王雅迪

（接上期）

趙云·奚琴神

奚琴——滄桑之音，深情表達(dá)趙云的氣魄與仁善，英雄內(nèi)在氣質(zhì)，仁義與慈悲，深邃滄桑，深情流露。譚盾親自試奏的那把奚琴，外形靈感源于敦煌壁畫(huà)飛天奚琴圖。

奚琴作為一件便于攜帶，酷似人聲的樂(lè)器，大約于隋唐時(shí)期傳入中原。據(jù)考證，其發(fā)源地為我國(guó)古代東北地區(qū)的一個(gè)少數(shù)民族——奚族。奚琴，故名思意即為奚部族最早使用的琴。

奚琴在宋代宮廷樂(lè)隊(duì)與民間市井文化中均得到長(zhǎng)足發(fā)展。在宮廷，奚琴被編入宴會(huì)助興歌舞樂(lè)隊(duì)。因禁忌胡名，改名為稽琴，或嵇琴。不僅用于合奏，在獨(dú)奏中也有使用。能夠進(jìn)行獨(dú)奏表演，說(shuō)明這件樂(lè)器在宋代，已經(jīng)發(fā)展出相當(dāng)復(fù)雜的演奏技巧。

奚琴發(fā)音經(jīng)歷彈—擦—拉等三種進(jìn)化方式。在歷代文獻(xiàn)中可作證實(shí)。北宋歐陽(yáng)修，在《試院聞奚琴作》詩(shī)中寫(xiě)：“奚琴本出胡人樂(lè)，奚奴彈之雙淚落”。道明其演奏方法為彈撥，雙手撥奏發(fā)音。而南宋末年陳元靚《事林廣記》（卷八）中，則明確記載稽琴是擦弦樂(lè)器。文中說(shuō)：“稽琴……二弦，以竹片軋之，其聲清亮?！?/p>

同是宋人，又同是記述稽琴，卻記載著兩種截然不同的演奏方法。這充分說(shuō)明，宋代稽琴正處于由彈弦樂(lè)器向拉弦樂(lè)器的過(guò)渡階段。沈括在《夢(mèng)溪筆談》中首次出現(xiàn)馬尾弓的記載：“馬尾胡琴隨漢東，曲聲猶自怨單于。彎弓莫射去中雁，歸雁如今不寄出?！闭f(shuō)明在北宋時(shí)已有了馬尾的拉弦胡琴。

元朝《元史·禮樂(lè)志》所載：“胡琴制如火不思，卷顧龍首，二弦用弓捩之，弓之弦以馬尾”，說(shuō)明胡琴形制類(lèi)似火不思，演奏方式已經(jīng)定型為用馬尾拉奏。

以上史料可以推測(cè)：宋代，奚琴由彈弦轉(zhuǎn)向竹片弓擦弦;宋末，從竹片弓過(guò)渡到馬尾弓;元朝之后，最終確定其拉弦演奏的方式。

唐宋時(shí)期，中原文明處于世界領(lǐng)先，并積極向外輸出。這種文化傳播方式，使得在朝代更迭中銷(xiāo)聲匿跡，或者流傳過(guò)程中變化較大的樂(lè)器，得以在周邊民族和地區(qū)保存并發(fā)展。而奚琴，除了在中原大地演變?yōu)辇嫶蟮暮兕?lèi)樂(lè)器家族，也成為朝鮮半島的傳統(tǒng)樂(lè)器。

明清時(shí)期，胡琴涵蓋了所有奚琴類(lèi)拉弦樂(lè)器及火不思類(lèi)拉弦樂(lè)器。此時(shí)期，戲曲、說(shuō)唱、歌舞、各種器樂(lè)組合蓬勃發(fā)展，到處可見(jiàn)胡琴類(lèi)樂(lè)器的身影，傳遍大江南北。奚琴這個(gè)名稱(chēng)則被胡琴取代，逐漸淡出人們的視野。

奚琴在中國(guó)，歷經(jīng)一千多年的發(fā)展流變，至今已擴(kuò)充為龐雜的胡琴大家族。二胡作為其中最耀眼的明星成員，延續(xù)與承接著奚琴的古老傳統(tǒng)。在朝鮮與韓國(guó)，則基本保留了當(dāng)年從中國(guó)傳入時(shí)的傳統(tǒng)形制與演奏方式。

