賀雯（廣西師范大學(xué)）

在小提琴的演奏過(guò)程中，演奏者需要充分掌握所有的演奏技巧來(lái)促進(jìn)音樂(lè)的表現(xiàn)力，這兩者之間是不可分割的，必須將其聯(lián)系在一起。在許多演奏中，有一些演奏者只注重對(duì)于技巧的炫耀但是沒(méi)有情感的融入，不能打動(dòng)聽(tīng)眾的內(nèi)心，還有一些是有著很細(xì)膩的感情但是沒(méi)有技巧的加持，無(wú)論是哪種方式都是不可行的。為了從根本上避免此類(lèi)情況的發(fā)生，演奏者需要掌握好中間的尺度，確保將兩者充分融合到一起。

一、研究小提琴演奏技巧和音樂(lè)表現(xiàn)的重要性

小提琴的演奏是需要演奏者將音樂(lè)的音色充分體現(xiàn)出來(lái)，這樣才可以演奏出動(dòng)聽(tīng)的小提琴曲，要想達(dá)到此種目的演奏者必須重視將技巧和音樂(lè)表現(xiàn)結(jié)合在一起。從演奏技巧方面的角度來(lái)說(shuō)，要想保證完美的效果就應(yīng)當(dāng)從生理因素、精神因素以及美學(xué)的感情因素這幾個(gè)方面入手，對(duì)其進(jìn)行整體的改變。

除此之外，對(duì)于小提琴演的奏技巧主要是指演奏者左右手的共同配合，這樣就可以體現(xiàn)出彈奏時(shí)的音準(zhǔn)以及技術(shù)等問(wèn)題，通過(guò)這樣的方式來(lái)保證演奏的協(xié)調(diào)性。彈奏者的左右手都是有一定作用的，因此在練習(xí)小提琴時(shí)一定要掌握好身體姿勢(shì)的協(xié)調(diào)以及左右手和運(yùn)弓方面的技巧，多聽(tīng)一些小提琴演奏曲以此來(lái)提升自己對(duì)于演奏曲目中情感的理解，體現(xiàn)小提琴演奏的價(jià)值。

與此同時(shí)，演奏者還應(yīng)當(dāng)具備一定的配合能力來(lái)配合合奏工作，這也是一個(gè)演奏者需要具備的主要能力之一。如果沒(méi)有掌握熟練、全面的演奏技巧，那么演奏者就不能將聽(tīng)眾帶入到曲子的意境中，這樣的演奏方式對(duì)于演奏者來(lái)說(shuō)是不利的，因此這一點(diǎn)對(duì)于演奏人員來(lái)說(shuō)是很重要的。音樂(lè)屬于反映人類(lèi)現(xiàn)實(shí)情感的藝術(shù)語(yǔ)言，它可以在一定程度上提升人們對(duì)于美的欣賞以及審視能力，同時(shí)還可以?xún)艋藗兊男撵`，這也是當(dāng)代人們急需的一種內(nèi)容。

眾所周知，音樂(lè)表現(xiàn)屬于一種比較抽象的概念，它對(duì)于音樂(lè)等是音樂(lè)各方面組成要素質(zhì)量的綜合體現(xiàn)，更是所有樂(lè)器研究的終極目標(biāo)，音樂(lè)技巧只是音樂(lè)表現(xiàn)的手段，要想保證演奏的效果和反響還是需要演奏者對(duì)于作品的理解，使其能夠擁有較強(qiáng)的音樂(lè)演奏思維。小提琴這一樂(lè)器具有音色優(yōu)美、表現(xiàn)力強(qiáng)等一系列優(yōu)點(diǎn)，演奏者需要充分利用其優(yōu)勢(shì)來(lái)練習(xí)，將思想性和藝術(shù)性統(tǒng)一的藝術(shù)作品呈現(xiàn)到觀(guān)眾面前。小提琴的演奏技巧就是用來(lái)實(shí)現(xiàn)音樂(lè)表現(xiàn)的一種工具及手段，演奏者需要熟練地掌握好所有的技巧，根據(jù)音色的轉(zhuǎn)變使用不同的演奏技巧，來(lái)詮釋音樂(lè)中所表達(dá)的內(nèi)涵。這樣的方式也給演奏曲提供了二次生命，用跌宕起伏的音色來(lái)感受曲子的感染力，因此演奏技巧對(duì)于小提琴演奏來(lái)說(shuō)很重要。

