[摘"要]

《三十里鋪》是陜北膾炙人口的民歌，誕生于陜北綏德縣城東30華里的滿堂川鄉(xiāng)“三十里鋪”，可以說《三十里鋪》蘊含著豐富的陜北文化，也是我國民族藝術(shù)的代表牌之一。電子管風(fēng)琴演奏之下的《三十里鋪》是傳統(tǒng)的陜北民歌與西方爵士樂的碰撞，向大家展現(xiàn)出了我國傳統(tǒng)藝術(shù)的現(xiàn)代魅力，也為傳統(tǒng)民族藝術(shù)院校的創(chuàng)新提供了借鑒。

[關(guān)鍵詞]《三十里鋪》;爵士樂;傳統(tǒng)民歌;融合與創(chuàng)新

[中圖分類號]J607"[文獻標(biāo)識碼]A"[文章編號]"1007-2233（2021）03-0070-03

《三十里鋪》是陜北民間歌曲當(dāng)中的代表曲目之一，其中蘊含著陜北人民樸素的情感。首屆“北京國際管風(fēng)琴與電子琴風(fēng)琴音樂節(jié)編曲比賽”將《三十里鋪》的主旋律作為材料，要求所有參賽者為其進行改編與重新編曲，本文中分析的《三十里鋪》新編版本作為該比賽第二名作品收錄于《三十里鋪：首屆“北京國際管風(fēng)琴與電子琴風(fēng)琴音樂節(jié)編曲比賽”獲獎作品集》（中央音樂學(xué)院出版社）中。作品引子使用了連續(xù)四度疊置的音程凝造出了一種張力極大而且具有現(xiàn)代風(fēng)格的音響效果，同時非常規(guī)的重音也暗示了放克音樂元素的使用，配合代表著現(xiàn)代音樂的特有節(jié)奏型，音樂的開端已經(jīng)打破了傳統(tǒng)版本《三十里鋪》婉轉(zhuǎn)悠揚曲風(fēng)的印象，隨之而來的是固定的低音織體作為鋪墊引出作品的主旋律。這種大膽的改編手法在民間音樂中較為罕見，新穎的改編手法與演奏形式為本文的分析帶來了新的思考。此改編版本將中國民間音樂、世界音樂、電子音樂元素做了全新的融合嘗試，給中國民歌賦予了新的生命力。分析《三十里鋪》當(dāng)中爵士樂與陜北民歌的有效融合，可以更好地促進我國民族藝術(shù)傳承與創(chuàng)新。

一、新編《三十里鋪》爵士樂元素融合后演奏特點分析"

傳統(tǒng)的陜北民歌《三十里鋪》絢麗十分悠揚、開闊，但是其曲調(diào)僅僅由四個短句構(gòu)成，結(jié)構(gòu)較為簡單?！度镤仭啡唵蔚慕Y(jié)構(gòu)當(dāng)中，4、5度的大跳突出了信天游的音調(diào)特色，具有較為濃厚的陜北民歌特點。除此之外，《三十里鋪》原有的曲調(diào)當(dāng)中運用了調(diào)性的變化抒發(fā)了主人公一對青年戀人的離別之情，自然的感情流露感動了無數(shù)的聽眾。進入到現(xiàn)代，多種多樣的音樂元素逐漸進入到我國，觀眾對于藝術(shù)的要求也越來越高，這樣的環(huán)境之下，傳統(tǒng)的《三十里鋪》演奏方式以傳統(tǒng)民間器樂為主，線性的齊奏特點無法較好地吸引已經(jīng)習(xí)慣了豐富配器以及和聲音響的年輕一代聽眾，因此可以說陜北傳統(tǒng)的民樂面臨著較大的挑戰(zhàn)。

借助“首屆北京國際管風(fēng)琴與電子琴風(fēng)琴音樂節(jié)編曲比賽”的契機，《三十里鋪》成為了編曲比賽的曲目，參與比賽選手在維持原有旋律不變的前提之下對這一傳統(tǒng)的陜北民樂進行改編，《三十里鋪》在現(xiàn)代電子管風(fēng)琴的演奏之下展現(xiàn)出了獨特的美麗，也被賦予了新的靈魂。

