趙盛君，劉世靜

（晉中師范高等?？茖W校 山西 晉中 030600）

柴可夫斯基鋼琴曲在世界范圍內(nèi)廣泛傳播，其所創(chuàng)作的鋼琴曲蘊含著濃厚的民族情懷與地域文化特色，在一定程度上促進了民族文化的傳播。在柴可夫斯基諸多鋼琴曲作品中，《杜姆卡》op.59 的傳播最為廣泛，屬于經(jīng)典鋼琴曲作品，音樂內(nèi)容豐富，藝術(shù)特征顯著，且演奏技巧具有較強研究性，因此，分析《杜姆卡》op.59 的演奏特點是極為必要的。

一、《杜姆卡》op.59 創(chuàng)作背景

《杜姆卡》op.59以民謠為形式，敘事詩為題材，是柴可夫斯基為馬蒙泰爾創(chuàng)作的鋼琴作品。《杜姆卡》op.59 創(chuàng)作時代背景為沙皇統(tǒng)治階段，當?shù)厝嗣癖缓诎到y(tǒng)治所剝削，人民在農(nóng)奴制下困頓生存，隨著腐朽專政制度的持續(xù)，社會矛盾激增，人們對沙皇統(tǒng)治愈發(fā)不滿，在此社會現(xiàn)實下，柴可夫斯基內(nèi)心充滿不安與矛盾，其在創(chuàng)作《杜姆卡》op.59 時，將其內(nèi)心復(fù)雜情感融入其中，繼而創(chuàng)作出了極具民族情懷與悲劇特色的《杜姆卡》op.59。《杜姆卡》op.59 將柴可夫斯基矛盾心理、民族情感展現(xiàn)得淋漓盡致，反映出了柴可夫斯基的美好生活向往及愛國熱忱?！抖拍房ā穙p.59 采用了單三部曲式，其曲式結(jié)構(gòu)共分為三大部分，具體如表1 所示。

表1 《杜姆卡》op.59 曲式結(jié)構(gòu)

二、《杜姆卡》op.59 藝術(shù)特征

（一）民族性

在特定人文背景及地域環(huán)境下，形成了具有俄羅斯民族個性的音文化，俄羅斯民族具有深厚的民族情懷及文化底蘊。柴可夫斯基在成長期間受到俄羅斯民族意識、民族文化影響而形成了強烈的民族情懷，因此在其音樂創(chuàng)作期間，俄羅斯民族情懷被融入到柴可夫斯基的音樂作品中。而《杜姆卡》op.59 創(chuàng)作時正處于沙皇黑暗統(tǒng)治時代，柴可夫斯基對于祖國的情感逐步滲透到鋼琴曲中，此外，《杜姆卡》op.59 內(nèi)融入了大量民族音樂元素，以斯拉夫舞曲與民歌素材為基礎(chǔ)而創(chuàng)作出了《杜姆卡》op.59，巧妙融合西方音樂技巧及民族傳統(tǒng)元素，由此可見，《杜姆卡》op.59 具有顯著的民族性特點?！抖拍房ā穙p.59 彰顯了柴可夫斯基對于民族文化的熱愛，借助鋼琴曲抒發(fā)自身情感。

（二）悲劇性

《杜姆卡》op.59 具有較強的悲劇性色彩，其又被稱之為《悲劇》，《杜姆卡》op.59 鋼琴曲悲劇性的體現(xiàn)來源于柴可夫斯基的痛苦經(jīng)歷，柴可夫斯基于14 歲時失去母親，后遭遇失敗婚姻與妹妹離逝，一系列事件給柴可夫斯基造成了極大打擊。柴可夫斯基晚年與梅克夫人建立友誼，得到了精神安慰，但該段友誼以絕交告終。柴可夫斯基成長經(jīng)歷具有一絲悲劇色彩，此外，在《杜姆卡》op.59創(chuàng)作期間，俄國社會動蕩不安，人民生活在沙皇黑暗統(tǒng)治剝削下而窮困潦倒，具有深厚民族愛國情懷的柴可夫斯基為祖國發(fā)展而擔憂，進一步影響了柴可夫斯基的鋼琴曲作品風格?！抖拍房ā穙p.59 作品通過節(jié)奏刻畫、調(diào)式調(diào)性、旋律形態(tài)描述出了悲痛的情感變化，多采用下行旋律趨勢突出悲劇性特征。在《杜姆卡》op.59 鋼琴曲A 樂段內(nèi)，其整體旋律具有顯著的下行趨勢，且塑造了鏡像對稱節(jié)奏，輔以三連音節(jié)奏，增加音樂緊張感，后跟附點二分音符，拉寬整個節(jié)奏，以此刻畫出了悲劇主題旋律。

