專輯：《的士速逮3》（Taxi 3）

藝人：群星（Various Artists）

出品：百代唱片公司

編號：7234 5611402 7

就如同我們評介呂克·貝松（Luc Besson）的電影，除了一群長著法蘭西面孔的演員之外，他們?yōu)槲覀冊忈尩臒o異于一部徹頭徹尾的好萊塢大片，同樣，在這張名為《的士速逮3》（Taxi 3）的電影原聲唱片當(dāng)中，我們感受到的便是一首首帶有濃重美國嘻哈色彩的法國時尚流行曲。只不過這些作品在整體的旋律編配上還是偏向于復(fù)古色彩，這可是歐洲人根深蒂固的傳統(tǒng)，說得更直接一點，本片如同一部用法語包裝的美國黑人警匪電影，剛一問世，就被外界視為法國版的《速度與激情》（The Fast And The Furious ）。作為近年法國影壇最走紅的系列作品之一，其原聲專輯中出現(xiàn)的絕大部分歌曲除了為影片增添一些輕松時尚的氣氛之外，似乎和電影情節(jié)自身沒有太直接的瓜葛。然而頗值得人們尋味的是，如今的年輕一代似乎并不看中所謂的音樂為情節(jié)延伸進(jìn)行鋪墊，在他們看來，只要是和劇情設(shè)定的環(huán)境相吻合，就同樣能夠獲得樂迷的認(rèn)可。這一點可以從該系列前兩部原聲碟創(chuàng)下的80萬銷量上略見一斑。雖然對于聽?wèi)T了英美兩地的流行樂的聽眾而言，本碟出現(xiàn)的大部分藝人都顯得異常陌生，但是只要是對現(xiàn)今的法國嘻哈樂稍作了解，我們就可以得知本片的演唱陣容還是空前的強大，出生于1976年，從小生長在馬賽的達(dá)都（Dadoo）以及同樣是非洲裔的威利·丹齊（Willy Denzey）堪稱目前法國嘻哈界最具潛質(zhì)的新生代偶像歌手，此次他們和美國的一對超級制作團(tuán)體The Neptunes同時獻(xiàn)聲，實在是美法兩地最強嘻哈陣容空前合作，目前也只有呂克·貝松的電影才能完成如此不可思議的跨國合作。

專輯：《掠殺者》（Sueurs）

藝人：巴斯加勒·拉法（Pascal Lafa）

出品：華納唱片公司

編號：0927486342

在筆者的周圍，推崇歐洲電影的似乎大有人在，但他們的目光卻總是停留在導(dǎo)演乃至演員的身上，其實在現(xiàn)今的歐洲，活躍著許多尚不為我們所熟悉卻早已在配樂領(lǐng)域中光芒四射的新銳作曲高手，同一些我們所熟悉的配樂前輩相比，他們創(chuàng)作的旋律雖然還難以做到所謂的流芳百世，但其作曲乃至編排上的獨具匠心卻讓我深深為之折服。法國作為一個電子音樂相當(dāng)發(fā)達(dá)的國度，借著其本土電影不斷為世人所熟悉，和這些影片結(jié)緣的作曲家們也開始進(jìn)入我們視線，前一陣子是《天使愛美麗》的楊·提爾森（Yann Tiersen），而如今則是巴斯加勒·拉法（Pascal Lafa）。有著深厚音樂功底的巴斯加勒早在1986年就曾推出過自己的首張單曲，在癡迷于自己樂隊經(jīng)歷的同時，他開始將作曲納入主攻范圍，其非凡的音樂才華很快得到了著名導(dǎo)演呂克·貝松（Luc Besson）的認(rèn)可，他先后參與了《第五元素》（The Fifth Element）和《舞者》（The Dancer）的音樂創(chuàng)作。時隔兩年，這位迅速崛起的作曲家開始為《掠殺者》（Sueurs）擔(dān)綱配樂。本片實為一部拍攝水準(zhǔn)相當(dāng)一般的沙漠槍戰(zhàn)片，講述了4名男子在成功搶劫了價值連城的金砂后準(zhǔn)備偷運到北非賺錢的故事，和我們預(yù)想的同類電影的音樂構(gòu)架大相徑庭，影片中沒有驚心動魄的弦樂段落，而是采取了當(dāng)年意大利作曲大師莫利康納（Ennio Morricone）在西部片中所采用的寫作手法，將較多的筆墨著跡于影片展現(xiàn)的空曠背景上，錯落有致的聲響效果預(yù)示著不可捉摸的情節(jié)。此外，極具地域風(fēng)情的樂器演奏尤其是余音繞梁的人聲演繹都給聽者強烈的聽覺沖擊。

