◇魏芳鈺 湛梓軒
中國是一個多民族的文明古國,非遺資源十分豐富。近年來,非遺的保護和發(fā)展,一直是各界關注的焦點[1]。如今,傳統(tǒng)的生活方式已經不能完全滿足年輕人在物質與精神方面的需求,但是根深蒂固的文化熏陶,使得傳統(tǒng)文化仍在他們心中占據重要地位,因此,瑤族的傳統(tǒng)文化需要選擇適當的方式加以傳承[2]?,F(xiàn)以瑤繡這一非遺元素為主要切入點,結合不同的載體展現(xiàn)部分瑤繡紋樣,并對具有瑤族意蘊的現(xiàn)代首飾產品展開分析。
非遺是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分,其中《中共中央關于制定國民經濟和社會發(fā)展第十四個五年規(guī)劃和二〇三五年遠景目標的建議》就提出了要強化對非物質文化遺產的系統(tǒng)性保護[3]。
近年來,社會上興起了“非遺熱”“國潮熱”,這說明中國的傳統(tǒng)文化正在煥發(fā)強大的生命力。當代社會,需要以新形式、新內容來展現(xiàn)非遺,用年輕的方式吸引年輕人,從而增強非遺對他們的吸引力,引導他們用自己的方式對非遺進行表達和再創(chuàng)造[4]。
瑤族是中國最古老的民族之一,是中國華南地區(qū)分布最廣的少數民族?,幾鍥]有自己的文字,卻能通過瑤繡來記錄生活、保留文化?,幚C的造型、色彩、圖案、紋飾等都非常精美,記錄著瑤族人民的生活與歷史變遷,能夠滿足瑤族人民的精神文化需求。瑤族的過山瑤反面刺繡有著從反面繡,不看正面的特點。刺繡時先用黑白線依布紋繡出方格,然后于各格中配入不同的圖案,對于線條和角度有著嚴格限制。勤勞、智慧的瑤族繡娘以針為筆,用精湛的刺繡工藝和獨特的刺繡風格創(chuàng)造了無數的瑤繡精品。
中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的復興不僅是學術意義上的傳承,同時也需要將其生活化、實踐化,賦予其時代的意義。就如瑤族人民雖然沒有自己的文字,但是卻能通過瑤繡這一藝術形式來記載生活和歷史?,幚C貫穿于瑤族人民的生活中,出現(xiàn)在童帽、頭帕、傘袋等日常生活用品或者工藝品中。如今,與瑤繡跨界融合的設計越來越多,瑤繡的別樣魅力在各種不同的物質載體上展現(xiàn)。這也使得瑤繡能夠與時代潮流相融合,從而創(chuàng)新傳承的方式。
瑤繡反映了瑤族人民對現(xiàn)實生活的真實理解,留下了富饒的文化遺產。瑤族人民將瑤繡與不同的創(chuàng)作載體相融合,衍生出的文化產品也實現(xiàn)了傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文明的融合。這種藝術形式,也使得其他民族在了解瑤族文化和歷史的同時,能夠充分感受其中蘊含的文化情感,從而促進各民族之間的文化交流。
少數民族獨有的自然資源和人文資源都有著非常大的發(fā)展?jié)摿?。自然資源和人文資源的結合,能夠刺激和拉動藝術消費,從而為藝術產業(yè)創(chuàng)造巨大的經濟財富。廣東省韶關市云門山旅游景區(qū)位于世界過山瑤之鄉(xiāng)。該景區(qū)將瑤繡元素與當地的景觀特色巧妙結合,進行了藝術創(chuàng)造;將瑤繡元素應用于景區(qū)的建筑、公共設施以及棧道裝飾上,打造出極具當地人文特色的旅游文化資源。
現(xiàn)代首飾設計注重獨特的思想和表現(xiàn)方式,更加注重對文化、概念等進行不一樣的解讀[5]。如今,追求現(xiàn)代化、時尚化、個性化的需求成為這個時代最普遍的現(xiàn)象[6]?,F(xiàn)代人們更傾向于購買具有專屬性并能夠傳達一定文化內涵、表達內心情感的首飾產品。現(xiàn)代首飾設計藝術已經不再局限于表達傳統(tǒng)的裝飾意義,而是更多去傳遞首飾中蘊含的文化精神或特定信息。這恰恰是現(xiàn)代首飾設計發(fā)展的新方向。
1.創(chuàng)新性
習近平總書記強調:“要堅定文化自信,推動中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉化、創(chuàng)新性發(fā)展?!庇纱丝芍?,包含非遺元素的現(xiàn)代設計產品需要具有傳統(tǒng)文化的沉淀,才能成為經典。每一個瑤繡紋樣都飽含瑤族人民的傳承精神,在首飾設計中應運用各種夸張的手法,對瑤繡紋樣進行不同的創(chuàng)新組合。
2.時代性
瑤繡的出現(xiàn)凝練了一個民族的思想,折射出一個民族的精神風貌[7]。在進行現(xiàn)代首飾設計的時候,設計師可以根據造型需要,將不同的瑤繡紋樣融入設計,并且緊隨時代的步伐,將人與首飾之間的關聯(lián)、首飾自身的佩戴意義以及首飾本身想要表達的現(xiàn)代理念展現(xiàn)出來。
3.市場性
