港臺(tái)有兩個(gè)李碧華，都是女作家。臺(tái)灣的李碧華寫(xiě)專(zhuān)欄、策劃電視，在《仕女雜志》上開(kāi)個(gè)專(zhuān)欄名叫“兩性拔河”，曝光率較高；香港的李碧華寫(xiě)小說(shuō)起家，以電影聞名，《胭脂扣》、《霸王別姬》、《青蛇》、《誘僧》，一個(gè)個(gè)華彩奕奕、煊赫青史的經(jīng)典片名，也將李碧華之名鑲嵌在了星漢燦爛的銀河。她本人雖然閨門(mén)深鎖，一不接受采訪、二不公開(kāi)照片、三不與讀者見(jiàn)面，卻由于她小說(shuō)改編、她自己編劇的電影流行，擁有許多頻繁拋頭露面的女作家、媒體人所遠(yuǎn)遠(yuǎn)不及的觀眾緣。

李碧華其人

李碧華，原名李白，人不知其芳年幾許、華顏若何也，只聽(tīng)她自己說(shuō)“年齡的數(shù)字太大，三圍數(shù)字太小”。已知其 1976 年高中畢業(yè)，早早出道，曾做記者、《中國(guó)學(xué)生》周報(bào)“快活谷”專(zhuān)欄、《幸福家庭》雜志“意有未盡”專(zhuān)欄撰稿；后來(lái)入無(wú)線、香港電臺(tái)為電視劇編劇本，作品《七女性》、《北斗星》、《獅子山下》、《歲月河山》、《香港香港》均系 70 年代末、 80 年代初出品。由此看來(lái)，李碧華當(dāng)為 50 年代生人，如今已逼近知天命之年。

1981 年，李碧華涉足電影圈，協(xié)助舒琪、張堅(jiān)庭等人編劇了《兩小無(wú)知》、《父子情》，其中香港電影新浪潮寫(xiě)實(shí)派方育平導(dǎo)演的《父子情》為影史名作，獲第一屆香港電影金像獎(jiǎng)最佳影片獎(jiǎng)。以此，李碧華迅速完成了專(zhuān)欄撰稿人、電視人到電影編劇的角色轉(zhuǎn)換。同時(shí)她開(kāi)始寫(xiě)小說(shuō)，處女作《胭脂扣》，當(dāng)時(shí)未引起廣泛注意，日后由女性電影名家關(guān)錦鵬搬上銀幕，威震歌壇的姐姐、哥哥梅艷芳、張國(guó)榮掛牌主演，票房、口碑雙雙轟動(dòng)，賣(mài)座盛況空前，法國(guó)南特、意大利都靈國(guó)際電影節(jié)迭有斬獲。被譽(yù)為打通了藝術(shù)與商業(yè)電影的界限，香港電影流派屈指可數(shù)的經(jīng)典。影片原著、編劇之一的李碧華也聲勢(shì)大振，從此與電影結(jié)下難解之緣，成了由小說(shuō)到電影的改編專(zhuān)業(yè)戶，其小說(shuō)既為經(jīng)典名片的孵化器，又為“導(dǎo)演和演員功名膨脹的酵母”。

伴隨著電影走向國(guó)際、小說(shuō)風(fēng)行海內(nèi)，李碧華名利雙收，完全夠條件安享她所謂“快樂(lè)美滿的人生”了：“七成飽、三分醉，十足收成；過(guò)上等生活、付中等勞力，享下等情欲?！逼渖韮r(jià)從專(zhuān)欄文章每千字 5000 港元的超級(jí)稿酬便可得見(jiàn)一斑。但自稱(chēng)有自虐傾向的李碧華還在不停耕耘著小說(shuō)、散文、舞臺(tái)劇的稿紙?zhí)?，至今出?shū) 40 余本，兩岸三地各有版本，中文以外世界版權(quán)也有美國(guó)出版商代理。

李碧華小說(shuō)

李碧華個(gè)性獨(dú)特，她的小說(shuō)也獨(dú)辟蹊徑，備受讀者和電影制作者青睞，突出的原因是一個(gè)“奇”字：以奇人，馭奇才，運(yùn)奇筆，寫(xiě)奇情，記奇事，成奇書(shū)。