二、小提琴演奏技巧是表達(dá)音樂(lè)的展示方式

在演奏小提琴的過(guò)程中，演奏者需要將技術(shù)與藝術(shù)結(jié)合才可以體現(xiàn)出曲子的協(xié)調(diào)性，才能從人們的內(nèi)心深處打動(dòng)他們?；诖朔N情況，人們可以清楚地認(rèn)識(shí)到演奏技巧與音樂(lè)協(xié)調(diào)的重要性，但有許多演奏者沒(méi)有意識(shí)到演奏技巧的重要性，這對(duì)于演奏者的發(fā)展是非常不利的。要想完美地將整首曲子完美地演繹出來(lái)，就需要演奏者在技巧方面下一些功夫?，F(xiàn)階段對(duì)于小提琴的演奏有些過(guò)于注重技巧，所以導(dǎo)致該表演呈現(xiàn)一種形式化的表現(xiàn)形式，這樣的演奏技巧則毫無(wú)意義。因此，必須將各種表現(xiàn)形式有效地融入表現(xiàn)的深處，這才是音樂(lè)的本質(zhì)。除了要具備超高的小提琴演奏技巧之外，演奏者還需要擁有較強(qiáng)的想象力以及思想感情，通過(guò)自身豐富的演奏經(jīng)驗(yàn)來(lái)理解小提琴曲，并將情感與技巧充分結(jié)合。

三、演奏者應(yīng)賦予技巧靈魂

演奏技巧是音符，音樂(lè)表達(dá)是需要演奏者對(duì)樂(lè)曲進(jìn)行一個(gè)整體的理解，這樣就能深入掌握音樂(lè)是如何表達(dá)愛(ài)、敬、怒、樂(lè)、哀、喜等心情。因此，在小提琴的演奏中，演奏者必須注入大量的感情，然而需要演奏者注意的一個(gè)問(wèn)題就是不同時(shí)期需要用不同的演奏風(fēng)格，例如，柴可夫斯基的《D 大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》的第一樂(lè)章中引子之后，使用炫技華彩段落的旋律又如同舞蹈一般優(yōu)美且富有靈性。演奏者在開(kāi)始階段應(yīng)當(dāng)是柔美的，之后才能將獨(dú)奏旋律變得明快，讓聽(tīng)眾感受到演奏的變化以及情感。由此可見(jiàn)，小提琴演奏者在演奏過(guò)程中應(yīng)將內(nèi)心情感賦予演奏技巧。

四、小提琴演奏技巧扎實(shí)是音樂(lè)表現(xiàn)的根本

（一）左手音準(zhǔn)與手指速度的關(guān)系

要想完成一個(gè)完整的小提琴演奏工作，那么工作人員一定要保證音準(zhǔn)，這是演奏的基礎(chǔ)如果不能將其保證就會(huì)對(duì)演奏效果大打折扣，而良好的左手手型及速度是保證準(zhǔn)確音準(zhǔn)的框架。要想從根本上確保音準(zhǔn)問(wèn)題那么就需要練習(xí)正確的手型并保證手指速度。確定手指能夠找準(zhǔn)每一個(gè)鍵盤(pán)的位置，提升演奏者的準(zhǔn)確性。這就要求工作人員在平時(shí)多加練習(xí)，在正確的位置感受，使其離開(kāi)琴弦的時(shí)候不會(huì)過(guò)高或過(guò)遠(yuǎn)，導(dǎo)致下一次使用的時(shí)候位置偏離或者不準(zhǔn)確。只有將基本功練習(xí)好才可以有效地提升演奏效果，這為演奏者在小提琴工作中奠定一定的基礎(chǔ)。