張飛·篳篥神

中國(guó)古樂(lè)器，除鑼鼓等打擊樂(lè)器外，嗓門(mén)最大的要數(shù)篳篥。篳篥音色高亢嘹亮，聲如雷、勢(shì)如馬，在北方管樂(lè)中處于領(lǐng)奏地位，古時(shí)在軍中常用。張飛的嗓門(mén)，跟篳篥旗鼓相當(dāng)。篳篥音雖清脆響亮，亦會(huì)低沉悲咽，恰如歷史上的猛張飛也有溫情的真實(shí)。譚盾敏銳的抓住篳篥的音質(zhì)特點(diǎn)，用篳篥神作為張飛的音樂(lè)代言，再貼切不過(guò)。

篳篥，又稱(chēng)悲篥、笳管等。屬雙簧豎吹氣鳴樂(lè)器， 是我國(guó)古代“八音”中的“竹”類(lèi)。據(jù)考，篳篥最早流行于西域龜茲，位置為今新疆庫(kù)車(chē)縣。篳篥一詞同樣源于古龜茲語(yǔ)的譯音。

琵琶、五弦、篳篥等源自西域的龜茲樂(lè)器和音樂(lè)，自西漢始，通過(guò)絲綢之路進(jìn)中原，與中原之音不斷融合，漸成為大唐音樂(lè)的中流砥柱。隋唐宮廷娛樂(lè)的十部樂(lè)，以龜茲樂(lè)為主，在天竺樂(lè)、疏勒樂(lè)、安國(guó)樂(lè)、高昌樂(lè)等都會(huì)用到篳篥。這在新疆的克孜爾石窟與敦煌莫高窟的飛天圖案中，均可互相印證。

篳篥分有大篳篥、小篳篥等種類(lèi)，大管比小管低四度。還有雙管和加鍵管等不同種類(lèi)。所謂雙管，就是兩支管并排扎結(jié)在一起，口含兩個(gè)簧哨，雙手同時(shí)按兩管的音孔，雙音演奏，可用于民族樂(lè)隊(duì)合奏與獨(dú)奏。

篳篥音色或高亢清脆，或哀婉悲涼，對(duì)比鮮明，魅力獨(dú)特，千余年在民間傳承有序。自唐至清，一直是宮廷燕樂(lè)中的重要樂(lè)器。明清以來(lái)，由于地方戲曲蓬勃發(fā)展，篳篥也從宮廷走向民間，在地方戲曲、民間管樂(lè)合奏、寺院音樂(lè)等都能見(jiàn)到其身影。

如今只能在詩(shī)作中遙想篳篥之獨(dú)特音色。唐著名詩(shī)人李頎在除夕夜邀三五好友圍聚飲酒，樂(lè)師安萬(wàn)善在席間為其吹篳篥助興。龜茲古樂(lè)樂(lè)聲婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)，眾人為之迷醉。李頎詩(shī)興大發(fā)，當(dāng)場(chǎng)揮毫寫(xiě)下《聽(tīng)安萬(wàn)善吹篳篥歌》。

為篳篥譜寫(xiě)的著名古曲當(dāng)屬《雨霖鈴》，試問(wèn)哪個(gè)文青沒(méi)誦過(guò)柳永的“寒蟬凄切、對(duì)長(zhǎng)亭晚”。安史之亂，唐玄宗逃蜀地，路聞?dòng)曷暸c馬鈴聲，遂做此曲，并交由當(dāng)時(shí)篳篥名家張野狐演奏。后傳北宋，柳永填詞，傳唱至今。

黃忠·蘆笙神

蘆笙本為貴州少數(shù)民族傳統(tǒng)樂(lè)器，是吹管樂(lè)器中唯一的和聲樂(lè)器。區(qū)別于旋律樂(lè)器的概念，和聲樂(lè)器是指能夠同時(shí)發(fā)出兩個(gè)及以上樂(lè)音的樂(lè)器。發(fā)乎和聲，寓意黃忠人物性格的團(tuán)隊(duì)合作精神。出于整體音域、演奏技法、與樂(lè)隊(duì)音色融合等考量，最終演奏錄音版本，選擇了蘆笙的同族樂(lè)器——傳統(tǒng)改良笙。

笙作為整個(gè)系列壓軸樂(lè)器，首先源于歷史悠遠(yuǎn)。笙的發(fā)聲原理靠簧、管配合振動(dòng)，其關(guān)鍵零部件簧最早可追溯到上古神話(huà)。

