎn)的影響力,但是他還是歸來了,在cast中歸來了。在1995年,John Power告訴了人們其實美好不僅存在于對曾經(jīng)的樂道,還能轉(zhuǎn)化為對未來的憧憬。
《All Right》一發(fā)行就進(jìn)入了全英的前十,帶著一股60年代的迷幻氣息以及處理得恰當(dāng)滑潤的清新旋律,專輯在當(dāng)年競爭如此激烈的境遇下為cast帶來了不錯的開端。如果說早期the la's在80年代末的民謠復(fù)古風(fēng)潮并沒有完全鋪展的話,cast則在此基礎(chǔ)上將節(jié)奏更明快的青蔥吉他旋律融匯成了自身特有的風(fēng)格,一種散發(fā)著迷人夢幻氣質(zhì)的英式流行樂,一種布置精妙的british trad rock。cast的音樂會帶著一種喧鬧的活力進(jìn)入你的聽覺,但隨之的第二感覺卻是無比的清澈,那就象一眼波瀾丁冬同時一窺見底的清泉,鼓點與吉他撥掃在工整靚麗的旋律結(jié)構(gòu)下出奇地融合。在這里也不能不提John Power的嗓音,不同于the la's時代,John Power終于在cast里開口了,略帶鼻音但又感覺溫暖細(xì)膩,與cast的音樂背景相互交織著一幅美妙的迷幻復(fù)古意味。
專輯的主打曲,也就是“All Right”是一個完美的開頭。明快的動感節(jié)奏貫穿始終,將整首歌曲的結(jié)構(gòu)編織的非常緊湊,John Power的假聲運用非常性感,在瑣碎音效的烘托下非常流暢,這應(yīng)該成為britpop年代的代言曲之一。“Promised Land”顯示了John的早年音樂情節(jié),British Invasion的風(fēng)骨支撐了全段音樂表現(xiàn),不過britpop的處理手法將傳統(tǒng)處理得愈發(fā)平滑。重點要提的是專輯第六首“Four alls”,本人最鐘愛的britpop作品之一。intro部分漸進(jìn)的吉他點綴舒緩滑過,接著響起了自信的節(jié)奏,音階的錯落為整段作品的帶來了迷人的空靈感。想象一下在空曠的小型飛機場,秋風(fēng)拂過帶來的夾雜著暖意的涼澀,并不輕化的琴響在訴說無奈的同時卻散發(fā)著恬靜的氣質(zhì),這是首感染力非凡的歌曲,也是cast最迷人的時刻。隨之而來的“Finetime”是cast的第一首單曲,1995年春天一推出就到了17名的位置。這是首高潮出彩的曲子,并擁有極易接受的旋律以及上口的歌詞。另一首單曲是“Walkaway”,也是專輯中最為靜謐的一刻,john power那悠揚唱腔和著木琴聲的閃爍鋪展著一幅溫暖安穩(wěn)的畫卷,這讓我想起在1997年cast的第三張專輯《Magic Hour》中,美麗異常的“Chasing the Day”也同樣為這份景致做著呼應(yīng)。
話題將隨著時間推進(jìn),兩年后cast推出了他們的第二張專輯《Mother Nature Call》。如果把cast的音樂定義為清新與迷幻的美妙結(jié)合的話,那么他們在1996年所做的就是對前者做了更多的努力。順著專輯封面那純凈天空所帶來的清澈感,整張作品也是沿著此種大體的框架慢慢鋪展開來?!癋ree Me”,“On The Run”和“She Sun Shines”,這樣類型的曲子遍布了整張專輯并藉此詮釋著樂隊的音樂主線。但這并不是一張成功的專輯,在1997年britpop接近尾聲的英國樂壇,《Mother Nature Call 》的影響力遠(yuǎn)不及樂隊的前作。
而1999年cast的第三張專輯《Magic Hour 》有意識地與兩年前背道而弛,復(fù)古的迷幻風(fēng)采成了樂隊發(fā)展的軌道。與此同時,成員也從形象上做了改變,絡(luò)腮胡與長發(fā)或許從另一面加重了cast所期待的效果。但這次卻是John Power的真正實力展現(xiàn)。除了上文提到的悠揚的Chasing the Day”,第一主打“Beat Mama”回到了兩年前樂隊所處于的最佳位置,但有心增加的合唱部分以及更具厚度的吉他音效出奇地融合,振奮人心并精致巧妙。“Magic Hour”美麗異常,弦樂部分做得非常有力,烘托出了整體的空間感,John Power的旋律天賦又一次盡情展示。提到弦樂,相信熟悉cast的聽者都應(yīng)該知道在他們的每張專輯最后,經(jīng)過20分鐘的靜候,都會響起一首隱藏著的純弦樂演奏。這也應(yīng)該是樂隊堅持的一個特色吧。
2001年,cast順著2年一張專輯的速率帶來了第四張專輯《Beetroot》。Britpop輝煌歲月早已遠(yuǎn)去,當(dāng)年的搖滾英雄們也各自在不同的方向上探究并顛簸著。John Power 這次將樂隊的航標(biāo)指向了80年代的disco節(jié)奏上,他永遠(yuǎn)是個懷舊的人,不停地翻索著塵封的往事以尋求靈感的迸射。《Beetroot》仍舊把持著cast一貫的上佳旋律作為整張專輯的鋪設(shè)。同時復(fù)古色彩濃烈的new wave/disco節(jié)拍襯托出了唱片的摩登基調(diào),這是cast節(jié)奏感最為強烈的一張?!癒ingdoms and Crowns”之類的作品感覺新鮮卻并不遙遠(yuǎn),在時間曲線的交錯點上制造著讓人隨之歡呼雀躍的音色。
cast,這支并引人注目注目的英國樂隊,在John Power的個人音樂生涯中書寫了最重要的一筆。正是樂隊的出現(xiàn)才讓John有了施展個人才華的舞臺。他來自曾經(jīng)輝煌耀眼的the la's,卻在cast中尋覓著到真正對于音樂的感悟與快慰。他的創(chuàng)作才能遠(yuǎn)不止這些,衷心希望John Power的音樂歷程平穩(wěn)坦蕩,因為只有這樣,我們才能欣賞到那個卷發(fā)男人所有的靈感耕作,那才是真正純凈的心泉蕩漾,散發(fā)著金光。