她的小說(shuō)具有典型的奇書(shū)體例，都以風(fēng)云動(dòng)蕩的歷史時(shí)代為背景，人物生存在躓踣坎坷的環(huán)境中。她筆下以胭脂和墨，幽緲為理，惝恍為情，縱橫古今時(shí)空，穿梭陰陽(yáng)兩界，出入想象與現(xiàn)實(shí)之間，說(shuō)古道今，述奇志異，讓虛構(gòu)人物（蒙天放、石彥生、云開(kāi)）與歷史名人（秦始皇、唐太宗、川島芳子）并駕齊驅(qū)，讓古人與今人（蒙天放、白云飛）、死人與活人（如花、袁永安）分庭抗禮，讓人物的前世與今生交織印證（潘金蓮—單玉蓮），一幅幅文字織成的景致濃烈似火，迷離似煙。奇詭與妖艷，是李碧華文字的兩大特點(diǎn)。

她對(duì)亂世中艷麗的女人、強(qiáng)力的男人最感興趣。因?yàn)椤盎旧?，任何好看的小說(shuō)不外‘癡男怨女，悲歡離合’”（李碧華語(yǔ)）。然而既以亂世的歷史震蕩為背景，就不能不涉及政治、爭(zhēng)斗、廝殺，一般言情小說(shuō)的男歡女愛(ài)、月閑風(fēng)定，在李碧華小說(shuō)里看不到，她小說(shuō)的情愛(ài)都在權(quán)力與野心的交迫下掙扎生出，在血與火的動(dòng)亂中曲折延伸：女人艷麗，往往不得不靠色相生存（如花、菊仙、川島芳子、單玉蓮）；男人強(qiáng)力，每每卻被更強(qiáng)大的政治或世俗力量摧折、屈服，隨波逐流（十二少、蒙天放、石彥生、段小樓、武龍），保護(hù)不了自己，也保護(hù)不了心愛(ài)的女人。因此，李碧華筆下的男女之情是很煞風(fēng)景的，離多恨永，在古代故事、鬼魅奇談的外表下，承載的是男人薄幸的歷史經(jīng)驗(yàn)和紅顏薄命的人生宿命。

政治斗爭(zhēng)、疆場(chǎng)殺伐，這些不屬于女性的世界，李碧華一再描繪，為自己作品引入了女作家鮮有涉獵的圖景，增添了普通言情小說(shuō)所不具備的吸引力。這也許源于追蹤時(shí)弊的記者的敏感，從她“有權(quán)大丈夫、有錢(qián)小丈夫”的擇偶條件，又似乎透露出她對(duì)男性世界的向往。無(wú)論是做人還是寫(xiě)小說(shuō)，李碧華都不諱言對(duì)男人的向往。只有她，才會(huì)將“享下等情欲”堂而皇之的列為美滿人生的條件；也只有她，才會(huì)將“他在床上很勁的，一晚來(lái)四次都試過(guò)”，“我想起他都會(huì)濕的”這樣的常人羞于啟齒的純女性感覺(jué)納入小說(shuō)中。但李碧華是暢銷(xiāo)小說(shuō)家，她的小說(shuō)與經(jīng)典文學(xué)尚有相當(dāng)遠(yuǎn)的距離。如果說(shuō)天下文章家作女性小說(shuō)以胭脂和墨，能從女性角度發(fā)出女性心聲，為女性知音，那么，曹雪芹以胭脂和的是淚，“千紅一窟，萬(wàn)艷同杯”，深入人的靈魂；張愛(ài)玲和的是茶，品罷余香滿口，繞梁三日，沁人心脾；李碧華以胭脂和的是蠟淚，雖也砭肌入理，卻稍縱即逝，令人的心弦稍有震顫便迅即冷凝了。