專輯：《蛛絲馬跡》（Along Came A Spider）

藝人：杰瑞·戈德史密斯 （Jerry Goldsmith）

出品：Varese Sarabande

編號：VSD-6238

因為杰瑞·戈德史密斯的突然去世，于是特別拿出這張專輯點評一下。其實，身為好萊塢重量級的配樂大師，總覺得杰瑞有點不太走運，這不僅是因為他的作品中鮮有讓人過耳不忘的旋律，其創(chuàng)作的很多優(yōu)秀的作品常常因為電影本身太爛而被許多觀眾所遺忘。本片的音樂并沒有給喜歡老戈的樂迷帶來太多的驚喜，在手法上依然是標(biāo)志性的銅管樂和電子合成樂相互融合的模式。如果從音樂為劇情服務(wù)的角度來看，杰瑞還是顯得非常盡責(zé)，只不過整張專輯聽了之后，特別值得回味的亮點比較缺乏。在影片的開場曲“夜話”（Night Talk）和收尾曲“不是我拍檔”（Not My Partner）中，為了突出驚悚片的特別效果，作曲家采用金屬味道較突出的電子聲響來強調(diào)蜘蛛編網(wǎng)這一極度危險的征兆。除了頭尾的曲調(diào)之外，大部分章節(jié)在音樂處理上都和一般動作片沒有太大區(qū)別，以銅管樂和打擊樂為主要特色的曲調(diào)仿佛讓人又聯(lián)想到施瓦辛格的《全面回憶》。在眾多突出影片動作情節(jié)的曲子中，“贖金”（Ransom）是作曲家最出色的創(chuàng)作，雖然它僅僅是本片主題曲的一次延伸，但是在打造追逐場面時，樂器的運用、音色的修飾足以體現(xiàn)杰瑞·戈德史密斯豐富的作曲經(jīng)驗。《蛛絲馬跡》是一部動作驚悚片，講述了摩根佛里曼飾演的華府警探兼心理學(xué)家艾力克柯洛斯博士因為自己的誤判，導(dǎo)致搭檔殉職，他為此不想再偵辦刑案，但是當(dāng)一名手法高明的綁匪蓋瑞桑杰犯下一起震驚社會的綁案，并且指名向他挑戰(zhàn)的時候，他便不得不重出江湖，再度出馬。由于影片情節(jié)絲絲入扣，基本沒有給作曲家太多的表現(xiàn)余地，只借助音樂的渲染，將觀眾的心懸在半空，能做到這些，本身也值得肯定。

專輯：《一世狂野》（Blow）

藝人：群星（Various Artists）

出品：EMI唱片公司

編號：7243 8 1004425

國際販毒勢力逐漸擴大的70年代，剛從嬉皮天真歲月中走來的美國，一個小鎮(zhèn)的高中足球明星球員George Jung決定到加州追逐美國夢，除了體驗陽光、浪漫的酥醉，他更首開先例從哥倫比亞走私可卡因，美國社會從此陷入無止境的毒品大戰(zhàn)。由著名影星強尼·戴普（Johnny Depp ）、潘妮洛普·克魯茲(Penelope Cruz)聯(lián)袂，藉由George Jung生平的起落，透視美國犯罪史上最瘋狂、最危險、最貪婪的毒梟生活。為了真實再現(xiàn)和襯托這位大毒梟竄起的時代背景，本片精心挑選70年代的搖滾樂作適當(dāng)?shù)膶懻?，其中既有吉它份量較重的經(jīng)典搖滾曲，也不失兼有柔情和反省意識的小品，藝人陣容乃至曲目空前強大，其中包括當(dāng)代民謠搖滾宗師鮑伯·迪倫（Bob Dylan）打進(jìn)全美Top 4專輯《自我肖像》（Self Portrait）中的“所有受累的馬匹”（All The Tired Horses）；帶有濃重芝加哥布魯斯味道的英國搖滾團(tuán)“滾石”（The Rolling Stones）冠軍專輯《粘手指》（Sticky Fingers）里的“你沒聽見我在敲門嗎”（Can't You Hear Me Knocking）；英國著名吉它大師艾里克·克萊普頓（Eric Clapton）率隊的超級大團(tuán)“奶油”（Cream）詮釋過的“Strange Brew”等等。在一片70年代老搖滾精英陣容之中，60年代名制作人唐·科斯塔（Don Costa）的女兒、亦是2001年獲“MTV音樂錄像帶新人獎”提名的尼基·科斯塔（ Nikki Costa），其近乎于珍尼斯·喬普林（Janis Joplin）渾厚靈魂樂唱法的“推與扯”（Push And Pull），同樣也是專輯的亮點之一。