（二）揉音的演奏方法與靈活運(yùn)用

在對(duì)小提琴演奏的過(guò)程中，揉音在此過(guò)程中主要的作用就是豐富小提琴的音色，這對(duì)于演奏者來(lái)說(shuō)是一種不可獲取的手段。在通常情況下主要有三種方法:手臂揉弦、手腕揉弦、手指揉弦，不同方式最終的效果是不同的，具體使用哪種方式還是需要演奏者自己判定。手臂揉弦主要是依靠小臂顫動(dòng)，演奏的幅度較大并且聲音聽(tīng)起來(lái)非常飽滿(mǎn)；手腕揉弦主要是依靠手腕顫動(dòng)，演奏幅度適中，讓人聽(tīng)來(lái)舒展委婉；手指揉弦則主要是演奏者依靠手指關(guān)節(jié)顫動(dòng)，幅度較小，因此演奏的和聲就比較柔美。作為一個(gè)合格的演奏者，有關(guān)人員需要充分掌握好所有的揉弦方法，并將這幾種方法應(yīng)用自如，這樣就能讓聽(tīng)眾感受到新時(shí)期的演奏效果。

（三）提高單項(xiàng)技巧出的訓(xùn)練來(lái)達(dá)到最終目的

在演奏小提琴時(shí)，左右手的配合尤其關(guān)鍵其中關(guān)鍵的還是在左手，所以小提琴演奏者要著重訓(xùn)練左手手型與揉音分量，確保將每一個(gè)技能都訓(xùn)練到極致。如果在演奏的過(guò)程中，演奏者的左手顫音是保持一個(gè)手指按弦，用另外一個(gè)相鄰的手指不斷抬落而產(chǎn)生的兩個(gè)音快速交替出現(xiàn)的演奏，雖然看起來(lái)比較簡(jiǎn)單但其實(shí)需要很長(zhǎng)時(shí)間的訓(xùn)練才能達(dá)到，如果在演奏中沒(méi)有這種方式就會(huì)導(dǎo)致演奏的效果不能達(dá)到預(yù)期效果，聽(tīng)眾也不能感受到曲目的情感。左手顫音訓(xùn)練方法是由慢到快的過(guò)程，不能急于求成就跳過(guò)了前期的訓(xùn)練。將每個(gè)手指頭的抬落練平均，指根發(fā)力，手指落下時(shí)有力而放松，在達(dá)到正確的狀態(tài)后再進(jìn)行下一項(xiàng)工作，長(zhǎng)期如此演奏者便可以輕松地掌握這一技巧并很好地應(yīng)用到演奏中。連頓弓是小提琴演奏中極為高難度的一種技巧，但是這樣技巧被聽(tīng)眾喜愛(ài)是因?yàn)檫@種技巧的演奏效果非常華麗，這也使其眾多的小提琴學(xué)習(xí)者對(duì)連頓弓法如癡如醉。在經(jīng)過(guò)很長(zhǎng)一段時(shí)間的發(fā)展，該種演奏技巧也逐漸成為主要的評(píng)價(jià)小提琴演奏者水平的方式之一，在對(duì)其深入的調(diào)查發(fā)現(xiàn)許多的小提琴演奏者都認(rèn)為這種方式具有較強(qiáng)的連續(xù)性并需要保證手臂緊繃，這樣才能表演出該技巧的主要方式，準(zhǔn)確地掌握好每一個(gè)節(jié)奏。在上弓時(shí)演奏者手臂須呈現(xiàn)一種提物狀態(tài)，手腕要微微向上抬起，弓桿要一定弧度地朝外部?jī)A斜，下行時(shí)須將手臂成一種往下拽的感覺(jué)，還需要格外注意的是不能為了完成這種高難度的技巧而不能掌握好音準(zhǔn)問(wèn)題，這樣就失去了練習(xí)這種技巧的意義。