李碧華電影

李碧華小說(shuō)改編成電影的 7 部，高潮時(shí)《秦俑》、《潘金蓮》、《川島芳子》幾乎同時(shí)開(kāi)鏡。拍電影人之所以如此偏愛(ài)，除了李碧華小說(shuō)話題性、可看性之外，還與李碧華影視編劇出身，深通電影表現(xiàn)手段有關(guān)。她這 7 部小說(shuō)，篇幅都不長(zhǎng)，每部五、七萬(wàn)字，和電影劇本差不多；每一本書(shū)中，矛盾起伏轉(zhuǎn)合，終歸了結(jié)，正是一部電影的結(jié)構(gòu)和容量，略加增刪取舍，恰好可裝在一部 100 來(lái)分鐘的電影里。寫(xiě)小說(shuō)，李碧華與金庸在手法上有相似處，他們都做過(guò)編劇，金庸更當(dāng)過(guò)導(dǎo)演，他們的小說(shuō)借鑒了電影的某些表現(xiàn)手段，都有很強(qiáng)的視覺(jué)性。李碧華小說(shuō)的形象不算豐滿，但輪廓鮮明，線條簡(jiǎn)括；主要靠人物的外部形體動(dòng)作、空間移動(dòng)來(lái)塑造人物，而她的動(dòng)作描寫(xiě)簡(jiǎn)潔、清楚，空間、方位交代明確；人物的語(yǔ)言不多，卻言簡(jiǎn)意豐，而且很“酷”，酷似電影對(duì)白，極適于電影化。很大程度上，不管出于自然還是刻意，她的小說(shuō)都寫(xiě)成了電影劇本式的，改編起來(lái)不僅容易，而且成功的系數(shù)大。

（李碧華電影過(guò)眼錄 亦可名“電影檔案”，亦可不名，直接接于上文之下 ）

窺情 (Maybe it‘s love)

出品：邵氏 1984 年 / 導(dǎo)演：陳安琪 / 編?。豪畋倘A / 演員：鐘楚紅、湯鎮(zhèn)業(yè)、徐可纓、谷烽、金燕玲

李碧華早期獨(dú)力編劇，新晉導(dǎo)演陳安琪執(zhí)導(dǎo)，鐘楚紅尚未大紅特紅時(shí)主演的青春戀愛(ài)片。雖未聞反響多大，但亦借鐘楚紅艷名以傳，算是李碧華單獨(dú)編劇取得了初次的成功。

胭脂扣 (Rouge)

出品：威禾 1987 年 / 導(dǎo)演：關(guān)錦鵬 / 編?。呵翊靼财健⒗畋倘A / 策劃：鄧景生、李碧華 / 監(jiān)制：成龍 / 攝影：黃仲標(biāo) / 美術(shù)：樸若木、馬光榮 / 動(dòng)作：成家班 / 剪接：張耀宗 / 音樂(lè)：黎小田 / 演員：梅艷芳、張國(guó)榮、萬(wàn)梓良、朱寶意

關(guān)錦鵬的第三部作品具有重要意義，在影史上為女性和靈異主題影片的代表。作為小說(shuō)，《胭脂扣》也是李碧華成熟之作。作品通過(guò)一個(gè)殉情妓女?dāng)?shù)十年后返回人間，尋找情郎補(bǔ)續(xù)前緣，結(jié)果卻大失所望的故事，“確立了一種地老天荒也不能拋棄的價(jià)值觀”，這便是生死不渝的執(zhí)著與信諾。借如花這個(gè)形象，代表了出身煙塵而保持自尊、追求真情的女性風(fēng)骨，表達(dá)了對(duì)甘受女性犧牲卻沉淪不自醒的男性的批判，并以她的堅(jiān)貞執(zhí)著對(duì)襯了當(dāng)代社會(huì)易碎的人倫關(guān)系。本片是由成龍投資的，表明了他對(duì)文藝片的愛(ài)好與支持。劇本雖經(jīng)李碧華七易其稿，關(guān)錦鵬仍然堅(jiān)持老拍檔邱戴安平重新結(jié)構(gòu)，最后定稿。小說(shuō)作者與電影的美術(shù)對(duì)三十年代香港塘西地區(qū)的娼門(mén)風(fēng)情、禮俗、服飾、建筑進(jìn)行了大范圍調(diào)查，在小說(shuō)和電影中作了細(xì)致的再現(xiàn)。影片視覺(jué)形象精美，韻味悠長(zhǎng)，空幻靈異的色彩、風(fēng)月綺麗的畫(huà)面，連同如花死后 53 年不渝的戀情，給觀眾營(yíng)建了一個(gè)似幻亦真的假定世界，也啟發(fā)了《群鶯亂舞》、《塘西風(fēng)月痕》等懷舊電影的跟風(fēng)浪潮?！峨僦邸?1988 年獲第 8 屆香港電影金像獎(jiǎng)最佳影片、最佳導(dǎo)演、最佳女主角等 7 項(xiàng)獎(jiǎng)，李碧華也分享到最佳編劇獎(jiǎng)。

潘金蓮之前世今生 (Reincarnation of Golden Lotus)