笙的外形與聲音，眾多史料描述與古代神鳥(niǎo)鳳相近，顯示其眾樂(lè)之首的正統(tǒng)地位。笙的雛形，至少在殷商時(shí)期，就已發(fā)展成數(shù)根竹簧之管參差不齊的插入葫蘆之干殼內(nèi)。成熟笙的造型，遵循上下前后內(nèi)外均對(duì)稱(chēng)的竹管編排原則，蘊(yùn)藏中國(guó)先人的古樸智慧：以形補(bǔ)形，形聲相近，認(rèn)為鳳翼之形可展鳳鳴之音。

呦呦鹿鳴，食野之蘋(píng)。我有嘉賓，鼓瑟吹笙。吹笙鼓簧，承筐是將。人之好我，示我周行。

——《小雅·鹿鳴》

周王朝注重禮儀尊序，不過(guò)，周王在大宴賓客群臣時(shí)，也會(huì)“鼓瑟吹笙”來(lái)調(diào)和會(huì)場(chǎng)氣氛。琴瑟合鳴、笙歌鼎沸的歡樂(lè)融容之象被認(rèn)為是表現(xiàn)和樂(lè)盛況的上承之作。

笙可作為聲樂(lè)伴奏，也可用于合奏或獨(dú)奏，音域?qū)拸V，音色在不同音區(qū)各具特色，高音清脆，中音柔和，低音渾厚，彼時(shí)已廣泛流傳于宮廷與民間。

“大笙謂之巢，小者謂之和”。殷商時(shí)期（公元前1401～前1122年）的甲骨文中已出現(xiàn)“和”字。春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，個(gè)頭大些的笙叫做巢，個(gè)頭小些的叫做“和”。

笙在八音（注：八音是周代依據(jù)樂(lè)器制作材料分類(lèi)的統(tǒng)稱(chēng)。周代見(jiàn)于記載的樂(lè)器約有近70種，按照金、石、土、革、絲、木、匏、竹八種材料分列其中。）中屬于匏類(lèi)樂(lè)器。

春秋戰(zhàn)國(guó)至漢代，與笙同族的樂(lè)器“竽”亦十分流行，多用于宮廷雅樂(lè)祭祀活動(dòng)。二者形制十分類(lèi)似，竽略大于笙。故一些文獻(xiàn)也把竽當(dāng)作大小不同的笙來(lái)記錄。眾所周知的成語(yǔ)濫竽充數(shù)，說(shuō)的就是竽這件樂(lè)器。竽與五弦琵琶同樣命運(yùn)多舛，輝煌過(guò)后走向落寞。隋唐時(shí)期雖尚存，但在宮廷十部樂(lè)中已被笙取代。伴隨宋代市民文化的興起，竽只剩一個(gè)字掩隱于故紙堆中。

1978年，湖北隨縣出土的稀世珍寶曾侯乙墓編鐘，震驚甚至改寫(xiě)了世界音樂(lè)史。與其同時(shí)出土的，還有6支古匏笙。盡管出土?xí)r器型已殘，仍以距今2400多年的高齡，位列我國(guó)目前發(fā)現(xiàn)年代最早的匏制笙之首。

該笙斗用葫蘆制作，表面涂黑漆，上施朱黃色的彩繪花紋，十分精美?；善m為竹制，但其形制、調(diào)音等與現(xiàn)代銅簧片笙完全一樣。

每歲孟春跳月，男吹蘆笙、女振鈴唱和，并肩舞蹈，終日不倦。

——明·倪輅《南詔野史》

蘆笙樂(lè)舞歷史悠久。從C位出道的古滇國(guó)西漢銅蘆笙樂(lè)舞俑推斷，至少在兩千多年前就盛行于西南少數(shù)民族地區(qū)。

西南苗、瑤、侗、彝等少數(shù)民族，無(wú)論男女，人人能歌，個(gè)個(gè)善舞。蘆笙吹奏往往配合舞蹈，甚至高難度雜技動(dòng)作，如倒立、爬竿、疊羅漢等，對(duì)吹奏者要求非常高。

蘆笙舞形式不拘一格，可以是獨(dú)舞，雙人舞，甚至是大型的集體舞。每逢重大節(jié)日，村寨里都會(huì)變成蘆笙歌舞的海洋。蘆笙在少數(shù)民族人民心目中，早已超越單純的樂(lè)器。作為媒介，深入到日常生活的各個(gè)層面。如今，在貴州省黔東南苗族侗族自治州，壯觀盛大的凱里市舟溪鎮(zhèn)蘆笙節(jié)，數(shù)千只蘆笙在幾十個(gè)圓圈中共鳴，聲勢(shì)浩大，振撼山越。