五、小提琴演奏技巧與音樂(lè)表現(xiàn)的關(guān)系

（一）小提琴演奏者的心理素質(zhì)是音樂(lè)表現(xiàn)的關(guān)鍵

在通常情況下，小提琴演奏者在演奏時(shí)需要面對(duì)很多的聽(tīng)眾，如果不能擁有一個(gè)良好的心理素質(zhì)，無(wú)論在臺(tái)下練習(xí)的有多好都可能會(huì)出現(xiàn)問(wèn)題?？偠灾?，擁有一個(gè)良好的心理素質(zhì)在小提琴表演中的作用比想象力的作用還要大，這也是需要演奏者重視的一個(gè)問(wèn)題。我們經(jīng)常會(huì)看到這種現(xiàn)象，有的小提琴演奏者，指法嫻熟、運(yùn)弓穩(wěn)健、技術(shù)全面，對(duì)樂(lè)曲音樂(lè)處理都很到位，并且樂(lè)曲風(fēng)格也完全能夠掌握，但是一到臺(tái)上表演，就完全失去了臺(tái)下練習(xí)的水準(zhǔn)，這主要的原因就是由于缺少一個(gè)良好的心理素質(zhì)。在此種情況下，演奏者就要找到穩(wěn)定其自身素質(zhì)的方法來(lái)保證自己的心理，這樣才能在面對(duì)聽(tīng)眾時(shí)將曲目用最佳的方式演奏出來(lái)。

其次，演奏者在舞臺(tái)上一定要自然流露，這樣才能引起聽(tīng)眾的共鳴以及讓他們感受到曲目中的情感，這里講的自然流露不僅指臺(tái)風(fēng)，主要指從表演心理角度，不能格外的炫耀所有的技能，還是要使音樂(lè)從自己的心理自然地流露出來(lái)，并且使聽(tīng)眾在不知不覺(jué)中受到感動(dòng)，通過(guò)這樣的方式才能達(dá)到最終的目的。這也要求演奏者充分掌握好其中的尺度，不能讓聽(tīng)眾覺(jué)得演奏者只表達(dá)了情感缺乏一點(diǎn)技巧，或者是只使用了技巧但缺乏了情感，無(wú)論是哪種都是不可取的。

除此之外，要想保證心理素質(zhì)能夠進(jìn)一步提升，那么還應(yīng)當(dāng)要求演奏者在此過(guò)程中將其作為自己身體中的一部分，這樣就能真正地把音樂(lè)融會(huì)于心，變成自己生命的一部分，使音樂(lè)從表演者的心中自然地流淌出來(lái)。

（二）表現(xiàn)技法與音樂(lè)表現(xiàn)力的融合

想要完成一場(chǎng)很好的小提琴演奏就要通過(guò)自身的努力來(lái)完成這一項(xiàng)工作，將音樂(lè)中所能表達(dá)出的感情都通過(guò)各種各樣的方式表達(dá)出來(lái)，體現(xiàn)出音樂(lè)的表現(xiàn)力。音樂(lè)本身就帶有情感性，如果演奏者只通過(guò)單一的技巧就想要將樂(lè)曲中的情感表達(dá)出來(lái)，那么最終的效果一定會(huì)適得其反，演奏者的聲譽(yù)也會(huì)受到一些影響。

在這樣的情況下，相關(guān)的演奏人員必須要在演奏的過(guò)程中不斷找到新的演奏方式，深入分析不同的曲目應(yīng)當(dāng)使用何種技巧來(lái)完成整首曲目的演奏工作，合理地將表演節(jié)奏和音樂(lè)表現(xiàn)力進(jìn)行結(jié)合。從演奏者的角度來(lái)說(shuō)，許多演奏者都應(yīng)當(dāng)注重演奏的方式，常見(jiàn)的演奏表演技法與音樂(lè)表現(xiàn)力融合方式，由于不同的曲目想要表達(dá)的悲歡離合都是不同的，因此要對(duì)曲目進(jìn)行具體的分析。另一方面，小提琴演奏中也可以通過(guò)樂(lè)曲中泛音，將小提琴聲音表現(xiàn)的層次感凸顯出來(lái)，讓聽(tīng)眾們能夠感受到曲中的跌宕起伏。在聲音表現(xiàn)上，演奏者應(yīng)在最大限度上借助音樂(lè)節(jié)奏與樂(lè)器之間的聲音結(jié)合點(diǎn)，實(shí)行聲音與情感之間的有機(jī)調(diào)節(jié)，將音樂(lè)本身的動(dòng)態(tài)變化形態(tài)體現(xiàn)出來(lái)。