現(xiàn)代首飾設計需要結合特有的現(xiàn)實背景,首先要滿足市場的一般美學標準,符合大眾的審美趨勢。瑤繡元素本身具備豐富的文化語言,因此在進行設計時可多選擇消費者認可度較高的福瑞元素。在首飾材料的選擇和使用上,既要考慮未來一段時間的材料流行趨勢,也需要考慮現(xiàn)實佩戴時的舒適性。
1.幾何造型的規(guī)則與不規(guī)則
隨著時間的流逝,直至今日,幾何圖形已經成為現(xiàn)代設計中不可或缺的設計元素。首飾設計中常用的幾何圖形可以分為規(guī)則幾何圖形和不規(guī)則幾何圖形[8]。
(1) 瑤繡與規(guī)則幾何圖形的融合
規(guī)則幾何圖形紋樣具有規(guī)則的形態(tài),如三角形、圓形、矩形等。
①三角形
筆者在自己設計的系列首飾《融》中,如圖1 左所示,將瑤繡紋樣重復排列后提取其中的部分進行簡化,并將其放置于三角形中;將兩個三角形組合成菱形作為首飾的外邊框,并根據佩戴效果將上方的三角形進行了修改;首飾中三角形內的瑤繡紋樣與上方梯形的空白處形成疏密對比,從而增強設計的韻律感。
圖1 融 魏芳鈺
②扇形
瑤繡系列作品《融》中,如圖1 右所示,首飾作品同樣采用180°扇形的框架,提取部分瑤繡紋樣置入扇形中,所提取的瑤繡紋樣由直線構成,并采用鏤空的制作工藝將瑤繡紋樣表達出來。
③正十六邊形
首飾設計作品《瑤·律》,如圖2 所示,是以瑤繡紋樣中的八角花紋形為靈感來源,將八角花紋形中的紋樣進行高度概括,進而形成正十六邊形,實現(xiàn)了瑤繡紋樣與規(guī)則幾何圖形的巧妙結合。
圖2 瑤·律 湛梓軒
(2) 瑤繡與不規(guī)則幾何圖形的融合
除了規(guī)則圖形以外,其余的幾何圖形統(tǒng)稱為不規(guī)則幾何圖形。首先,筆者在自己設計的系列首飾作品《瑤·韻》 中,如圖3 所示,將兩個不規(guī)則的四邊幾何圖形進行一定角度的重合,提取出瑤繡紋樣中的星星紋樣,并將其化作格線,嵌入由兩個不規(guī)則四邊形組合而成的不規(guī)則幾何圖形。
圖3 瑤·韻 魏芳鈺
2.色彩的統(tǒng)一與多樣
瑤繡的花紋顏色大多有嚴格規(guī)定,不同的顏色象征著不同的寓意。布色是黑色、藍色和白色,絲線的顏色是紅、綠、黃、黑、白五種顏色。本文提及的現(xiàn)代首飾設計在色彩方面也借鑒了瑤繡紋樣中的色系。
(1) 統(tǒng)一
瑤繡的一些圖案,最初源自瑤族的“織錦”?,幾宓目楀\采用的是經起花工藝,即經線為不同顏色的線,緯線采用單一顏色的底線,不斷由經緯線顯出花紋。筆者在自己設計的瑤繡系列首飾《融》中,如圖1 所示,以藍色為主要統(tǒng)一的色彩元素,并對藍色本身的色彩飽和度進行了調整。
(2) 多樣
在設計瑤繡服飾時,大多會用到不同的瑤繡紋樣,同時結合設計需求,選擇不同的有色絲線進行搭配,這足以體現(xiàn)瑤繡在色彩元素選擇上的多樣性。筆者設計的瑤繡系列首飾《瑤·韻》,如圖3 所示,體現(xiàn)了色彩的多樣性,以藍、綠、紅為主色調,并對飽和度進行了調整,最后配合紋樣的造型進行設計。
3.材料的多種嘗試
不同的材料搭配瑤繡紋樣所設計出的首飾作品會展現(xiàn)出不同的藝術效果。本文涉及的作品所用的材料主要是非遺工藝琺瑯、廢棄牛仔布料和生牛皮。
(1) 琺瑯
琺瑯可以用來填充金屬的表面,常用于銅或銀制首飾的花紋填充。筆者設計的瑤繡元素系列首飾《瑤·韻》即以琺瑯為主要材料,將傳統(tǒng)的瑤族文化以現(xiàn)代的方式呈現(xiàn);提取了瑤繡中常用的藍色和紅色,進行飽和度的調整后確定了首飾的色調;將礦物質粉末和水按照一定的比例進行調和,調至黏稠狀后進行上釉和填充,最后進行高溫煅燒。
(2) 牛仔布料
筆者在設計系列首飾作品《融》時,將廢舊的牛仔布料進行重新設計和再利用,使得牛仔布料的質樸與金屬琺瑯的華麗特性充分調和,從而豐富首飾材料使用的層次感;從廢舊牛仔布料中提取出經緯線,進行簡單的裁剪,并將其放入首飾設計,以牛仔流蘇的形式出現(xiàn)。
(3) 生牛皮
生牛皮是制作皮影的主要材料,具有透明度高、色彩明艷、韌性好、重量輕等特點。本文提及的系列首飾《瑤·律》中,將瑤繡紋樣的樣式以鏤空的方式呈現(xiàn),制作完成后用馬克筆進行上色處理,以提高色彩的豐富度。筆者設計的瑤繡紋樣系列首飾選擇了與皮影戲同樣的展示載體,對瑤繡紋樣與生牛皮的結合進行了一定的嘗試。
瑤繡作為非遺之一,需要在當代以新的方式進行繼承和發(fā)展。瑤繡不僅具有時代價值、社會價值和經濟價值,在應用于現(xiàn)代首飾設計時還需要遵循時代性、創(chuàng)新性以及現(xiàn)實性三個原則。通過對瑤繡紋樣首飾設計在造型、色彩以及材料三個方面的舉例分析,能夠從側面反映出瑤繡在未來首飾設計中的創(chuàng)作空間。設計師在未來的非遺元素首飾設計中,要更多探索現(xiàn)代理念與制作工藝的相互碰撞,結合不同制作工藝進行多樣的創(chuàng)新設計。