出品：友禾 1989 年 / 導(dǎo)演：羅卓瑤 / 編?。豪畋倘A / 美術(shù)：李景文 、 袁澄洋 / 動(dòng)作：梁小熊 / 音樂(lè)：魯世杰、衛(wèi)朋 / 演員：王祖賢、林俊賢、單立文、曾志偉、谷烽、焦姣、陳立品

潘金蓮被武松殺死后，在地府故意不飲孟婆茶，帶著未獲滿足的欲望和立志復(fù)仇的怨氣輪回人世，托身成芭蕾舞學(xué)生單玉蓮，與武松投生的鞋廠工人武龍情愫暗生，卻在文革的風(fēng)暴中失貞被趕下鄉(xiāng)。改革開(kāi)放后，武大郎投生的港商武汝大把她從鄉(xiāng)村帶到香港，她成了他的妻子，而投靠堂兄來(lái)的武龍做了她的司機(jī)。武龍、單玉蓮仍為習(xí)俗所束縛，玉蓮被誘與西門(mén)慶投生的服裝設(shè)計(jì)師西蒙偷情，武汝大為滿足妻子誤服春藥喪命。武龍撞破后殺死西蒙，被玉蓮不慎開(kāi)車(chē)撞死。最后，單玉蓮開(kāi)著高速車(chē)載著武龍尸體撞向大樹(shù)，同歸于盡。這就是電影為我們展示的潘金蓮之前世今生。小說(shuō)結(jié)尾與電影略有不同，武汝大沒(méi)有死，單玉蓮也只是殘廢，滿足了武汝大白癡般天真的幸福。后來(lái)李碧華的想法也許有變，電影改成同歸于盡的結(jié)局，矛盾和時(shí)空更緊湊了，也更切合女性的不幸輪回、今生是前世投影的主題。夫妻導(dǎo)演羅卓瑤、方令正的風(fēng)格是枯淡的，影像是暗淡晦澀的，《潘金蓮》影片并沒(méi)有精心擺拍的劇照那么明艷照人，可看性極低，與描寫(xiě)對(duì)象和觀眾保持間離感這一點(diǎn)上，倒是比李碧華做得更盡。

川島芳子 (Kawashima Yoshiko)

出品：威禾 1990 年 / 導(dǎo)演：方令正 / 編?。豪畋倘A / 攝影：馬楚成 / 美術(shù)：莫均杰、方盈 / 動(dòng)作：馮克安 / 剪接 ：張兆熙 / 音樂(lè)：沈圣德 / 演員：梅艷芳、劉德華、爾冬升、謝賢、陳玉蓮、吳啟華、黃衍蒙

在李碧華筆下，川島芳子的一生是作為政治上爭(zhēng)權(quán)奪利的工具，被男性侮辱傷害展開(kāi)的。她寫(xiě)出了這個(gè)人物形象百變的妖艷，殺戮、破壞的強(qiáng)悍外表下內(nèi)心的空虛與惶惑，皮肉征逐中對(duì)真情的渴望，最后還不忘了神來(lái)一筆，給她留下 70 年代東京銀座街頭牽狗老婦的懸念形象，在李氏小說(shuō)的女性人物中下無(wú)疑是形象較為豐滿的一個(gè)。電影和小說(shuō)一樣，矛盾結(jié)構(gòu)在“一個(gè)女人和她一生的數(shù)個(gè)男人”模式中展開(kāi)，側(cè)重展現(xiàn)了川島芳子與中國(guó)熱血青年、日本狡詐特務(wù)的愛(ài)恨糾葛。劉德華飾梨園子弟云開(kāi)，俊朗不凡，因此片與梅艷芳一度結(jié)緣；謝賢飾演的大特務(wù)宇野駿吉（當(dāng)為田中隆吉的化身）老奸巨猾，極為出彩，停車(chē)荒林，在舞曲伴奏下與川島芳子起舞、做愛(ài)的場(chǎng)面，通過(guò)音畫(huà)對(duì)位和梅艷芳的厭惡表情，很有力地制造了諷刺效果，對(duì)人物的心理描寫(xiě)也別開(kāi)生面，成為有點(diǎn)意大利政治片味道的經(jīng)典場(chǎng)面。

秦俑 (A Terra-Cotta Warrior)