電子管風(fēng)琴音色豐富且具有兼容性，無論對于傳統(tǒng)的陜北民族音樂還是改編版的現(xiàn)代音樂演奏都是可以勝任的。在《三十里鋪》改編當(dāng)中，電子管風(fēng)琴將爵士音樂中的和聲、節(jié)奏、音色等元素與傳統(tǒng)民族音樂相結(jié)合，使得改編的曲調(diào)不僅帶有西方爵士樂的風(fēng)格，也不失我國傳統(tǒng)民樂的深厚底蘊。因此電子管風(fēng)琴在《三十里鋪》的演奏當(dāng)中可以完美的再現(xiàn)原汁原味的陜北民樂風(fēng)格，還能將西方爵士樂元素完美地融入其中，從而實現(xiàn)《三十里鋪》的“舊曲新演”。電子管風(fēng)琴演奏之下的新編《三十里鋪》音色新穎大膽，曲式迂回細(xì)膩，除此之外還突破了傳統(tǒng)曲式結(jié)構(gòu)，引用了爵士樂演奏形式中非常具有代表性的段落：即興華彩段落。充分地展現(xiàn)了中國陜北的曲式風(fēng)采之余也感受到了現(xiàn)代音樂的特有魅力。樂曲入耳，令人想到的則是編曲者對于《三十里鋪》旋律的一種更加現(xiàn)代的理解，是一種新時代里賦予舊事物的全新演繹。

二、爵士樂因素與陜北民歌《三十里鋪》的融合途徑"

（一）旋律與節(jié)奏

《三十里鋪》在改編的過程中，用了四度音程為元素增加了線條的張力。同時在旋律陳述的時候加入了現(xiàn)代爵士樂流派-放克音樂節(jié)奏的特點。放克音樂節(jié)奏與西方黑人說唱節(jié)奏以及藍調(diào)音樂有些許類似，節(jié)奏感較強，同時具有較好的代入感，讓聽眾可以更好地進入到音樂當(dāng)中。節(jié)奏鮮明、旋律突出是放克音樂元素的最大特點，它不同以往的是，不會再去強調(diào)旋律以及和聲的規(guī)律性，更加強調(diào)的是電貝斯與鼓兩者的律動。與其他黑人音樂相似，放克音樂憑借著爵士鼓、電子合成器等樂器來實現(xiàn)演奏，“沖擊感”較強的放克樂曲節(jié)奏更加凸顯旋律的節(jié)奏感，讓觀眾更好地進入到音樂當(dāng)中[1]。從大體上來講，放克音樂風(fēng)格中非常具有代表性的特點就是16分音符切分音的大量運用。大量的切分節(jié)奏型的運用，增強放克音樂之中16分音符的律動感，從而巧妙地構(gòu)成了放克音樂風(fēng)格獨特的聽覺感受，因此《三十里鋪》與放克音樂節(jié)奏相融合后，其旋律從原來的悠揚變成律動感更強的陳述方式，既保留了原有的陜北民樂靈魂，又將爵士樂放克音樂節(jié)奏巧妙地融合在演奏當(dāng)中，讓聽眾耳目一新。在《三十里鋪》改編演奏過程當(dāng)中，利用電子管風(fēng)琴演奏而實現(xiàn)的旋律不僅具備著陜北民樂的傳統(tǒng)特點，同時還將黑人爵士樂元素與其相融合，從聽覺上來說，節(jié)奏感以及旋律更加明確和清晰，使得傳統(tǒng)的陜北民樂《三十里鋪》悠揚的旋律更加具有節(jié)奏感，代入感極強，實現(xiàn)聽眾的快速代入。

（二）和聲

爵士樂因素之所以可以與陜北民樂《三十里鋪》完美融合，是因為爵士樂和弦和節(jié)奏極具拓展力和包容性，它可以在以民族調(diào)式為主的旋律中進行和聲縱向結(jié)構(gòu)的疊置而產(chǎn)生新的和聲音響。陜北民歌《三十里鋪》演奏改編中，利用爵士樂因素擴展曲目和聲結(jié)構(gòu)的形式，大大增強了《三十里鋪》追求著新的色彩和音響可能。四度疊置和弦不僅僅適用于和弦較為模糊的爵士樂當(dāng)中，同時也能應(yīng)用于和弦分明的民族音樂當(dāng)中，這也為《三十里鋪》改編帶來了無限的可能和發(fā)揮空間?！度镤仭返母木幹校吐暽鲜褂昧舜罅康母忒B置和弦（加了9、11、13等外音和變化音的和弦）增強和弦的張力，同時也避免了傳統(tǒng)爵士和聲的2-5-1級連接，使得和聲在聽覺上更加現(xiàn)代和大膽。在現(xiàn)場的演奏過程當(dāng)中，演奏者利用高疊置和弦進行節(jié)奏調(diào)性的控制，也利用和弦將爵士樂元素與傳統(tǒng)陜北民樂的旋律相融合，讓《三十里鋪》在和弦的渲染當(dāng)中充滿了浪漫的氣息，給觀眾全新的欣賞感受。