（三）戲劇性

除民族性與悲劇性之外，柴可夫斯基的《杜姆卡》op.59 還具有顯著的戲劇性特色。受到個人成長經(jīng)歷及社會環(huán)境形勢影響，柴可夫斯基性格細膩、情感真摯，融入到鋼琴曲音樂作品中，將會呈現(xiàn)出優(yōu)美抒情之感，觸人心弦，打動人心，以《杜姆卡》op.59 鋼琴曲為載體抒發(fā)了柴可夫斯基的內(nèi)心情感。在鋼琴樂曲抒情基礎(chǔ)上，柴可夫斯基還通過段落布局對比營造了音樂戲劇性，各樂段之間存在不同“性格”，產(chǎn)生了較為強烈音樂形象沖突。在整個《杜姆卡》op.59 鋼琴曲中，共體現(xiàn)出了四種性格，即沉重悲傷、幽默活潑、憂郁抒情、奔放熱烈，在不同樂段性格對比下，營造出了較強的戲劇性特征，同時可借助性格情感的交織變化帶動人們情感，使人們能夠更為深入地理解《杜姆卡》op.59 的情感內(nèi)涵。柴可夫斯基將自身音樂特色與俄羅斯民族曲調(diào)相融合，使《杜姆卡》op.59 鋼琴曲始終處于熱烈、憂郁氛圍下，以此產(chǎn)生對立性音樂形象，繼而引發(fā)戲劇沖突，增強鋼琴曲感染力。

三、《杜姆卡》op.59 演奏特點

為完美演奏出《杜姆卡》op.59 鋼琴曲，不僅需要掌握演奏技巧，還需明確其演奏特點，理解音樂內(nèi)涵，在扎實演奏技巧與深厚音樂素養(yǎng)的協(xié)同作用下，方可良好詮釋出《杜姆卡》op.59 鋼琴曲。

（一）歌唱性旋律

《杜姆卡》op.59 鋼琴曲首部中的A 樂段中應(yīng)用了柱立式和弦，借助和聲伴奏突出鋼琴旋律，使人們可以通過聽覺直觀性捕捉到鋼琴曲中的憂郁旋律線條，同時在小三和弦旋律渲染下，進一步營造憂傷氛圍?！抖拍房ā穙p.59 鋼琴曲首部A 樂段（1-16樂句）屬于歌唱性旋律，在演奏時，需手指貼鍵，深觸鍵，力度下沉，放緩整體速度，注意處理音階縫隙，此時演奏者不僅需借助腳踏板進行連接，還需采用“手指踏板”演奏方式進行連貫處理，運用十六分音符代替柱式和弦，以此增強旋律律動感。在《杜姆卡》op.59 的24-32 樂句小節(jié)中，由右手旋律聲部轉(zhuǎn)為左手聲部，彈奏時手指抓緊，力度到底，貼鍵移動，將彈奏時的力度貫穿在各個音中，在低音凝重的襯托下渲染旋律，突出音樂故事情節(jié)，深化內(nèi)涵情感。柴可夫斯基的《杜姆卡》op.59 在沉痛中帶有一絲沉思，在首部階段第33 小節(jié)時，和聲節(jié)奏逐漸緊密，運用十六分休止旋律代替右手伴奏的兩拍大線條，伴奏音型與旋律速度、力度相互襯托，多重發(fā)展，以此形成了《杜姆卡》op.59鋼琴曲A 樂段的首個高潮。在十六分音符演奏期間，要求演奏者手指立住，運用指尖觸鍵，呈現(xiàn)出具有顆粒感的清晰聲音，因該樂段存在十六分休止符、十六分音符穿插出現(xiàn)現(xiàn)象，故在演奏過程中，應(yīng)注意把握節(jié)奏，使和弦音型能夠良好融入到十六分音符內(nèi)，同時注意把控下鍵力度，使旋律連貫呈現(xiàn)?！抖拍房ā穙p.59 存在較強的抒情故事性，隨著樂段的演繹，鋼琴曲中蘊含的悲痛情緒逐漸蔓延，扣人心弦，繼而引發(fā)情感共鳴。