出品：加拿大天藝、香港嘉民 1990 年 / 導(dǎo)演、武術(shù)指導(dǎo)：程小東 / 編?。豪畋倘A / 攝影：鮑起鳴、李新業(yè) / 美術(shù)：奚仲文 / 剪接：麥子善 / 音樂(lè)：黃沾、顧嘉輝、戴樂(lè)民 / 演員：張藝謀、鞏俐、于榮光、陸樹(shù)銘

《秦俑》于 80 年代末在西安附近拍攝達(dá)兩年之久，攝制組成員曾滿布西安街頭，西影廠長(zhǎng)、名導(dǎo)演吳天明還在其內(nèi)客串了“導(dǎo)演”一角。該片于 1990 年底在國(guó)內(nèi)公映時(shí)，上座率奇高。小說(shuō)原著在李碧華作品中應(yīng)該說(shuō)是較為淺薄的一部，一對(duì)情侶，三世輪回，兩世不得團(tuán)圓，終于在最后一世完續(xù)前緣。這像是金童玉女七世輪回傳說(shuō)的翻版，韓國(guó)的《隔世琴緣》又像是照此抄的。但是，電影《秦俑》建立在秦國(guó)混一六國(guó)、兵馬俑方陣巍峨的視覺(jué)形象基礎(chǔ)上，境界就完全不同了。這是一種蒼涼深厚、雄渾闊大的境界。擅長(zhǎng)運(yùn)用特技、傾心于戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面和形式美的程小東，在莽莽黃土平原的地面和地下，以驚人魄力復(fù)原了威武肅穆的兵馬俑方陣，并以刀劍對(duì)手槍、盔甲對(duì)西裝，構(gòu)造了古今大戰(zhàn)的奇異景觀，迸發(fā)出青銅器與火器文明相撞擊的璀粲火花。秦人張藝謀在影片中如木雕泥塑，線條堅(jiān)毅，以無(wú)招勝有招的本色演技演活了秦代將軍，真不知他化身為秦俑，還是秦俑化身為他。鞏俐演古代少女分?jǐn)?shù)合格，演現(xiàn)代潑辣女藝員則略嫌生澀。陸樹(shù)銘的秦始皇則氣度沉雄，于榮光的優(yōu)皮匪首也棱角分明，很有幾分好萊塢魅力反派的派頭。影片再現(xiàn)世界第八奇跡的氣魄確實(shí)不凡，但還不及電影音樂(lè)成就之高。該片的配樂(lè)為香港電影音樂(lè)登峰造極的手筆，“焚心以火”主旋律既空靈奇幻，又大氣磅礴，一聲聲石落深潭、回波千尺的鼓點(diǎn)，敲出了千年沉重，將暴政壓迫下百姓的呼吸和幽冥異路愛(ài)情不渝的主題詮釋到極點(diǎn)。

霸王別姬 (Fairwell to My Concubine)

出品：湯臣 1993 年 / 導(dǎo)演 ：陳凱歌 / 編?。禾J葦、李碧華 / 攝影：顧長(zhǎng)衛(wèi) / 音樂(lè)：趙季平 / 演員：張國(guó)榮、張豐毅、鞏俐、葛優(yōu)、英達(dá)、雷漢、呂齊、蔣雯麗