編曲者利用電子管風(fēng)琴在即興華彩片段過后，插入了一段模仿西北地區(qū)民間音樂風(fēng)格的原創(chuàng)旋律，為了更好地突出信天游的民族歌曲特點，旋律中多次出現(xiàn)D-G-C四度、五度地大跳，模仿了西北人民高亢的歌聲。伴奏織體由前面的密集型音型轉(zhuǎn)變?yōu)楦鼮槠椒€(wěn)和安靜的八分音符，瞬間將音樂情景由激昂的舞蹈轉(zhuǎn)變?yōu)樽窇浀年愂?。這段旋律的和聲也作出了與前面不一樣風(fēng)格的改變，從縱向結(jié)構(gòu)分析，為了緩和音樂的情緒，避免使用了前面段落中體現(xiàn)張力的和弦變化音，取而代之的是以更為柔和的帶9音三和弦和掛四和弦。從和弦排列上看也刻意作出了調(diào)整，為了讓音樂更顯平靜，中間聲部（左手聲部）通過轉(zhuǎn)位和等音轉(zhuǎn)換的形式盡最大的可能減少了和弦連接的聽覺差異，并且通過低聲部（腳踏板聲部）實現(xiàn)和聲功能性的轉(zhuǎn)變。從橫向結(jié)構(gòu)去看，本段的功能色彩也減少了更多張力，并且以自然調(diào)式中主、下屬、屬功能和弦作為線索進行編配。然而為了突出更加現(xiàn)代的聲音效果，編曲者在此段重新設(shè)計了電子鼓點的節(jié)奏，將傳統(tǒng)的和聲編配法、爵士樂的縱向和弦結(jié)構(gòu)排列以及現(xiàn)代節(jié)奏三者有機地進行了結(jié)合，讓聽眾從具有現(xiàn)代與特色的爵士樂享受當(dāng)中過渡到民族音樂當(dāng)中，其演奏旋律以及和弦與前段激烈的風(fēng)格形成對比，同時又體現(xiàn)了中國民間音樂的特點。

（三）樂器

電子管風(fēng)琴又被譽為“一個人的交響樂隊[2]”，如前文所說，電子管風(fēng)琴在音色方面具有多樣性，隨著科技的發(fā)展，其音色的模仿能力大大加強，因此這一現(xiàn)代化樂器在演奏新編《三十里鋪》時毫無違和感。除此之外，電子管風(fēng)琴是現(xiàn)代樂器當(dāng)中可以實現(xiàn)復(fù)雜和弦的樂器之一，因此電子管風(fēng)琴能將爵士樂中極為復(fù)雜的和聲元素與陜北民樂《三十里鋪》中具有民族特色的旋律完美融合，利用音色、和弦的變化增加前段與后段的對比，從而憑借著一個樂器演奏出一個樂隊的恢宏氣勢，為陜北民樂的發(fā)展提供新的途徑。編曲者在改編《三十里鋪》時充分地發(fā)揮了電子管風(fēng)琴音色多樣、和弦豐富的特點，將電子管風(fēng)琴的演奏功能與陜北民樂有機融合，使得聽眾在感受陜北民族藝術(shù)的同時感受現(xiàn)代感音樂元素所帶來的具有沖擊力、震撼力的音樂感受。電子管風(fēng)琴是爵士音樂元素良好表達的媒介，因此電子管風(fēng)琴演奏《三十里鋪》可以將傳統(tǒng)表演藝術(shù)形式以更加創(chuàng)新的形態(tài)演繹出來，從而實現(xiàn)傳統(tǒng)民樂的發(fā)展。

三、爵士樂融合下《三十里鋪》為陜北民樂發(fā)展帶來的啟示"

