施特勞斯傳奇性的一生享盡榮華富貴。在19世紀動蕩多變的歲月里，音樂界面臨古典傳統(tǒng)與通俗流行的路線之爭，施特勞斯恭逢其會而能獨領風騷，的確有其過人之處。在施特勞斯的年代里，樂迷對他的喜愛與崇拜，讓他享受了如今日巨星般的尊榮待遇，他也是流行音樂史上，第一位游歷歐美兩大洲，受到千萬樂迷熱烈歡迎的音樂家。

很難想象，今日人們視為高尚社交舞的華爾茲，在19世紀時曾被視為有傷風化。施特勞斯之所以能將圓舞曲與華爾茲舞發(fā)展到頂峰，或許與他個人的魅力有一定關聯(lián)性。三次婚姻記錄，讓當時維也納貴族社交圈，對他的私生活充滿好奇心。他滿足了眾人窺伺他人私生活的欲望，再巧妙結(jié)合華爾茲舞的性暗示與他的作曲天份，引發(fā)了19世紀的華爾茲舞狂熱。

曾有人如此形容施特勞斯：他是音樂史上第一位世界性的流行音樂家。他的音樂盛名使他的委約不斷。他不僅遍游當時哈布斯堡王朝的帝國全境，也游歷了歐洲大部份國家，包括英國和俄羅斯。他甚至訪問了美國。1872年美國為紀念獨立宣言一百周年，在波士頓舉辦了世界和平嘉年華會，會中特別邀請施特勞斯前往指揮一場空前盛大的音樂會。“空前盛大”絕非溢美之詞，想想看：百位指揮透過望遠鏡，追隨位于核心施勞斯的總指揮，同時讓2000名樂師演奏同樣曲目，再加上兩萬名合唱團員的大合唱。如此的規(guī)模，不僅在當時是空前，即使今日許多歌壇巨星所開的演唱會，也望塵莫及。

數(shù)百年來的作曲家們，都面臨一個難題：如何在深具內(nèi)涵與通俗流行之間取得平衡。因為二者很難兼得。此一難題同樣也困擾著施特勞斯。時至今日，施特勞斯的作品多半只在通俗古典音樂會中演奏，而很少能在正式古典音樂會中聆賞得到。大部分的樂團和指揮家對待施特勞斯作品的態(tài)度，僅是將其視為引導聽眾聆賞古典音樂的入門曲，或是作為演奏會的開場曲。

那么，施特勞斯是一位將音樂天份浪費在通俗音樂領域的音樂家呢？還是一個把圓舞曲與輕歌據(jù)提升至更高藝術層次的天才呢？理查·施特勞斯如此評價他：“施特勞斯是一位讓維也納笑聲不斷的天才。對于施特勞斯本人來說，或許最重要的評價是來自于維也納。對于他的那部輕歌劇作品——《蝙蝠》，約瑟夫皇帝總是將其稱之為歌劇，而不稱之為輕歌劇。

施特勞斯是幸運的。直至施特勞斯去世為止，奧匈帝國始終是當時歐洲政治的中心。因此，他終其一生所看到的，都是圓舞曲與輕歌劇最輝煌的時期。施特勞斯的確是夠有福氣的。因為在他死后不到20年的時間，哈布斯堡王朝就崩潰了。維也納不再是世界政治舞臺的中心，圓舞曲與輕歌劇也從此失去了他在世時的風采。二戰(zhàn)時期，由于納粹黨懷疑施特勞斯的猶太血統(tǒng)，因此將他后人手中的遺物全部沒收。當然，他很幸運地未曾見到這些景象。

總之，從維也納每年的新年音樂會以及每年盛大紀念活動，都說明維也納市民對他的熱愛。這，足以說明他在人民心中的地位了。

星城譯自《南華早報》