如果說(shuō)《胭脂扣》是風(fēng)月殘夢(mèng)，《霸王別姬》就是京華浩夢(mèng)。這浩夢(mèng)是藝術(shù)之夢(mèng)，是人生之夢(mèng)，是哀悼興亡更替的政治暴力下人性淪喪的悼亡之夢(mèng)，是禮贊傳統(tǒng)文化、寄托追懷之情的斑斕絢麗之夢(mèng)。論小說(shuō)的藝術(shù)嚴(yán)整性，《胭脂扣》和《生死橋》是李碧華的巔峰之作，可視為其代表作，但電影《霸王別姬》卻是根據(jù)她小說(shuō)改編的電影中成就最高的一部。小說(shuō)寫(xiě)梨園 50 年政治變遷中的血淚，寫(xiě)癡迷于藝術(shù)、人戲不分的程蝶衣為情、為戲、為尊嚴(yán)的堅(jiān)持和磨難，也寫(xiě)了同性戀、異性戀的三角糾葛，在京劇的繽紛舞臺(tái)上，給人以一定的豐富和深度感。然而小說(shuō)《霸王別姬》也與李氏其他小說(shuō)和香港文學(xué)、影視作品一樣，保持著與新中國(guó)生活的隔離，對(duì)大到文革等歷史事件、特定條件下人物的處境和心理特點(diǎn)，小到北京話等細(xì)節(jié)把握不準(zhǔn)。許多用于評(píng)價(jià)電影的贊譽(yù)之詞被加在了原著小說(shuō)上，這是不恰當(dāng)?shù)摹s譽(yù)屬于電影。關(guān)于電影《霸王別姬》，學(xué)者已經(jīng)做出了精允的研究，學(xué)界已形成定論，概括起來(lái)主要是：在內(nèi)容上，影片達(dá)到了豐富性與深刻性的高度統(tǒng)一，展示了人在文化與政治暴力下的角色錯(cuò)位，人性在面臨暴力威脅時(shí)的多面性，其主題是“忠貞與背叛”，程蝶衣以外的人在藝術(shù)與人生舞臺(tái)上基本無(wú)例外地表現(xiàn)出背叛，陳凱歌在其中貫注了自己在文革時(shí)做紅衛(wèi)兵背叛父親的沉痛經(jīng)驗(yàn)；在形式上，影片實(shí)現(xiàn)了意象化與規(guī)?；耐昝澜Y(jié)合，是故事線索清晰的情節(jié)劇，又是東方人文精神和規(guī)?；问絿?yán)整統(tǒng)一的歷史活劇，京劇的華麗色彩、精美表演程式與膜拜傳統(tǒng)藝術(shù)、強(qiáng)調(diào)人之尊嚴(yán)的儀式化場(chǎng)面貫穿全片，京劇的精華濃縮在《霸王別姬》的戲中戲之中反復(fù)擺演，構(gòu)成了一次堂皇盛大的視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)饗宴，強(qiáng)烈沖擊著人們的感官和心扉。尤其值得稱(chēng)道的是，片頭片尾舞臺(tái)追光下一對(duì)梨園兄弟的生離死別，程蝶衣按照“從一而終”的信條在《霸王別姬》的排演中從容自刎，姬別霸王，在歷盡磨難與屈辱之后，借由物我兩忘、人戲合一，以身踐道，完成了戲劇舞臺(tái)上的藝術(shù)角色，也達(dá)到了人生舞臺(tái)上的人格完成和自我實(shí)現(xiàn)，將整部影片作了點(diǎn)睛和升華。在拍此片時(shí)，張國(guó)榮在陳凱歌的點(diǎn)撥下表現(xiàn)特別出色，將角色細(xì)細(xì)咀嚼后“化為一種意韻無(wú)窮的沉靜”，達(dá)到了物我合一、人戲一體的境界，觀眾在他的表演中也一定能品味到那一種“意韻無(wú)窮的沉靜”。本片是李碧華小說(shuō)改編的電影中獲獎(jiǎng)最多、規(guī)格最高的，諸如法國(guó)戛納電影節(jié)最佳影片金棕櫚獎(jiǎng)、美國(guó)洛杉磯電影記者評(píng)選最佳外語(yǔ)片金球獎(jiǎng)、亞太影展最佳男主角等。

誘僧 (Temptation of A Monk)

出品：泰影軒 1993 年 / 導(dǎo)演：羅卓瑤 / 編?。悍搅钫⒗畋倘A / 攝影：黃岳泰、 Andrew Lesnie/ 美術(shù)：葉錦添 、楊占家、李偉明 / 剪接： Jill Bilcock/ 音樂(lè)：劉以達(dá) / 演員：吳興國(guó)、陳沖、張豐毅、李名煬