（二）和弦音型

在《杜姆卡》op.59 鋼琴曲進入中部階段時，整體節(jié)奏交織逐漸豐富，重音、跳音、和弦、跑動音得到廣泛應(yīng)用。中部B 樂段具有較多連續(xù)性和弦重音及柱立式和弦音，演奏中部B 樂段時，應(yīng)注意控制和弦把位，給予手指充足支撐力，使手指立住，確保大臂、身體的力度重量能夠良好傳遞給手指，使《杜姆卡》op.59 鋼琴曲和弦音型能夠充滿力量地演奏出來。在演奏練習期間，應(yīng)注意夯實和弦音型彈奏技巧，待基礎(chǔ)扎實后逐步提速訓練。當演奏《杜姆卡》op.59 中部C 樂段時，應(yīng)注意突出該樂段旋律基調(diào)，左手演奏上行八度和弦，右手演奏十六分附點音符，在兩者的協(xié)同作用下形成連續(xù)性切分節(jié)奏，用于增強悲壯情緒，豐富樂段整體旋律色彩。隨著中部演奏的持續(xù)推進，雙手演奏時應(yīng)改為八度和弦，演奏ff 時注意控制下鍵力度，要求下鍵到底，使和弦呈現(xiàn)出飽滿聲音，右手演奏時把位不變，需根據(jù)樂段情況移動小臂，并使手掌呈扣緊狀態(tài)，立住手指，慢練找準和弦音位置。《杜姆卡》op.59 第103-104 樂句小節(jié)同樣存在和弦音型，此時雙手均需演奏十六分音符和弦，注意控制手指力度與支撐力，為完美呈現(xiàn)技術(shù)性落提，需5指接4指，并在落提期間維持手指力度，使和弦能夠與十六分休止符同時呈現(xiàn)，均勻演奏，繃緊指尖，對臨時變化音良好處理，以此呈現(xiàn)樂曲律動感。

（三）保持音與跳音

《杜姆卡》op.59 鋼琴曲中部E 樂段中具有較多八度雙音和弦，大幅提升了鋼琴曲旋律感，該樂段的演奏力度大多為fff 或ff，以此營造了一個強力度演奏環(huán)境，同時E 樂段存在上行旋律，進一步升華了樂段情緒，需維持中速進行演奏，用于抒發(fā)鋼琴曲情感。中部E 樂段存在上行模進的和弦，此時適宜運用跳音進行演奏，同時穿插中部變奏主題，用于完善中部E 樂段的演奏場景。在實際演奏過程中，右手需準確彈奏八度音符，立住手指，不可隨意調(diào)改右手八度把位，通過固定式八度把位提高演奏準確度，使中部E 樂段和旋八度音型能夠整齊呈現(xiàn)，此外，為演奏出顆粒性聲音，演奏時應(yīng)短促觸鍵，逐漸加強觸鍵力度，形成漸進式強度，以此良好完成保持音與跳音的演奏。

（四）短小樂句控鍵

在柴可夫斯基《杜姆卡》op.59 鋼琴曲中存在諸多短小樂句結(jié)構(gòu)，樂句各有特色，為完美演奏《杜姆卡》op.59，需重復(fù)性練習各短小樂句，把控樂曲細節(jié)，以此提高樂曲演奏的細膩程度。演奏短小樂句時，將裝飾音添加在左手演奏元素內(nèi)，輔以右手跳進上行三個八度，以此增強樂曲整體律動感，豐富旋律層次，同時注意控制重音的演奏，要求演奏時力度到底。若右手需演奏裝飾音，則需流暢而快速地控制演奏節(jié)奏，從mf 力度逐漸提升至f 力度，輔以特色裝飾音與高八度記號，以此呈現(xiàn)跳動旋律。右手演奏下行十六分音符時，需準備演奏重音，輔以左手上行跳音，以此呈現(xiàn)出具有顆粒性的旋律。左手在演奏短小樂句跳音時需扣緊指尖，繃緊掌關(guān)節(jié)，在保障聲音彈性的同時跨越八度音區(qū)，以此豐富音樂色彩，當演奏下行樂句時，則需將f 演奏力度降至P，左手演奏連音線和弦后，需運用sf 力度進行標記，同時右手上行密集跑動6 連音與5 連音，注意控制音階演奏時的指法，使《杜姆卡》op.59短小樂句能夠連貫流暢演奏出來，并呈現(xiàn)出顆粒性。為進一步增強《杜姆卡》op.59 整體樂曲氛圍，需以fff 力度為演奏基調(diào)，各和弦均需扎實到底，貫穿力度，以此營造高層次樂曲氣氛。對于連續(xù)性上行琶音，在演奏時需與連續(xù)性下行音產(chǎn)生強烈對比，用于烘托喜悅張揚的樂曲情緒。

四、結(jié)束語

綜上所述，《杜姆卡》Op.59 作為柴可夫斯基最為經(jīng)典的鋼琴曲作品，其具有顯著的民族性、悲劇性與戲劇性，符合柴可夫斯基音樂作品藝術(shù)特色，從演奏特點角度來看，《杜姆卡》Op.59 在歌唱性旋律、和弦音型、保持音與跳音、短小樂句按鍵等方面具有顯著特色，為更好地完成《杜姆卡》Op.59 鋼琴曲的演奏，不僅需要掌握觸鍵、踏板、復(fù)調(diào)等技巧，還需了解其演奏特點，以此方可良好呈現(xiàn)《杜姆卡》Op.59 鋼琴曲內(nèi)涵。