隋唐前后，北方地區(qū)笙的制作材料全面更新?lián)Q代，笙斗先是以木代匏，明清時(shí)期則以銅代木?；善灿芍裰聘臑殂~制。新中國(guó)成立后，為符合大型民族管弦樂(lè)隊(duì)的需要，在傳統(tǒng)笙的基礎(chǔ)上，先后研制出擴(kuò)音笙、加鍵笙等笙家族新成員。

除前文提到的尺八、五弦、篳篥等，在日本奈良東大寺正倉(cāng)院里現(xiàn)存我國(guó)唐制吳竹笙、竽各兩支，假斑竹笙、竽各一支，皆為17管。笙管均呈馬蹄形排列，唯一不同之處在于吹嘴彎曲弧度大且長(zhǎng)。斗以黑漆為底，上彩繪人物或風(fēng)景畫(huà)。細(xì)心的朋友可能心存疑議，前文提到古籍中說(shuō)竽為大笙，即管數(shù)比笙多，而正倉(cāng)院所存唐俗樂(lè)使用的竽，卻與笙同為17管。實(shí)物與文獻(xiàn)不對(duì)證，尚待學(xué)者專(zhuān)家進(jìn)一步考證。

一條自由貿(mào)易通路，交換的不僅是商品與貨物，傳播的也絕不僅是單方向的文化與風(fēng)俗。絲綢之路，成就盛唐文明的開(kāi)放包容、繁榮似錦。各國(guó)膚色、各色人等聚集彼時(shí)的長(zhǎng)安城，恰似古代聯(lián)合國(guó)。與此同時(shí)，古老的東方文明通過(guò)絲綢之路源源不斷的向西輸出，構(gòu)成西方世界對(duì)其最初輪廓的勾勒。

作為世界上最早使用自由簧（簧片在簧框內(nèi)可自由振動(dòng)）的樂(lè)器，笙對(duì)于許多西洋樂(lè)器制造工藝的推動(dòng)起著不可磨滅的作用。1780年，丹麥管風(fēng)琴制造家柯斯尼克在旅居俄國(guó)期間，受到笙的啟發(fā)而仿照其簧片原理，首次制造出管風(fēng)琴的簧片拉手。從此，管風(fēng)琴的音色由于自由簧的使用而變得柔和悅耳。

18世紀(jì)末，俄國(guó)科學(xué)院院士雅·什太林稱(chēng)贊笙是“最受歡迎的中國(guó)管風(fēng)琴”，大大拓展笙的知名度，從而促進(jìn)了其他自由簧樂(lè)器的產(chǎn)生。例如，1810年法國(guó)樂(lè)器制造家格列尼葉成功研制出風(fēng)琴;11年后，德國(guó)音樂(lè)家布什曼發(fā)明口琴，次年再發(fā)明手風(fēng)琴。

笙以區(qū)區(qū)一己之力，撐起華夏文明傳播的大旗。富于民族特色，并不斷適應(yīng)發(fā)展，才能生生不息，代代相傳。笙的誕生與發(fā)展軌跡，具有典型民族文化之根的特征。如今，這些扎根原生態(tài)的少數(shù)民族蘆笙歌舞，為越來(lái)越多的當(dāng)代作曲家、演奏家?guī)?lái)靈感與養(yǎng)料。

結(jié) 語(yǔ)

一個(gè)民族在不斷發(fā)展過(guò)程中創(chuàng)造屬于自己的獨(dú)特文化。同時(shí)，這種獨(dú)特的民族文化反哺于民族自信的提升和發(fā)展?，F(xiàn)在流行的國(guó)風(fēng)音樂(lè)，可以視其為中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的現(xiàn)代新解讀。前段時(shí)間意外爆紅的河南春晚節(jié)目《唐宮夜宴》，網(wǎng)上獲得千萬(wàn)播放量與全球范圍內(nèi)粉絲留言的“自得琴社”，都是古老與現(xiàn)代激烈碰撞之后的閃亮火花。這場(chǎng)古風(fēng)國(guó)樂(lè)的爆燃時(shí)刻，必將以更多更精彩的方式持續(xù)更新。