《誘僧》雖然電影仍不好看，卻是李碧華與羅卓瑤夫婦最好的一次合作。這是羅卓瑤為打開(kāi)美國(guó)市場(chǎng)的奠基之作，請(qǐng)來(lái)了美籍華人明星陳沖一人分飾兩角，盧燕飾石彥生之母。原著是李碧華小說(shuō)形而上觀念較強(qiáng)的一部，以唐朝建國(guó)之初大將石彥生背叛了主子，暗中支持皇次子李世民發(fā)動(dòng)玄武門(mén)兵變奪權(quán)，自己目睹屠殺心生悔意，被李世民逼入空門(mén)，屢次逃過(guò)追殺為主脈，探索了兩個(gè)命題：一是政治權(quán)力爭(zhēng)奪中、面對(duì)名利誘惑人的方向抉擇，一是遁入空門(mén)后、面對(duì)酒色誘惑人的解脫，即人生方向和終極真理的探求這兩個(gè)人生根本問(wèn)題。李碧華對(duì)佛學(xué)的掌握恐怕也是淺薄的，十渡方丈所代表的禪機(jī)，遠(yuǎn)不如金庸小說(shuō)中的禪理透徹，意象豐厚，仍是靈光一閃，人們剛有所悟便沒(méi)了下文。從武夫被迫淪為佛門(mén)弟子的石彥生等人，在難以忍受的物質(zhì)和肉體匱乏中，連破佛家葷戒、酒戒、色戒、殺戒；最后，人欲在石彥生與酷似其情人的青綬交合中總爆發(fā)，極樂(lè)與生死懸于一線，事后的冷汗卻讓石彥生完成了佛法的徹悟。陳沖在影片中的表演，倒是很能體現(xiàn)李碧華筆下女子的另一種妖艷——危險(xiǎn)。劉以達(dá)空靈的配樂(lè)，襯托出枯索，縹緲著禪韻，與葉錦添的美術(shù)相得益彰。本片不被中國(guó)觀眾看好，卻在西方得到一定評(píng)價(jià)，影碟相當(dāng)暢銷(xiāo)。

青蛇 (Green Snake)

出品：思遠(yuǎn) 1993 年 / 導(dǎo)演：徐克 / 編?。盒炜?、李碧華 / 攝影：高照林 / 美術(shù)：雷楚雄 / 剪接：亞積 / 音樂(lè) ：黃沾、雷頌德 / 演員：張曼玉、王祖賢、吳興國(guó)、趙文卓、馬精武

白蛇的傳說(shuō)由來(lái)已久，李碧華做出的一個(gè)最重要改變，不在于將敘事重點(diǎn)從白蛇向小青轉(zhuǎn)變，而在于將法海從白眉老僧設(shè)定為精壯男子，血?dú)夥絼?、精力過(guò)人而持戒未定，為小說(shuō)的多元性戀關(guān)系提供了空間。這顯示了李碧華對(duì)現(xiàn)實(shí)中的人感興趣，關(guān)心人欲、熱衷表現(xiàn)男女題材的偏好。小說(shuō)里單純精壯、被“誘僧”的僧人形象的法海，到了徐克電影里，一變而為貫徹始終、提綱挈領(lǐng)的靈魂人物，并且通過(guò)干練中透出陰鷙之氣的趙文卓具體形象，將法海塑造為執(zhí)法者與犯戒者、拯救者與破壞者、仁慈者與暴虐者雙重形象、矛盾一體的典型。白蛇、青蛇追求人的幸福與法海維護(hù)人類(lèi)社會(huì)秩序的神妖斗爭(zhēng)，在影片中居于次要地位，白素貞、小青、許仙與法海的四元互動(dòng)關(guān)系，才是構(gòu)成本片結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)的主線。這四元關(guān)系隱喻的是人類(lèi)追求享樂(lè)、沉迷不醒的劣根性，全片彌漫著世界末日的危機(jī)感。例如，影片開(kāi)頭群妖亂舞，寓示眾生欲海浮沉，人妖莫辨，只有拯救者法海悲憫地低呼他們“人”；公子哥在艷舞和毒品助興下宴飲作樂(lè)，青蛇參與其中表明其重視欲，白蛇注視書(shū)生表明其向往情。這向往驅(qū)使她在紅塵濁世建立了一個(gè)碧水風(fēng)荷上的世外桃源，可這桃源沒(méi)有給她帶來(lái)終生安定，男性許仙的介入，只促成了兩姐妹的分裂和人世經(jīng)驗(yàn)的幻滅。白蛇、青蛇代表了女性的不同追求，白蛇所追求的幸福是一種可以帶來(lái)安全感的幸福，一旦獲得愛(ài)情但企圖以家庭的形式穩(wěn)定下來(lái)；在自己、許仙、小青三者之間，她希望各人遵守契約，使三角關(guān)系成為一種符合倫理的可靠關(guān)系。小青就沒(méi)有這種追求，顧上享樂(lè)就顧不上他人。沒(méi)有安全感，至親好友之間也沒(méi)有安全感，這是青蛇白蛇反目的現(xiàn)實(shí)性悲劇意義，也是影片末日危機(jī)感的重要來(lái)源。片末法海在洪水中抱著完全純潔的初生嬰兒，具有《羅生門(mén)》結(jié)尾式的象征意義，對(duì)人類(lèi)的未來(lái)寄予希望。