（三）注重小提琴演奏的音色

除了對(duì)于曲子的演奏之外，小提琴演奏音色也是有著一定的區(qū)別的，這都是需要演奏者注意的問(wèn)題。在通常情況下，對(duì)小提琴音色進(jìn)行嚴(yán)格的劃分應(yīng)該介于技術(shù)與音樂(lè)理解的范疇之內(nèi)，這是工作人員后天應(yīng)當(dāng)學(xué)習(xí)的，也是需要演奏者長(zhǎng)年累月才可以完成的一種后天的積累與摸索技巧。音色訓(xùn)練的方式有許多，所以對(duì)于音色類(lèi)型和情感模式之間的關(guān)系并不是一成不變的而是要經(jīng)過(guò)不斷實(shí)踐來(lái)進(jìn)行優(yōu)化的。

在各種音色的實(shí)際運(yùn)用中，演奏者需要通過(guò)上下文的音樂(lè)情境靈活變通，具體分析樂(lè)譜中的內(nèi)容以及音色，保證使兩者更加和諧。在實(shí)踐的過(guò)程中，演奏者需要對(duì)知名演奏者演奏的內(nèi)容分析，吸取他們身上的優(yōu)點(diǎn)來(lái)提升自己對(duì)于音樂(lè)演奏的敏感度，注意小提琴的音色適合演奏的曲目，這樣才能將技巧與音樂(lè)表現(xiàn)有效地結(jié)合，通過(guò)仔細(xì)分析揣摩音色與情感表達(dá)方式上的關(guān)系，總結(jié)出一些相應(yīng)的規(guī)律。

（四）演奏情感與表演技法的銜接

對(duì)于小提琴的演奏是一種藝術(shù)的體現(xiàn)，在演奏的過(guò)程中需要注意體現(xiàn)出音樂(lè)的“魅力”并注意要從演奏層面上進(jìn)行表現(xiàn)藝術(shù)魅力的把握。演奏者在進(jìn)行小提琴演奏時(shí)應(yīng)當(dāng)將所有的內(nèi)容都與情感聯(lián)系起來(lái)，這樣能深入體現(xiàn)樂(lè)曲的感染力以及打動(dòng)聽(tīng)眾的情況，讓聽(tīng)眾認(rèn)為這是一場(chǎng)好的表演方式。在平時(shí)練習(xí)的過(guò)程中，不能要求演奏者將所有的技法都中規(guī)中矩的表演出來(lái)，而是將它們靈活的使用，同時(shí)將演奏情感彰顯出來(lái)。如果演奏者對(duì)作品表演點(diǎn)較熟悉，演奏中情感表現(xiàn)效果就比較飽滿(mǎn)，那么在情感表演方面可能就不夠自然，不能達(dá)到想要的效果來(lái)完成這一內(nèi)容。小提琴表演情感與技法的銜接是一氣呵成的，如果表演流暢就能很好地保證情感，反之就會(huì)造成不好的影響。

六、結(jié)論

歸根結(jié)底，小提琴演奏者要想在演奏中得到聽(tīng)眾的共鳴就要注意技巧與表現(xiàn)力的融合，通過(guò)不斷地努力展現(xiàn)出更加完美的藝術(shù)。在此過(guò)程中，演奏者需要清楚對(duì)于音樂(lè)的表現(xiàn)應(yīng)當(dāng)是主觀(guān)與客觀(guān)、形式與內(nèi)容的統(tǒng)一，演奏者需要進(jìn)一步加深對(duì)于該內(nèi)容的認(rèn)識(shí)，以此來(lái)展現(xiàn)出更加美妙的小提琴演奏，提升自身的演奏水平并保證能夠演奏出音樂(lè)的藝術(shù)價(jià)值，從而確保人們精神世界的富足。