一
1968年,美國青年馬修來巴黎留學(xué)。就像當(dāng)年,22歲的貝納多·貝托魯奇由一個詩人而改行為導(dǎo)演。生命里的那段時光,如同一場電影剛剛開場,總是年輕,羞澀,氣質(zhì)敏感而沖動,滿腦子的夢幻。
這種氣質(zhì)在某種意義上吻合了巴黎的氣質(zhì),同時,無也疑符合了一個愛電影的青年所應(yīng)具有的精神特氣質(zhì)。于是我們看見,馬修的青春和巴黎、和電影,持久糾纏。
馬修說:大概只有巴黎人,才會在宮殿里放電影吧。
似乎,只有巴黎,只有電影,只有巴黎電影院里的那種光影組合,才足以成就一個人年輕時代的那種特有的敏感與夢幻。
在巴黎,美國青年馬修看到了大量的獨(dú)立電影、地下電影。巴黎的學(xué)生時代的生涯,投射到一個藝術(shù)青年、小資學(xué)生的生活世界里,仿佛永遠(yuǎn)就是,令他無比興奮的電影院里的一次次放映。
二
在電影《戲夢巴黎》里,鏡頭的運(yùn)動自由、散漫、頹廢,像極了一個喝醉了酒的詩人。
鏡頭的焦點(diǎn)漫不經(jīng)心地牽引著我們的視線,在巴黎的街頭。在男女之間的身體上緩緩游弋,稍有停駐于某一個人,某一個部位,又隨即移轉(zhuǎn)開。
影像華麗而頹靡,色澤昏黃而又曖昧,包括你的身體的每一寸金黃的皮膚。這就好比是古舊油畫里的裸體:分明是赤裸裸地呈現(xiàn),卻又隔著顆粒濃重、油彩彌漫的霧,只有窺視,沒有觸摸。
作為一部貼上了“情色”標(biāo)簽的電影,作為他的前作《巴黎最后的探戈》、《偷香》的某種表達(dá)上的繼承與超越,貝托魯奇這時候所希望通過他的電影呈現(xiàn)的,已經(jīng)不是某種感官意義上的、生理/心理結(jié)構(gòu)意義上的“視淫”——或者說,不僅僅是這種充滿色情意味的“視淫”。
他更想讓人們在這部電影里看見的,是1968年巴黎街頭所彌漫的那種屬于理想主義者的空氣。
三
“情色”的形式成為貝托魯奇的一種含蓄的游戲。
馬修和席奧、伊沙貝兄妹的身體嬉戲,這時候構(gòu)成一種隱喻:在個體生命遭遇動蕩不堪的政治洪流時,只有身體的色情才是你我能夠?qū)崒?shí)在在相信和把握的本文。
當(dāng)理想迷失了方向,生命的沖動成為一種無法排解的欲望。三個人之間的情與色的糾纏,緊張、松弛、粗礪、性感、傻氣、哀傷、深刻。
青年馬修沉迷于電影里,沉迷于夢幻里,貝托魯奇則沉迷于這樣的對于“情色”的表白。
來自于東方的、意識形態(tài)中的種種符號,一片紅色,或者一尊雕塑,僅僅作為影像的碎片而存在。巴黎永遠(yuǎn)是一個藝術(shù)至上的巴黎,政治的行文到這里,也將被吸納入藝術(shù)的本體。
這種行文,是米蘭·昆德拉式的。無論是在巴黎,還是在捷克,面對政治洪流,對于個人生命經(jīng)驗(yàn)而言,你所能夠感覺的,所能夠觸摸的,所能夠記住的,又是什么呢?
宏大的歷史被撕裂為影像的碎片,沉重的肉身盈滿了無法排解的輕盈的欲望。
個體生活,如夢似幻。
四
1968年,硝煙散盡?!拔逶嘛L(fēng)暴”過后,革命再度由實(shí)踐蛻縮為書齋里的理論,由巴黎街頭的壁壘退避到了校園里,進(jìn)入話語領(lǐng)域,進(jìn)入本文研究,進(jìn)入文字游戲。
同一年,巴黎的學(xué)者克里斯丁·麥茨發(fā)表了他的重要論著《電影語言》,是為電影符號學(xué)的開端。
這時候,麥茨的老師羅蘭·巴特的表述是富有煽動性的:如果我們不能顛覆社會秩序,那么就讓我們顛覆語言秩序吧。這場發(fā)起自大學(xué)校園,又回歸到大學(xué)校園的革命,它的對象開始由政治轉(zhuǎn)向文學(xué)、轉(zhuǎn)向電影理論研究。
68年的革命狂歡并沒有讓人確信,行動的力量足以粉碎整個意識形態(tài)、國家機(jī)器。失望至極的巴特說:不要革命,不要集體,不要斗爭。
現(xiàn)在更值得抓住的,是享樂的、私人的、隱秘的“色情游戲”。
如果,知識分子不可能在革命的政治洪流里顯山露水,那么,就在寫作中,在一次次抬頭低頭的閱讀中,在本文的嬉戲中,實(shí)現(xiàn)自己的欲望吧。
五
電影的結(jié)局,青年馬修躲在街壘的掩體背后,他終于未能阻止席奧、伊沙貝兄妹的投身于革命。
這時候,革命是什么,革命不是吃飯看戲,革命不是壁畫,革命也不是性愛。革命是投身于人流,向你的政治敵人投擲燃燒彈。革命不是電影,革命是流血,是暴力。
而馬修不要這種暴力。
我們看見,1968年的巴黎武裝警察,在貝托魯奇的影像的再現(xiàn)里,潮水一般地席卷過街壘,作為國家機(jī)器,他們以一種無比勇猛而強(qiáng)悍的姿態(tài),于瞬間吞噬了孱弱的革命者們。
這就是1968年的結(jié)局。
六
1968年以后,美國青年馬修,他也有可能從一個觀影愛好者出發(fā),成長為一個電影導(dǎo)演,或者一個電影理論研究者——他所做的,無非就是巴特味十足的“色情游戲”。
歷史,在后結(jié)構(gòu)主義的讀解下,成為碎裂的、不可琢磨的本文,我們永遠(yuǎn)都在猜測它的真相。
而巴黎依舊無比心胸包容。
今天的我們,無論如何也想象不出1968年的巴黎到底發(fā)生了什么。甚至?xí)r隔一年之后的巴黎人,在巴黎生活著的人,也恍若什么都沒有發(fā)生過一樣。一夜之間,一切照舊。巴黎依舊是一個紅男綠女、淺笑盈盈、歌舞升平的巴黎,哪怕身當(dāng)革命。
革命曾到來,革命已逝去。
七
35年以來,貝托魯奇一直想表現(xiàn)這樣一種巴黎,一種當(dāng)時的巴黎。
街頭的空氣里彌漫著理想主義的情緒,這種巴黎人的性格,浪漫,沖動,夢幻,樂觀,哪怕天塌下來,付之一笑。
這是一個和今天的巴黎都有所不同的巴黎,一個年輕多夢的巴黎,一個活潑好動的巴黎,一個天性樂觀的巴黎,一個理想主義者的巴黎,一個愛電影的巴黎。
而革命,革命是少不更事時候的兒戲,革命是一場電影,一場舊夢,一場游戲。
當(dāng)電影散場,當(dāng)吶喊消逝,當(dāng)硝煙褪盡,我們看見的,只是巴黎那一片狼藉的殘骸。