（一）陜北民樂現(xiàn)代化的發(fā)展需求

民族藝術(shù)是我國傳統(tǒng)文化的結(jié)晶，也反映著我國人民樸實的生活以及質(zhì)樸的情感，《三十里鋪》以其簡單的結(jié)構(gòu)展現(xiàn)著青年戀人之間的惜別之情。然而，隨著社會的發(fā)展以及技術(shù)的發(fā)展，傳統(tǒng)音樂單一的演奏方式無法滿足現(xiàn)代聽眾的要求，傳統(tǒng)民族音樂也逐漸淡出了大眾的視野，逐漸失去了重視[3]。因此創(chuàng)新是傳統(tǒng)民族藝術(shù)發(fā)展和傳承的關(guān)鍵，融合新穎的音樂元素是傳統(tǒng)民族藝術(shù)發(fā)展的必然要求。爵士樂融合之下的《三十里鋪》為觀眾展現(xiàn)出了一個別出心裁的傳統(tǒng)民樂形式，融入現(xiàn)代元素的陜北民樂更加具有魅力，符合現(xiàn)代化發(fā)展。《三十里鋪》改編后，電子管風(fēng)琴在獨奏中與各類器樂音色的協(xié)調(diào)得到了充分應(yīng)用，具有很強的實用價值。以電子管風(fēng)琴為主要演奏器樂，通過對陜北民歌《三十里鋪》旋律的重組，結(jié)合爵士樂和聲、節(jié)奏等元素，重新創(chuàng)作出一部具有融合風(fēng)格的電子管風(fēng)琴作品。重新創(chuàng)作并不意味著拋棄傳統(tǒng)，而是重在“融合”，爵士樂中的放克音樂節(jié)奏、多變的音色、爵士樂風(fēng)格和弦讓《三十里鋪》展現(xiàn)出了現(xiàn)代化風(fēng)格的同時，秉承了傳統(tǒng)民樂的傳承，滿足陜北民樂現(xiàn)代化發(fā)展需求。

（二）陜北民樂創(chuàng)新發(fā)展有效途徑

陜北民樂想要可持續(xù)發(fā)展，就需要進行創(chuàng)新。只有將傳統(tǒng)的民樂與現(xiàn)代化音樂元素相結(jié)合才能讓傳統(tǒng)民族音樂更好地得以傳承。習(xí)近平總書記在文藝工作座談會上針對文藝工作的開展做出了重要的指示：“創(chuàng)新是文藝的生命。文藝創(chuàng)作是觀念和手段相結(jié)合、內(nèi)容和形式相融合的深度創(chuàng)新，是各種藝術(shù)要素和技術(shù)要素的集成，是胸懷和創(chuàng)意的對接”?！度镤仭分腥谌肓司羰繕吩乜梢宰屖煜がF(xiàn)代音樂的大眾更好地接受傳統(tǒng)藝術(shù)形式，從而促進陜北民樂發(fā)展。

習(xí)近平總書記也針對具體工作做出了指導(dǎo)，文藝工作在發(fā)展過程當(dāng)中要進行形式、結(jié)構(gòu)的重組與創(chuàng)新，讓民族藝術(shù)作品在現(xiàn)代化社會當(dāng)中仍然被大眾所認(rèn)知和喜愛。作為肩負(fù)偉大重任的新時代文藝創(chuàng)作者，對于中西方音樂文化的研究，不同地域?qū)I(yè)文化的交流和交融由顯其重要性。將西方和現(xiàn)代音樂元素與我國傳統(tǒng)民族藝術(shù)作品相融合，可以為我國傳統(tǒng)經(jīng)典帶來創(chuàng)新演繹思維和技術(shù)，也能讓傳統(tǒng)藝術(shù)走出國門，受到國外媒體和市場對此的追捧，讓中國元素影響外國藝術(shù)，從而實現(xiàn)中國傳統(tǒng)民樂的傳承和發(fā)展。

結(jié)"語"

《三十里鋪》是產(chǎn)生于第二次國內(nèi)革命戰(zhàn)爭時期并且流傳極廣且膾炙人口的優(yōu)秀陜北民歌，是一首反映了民間生活的優(yōu)秀作品。陜北民樂與爵士樂元素的有機融合，不僅賦予了傳統(tǒng)民族藝術(shù)新的靈魂，同時也為學(xué)科發(fā)展提供了新的途徑，爵士樂是西方主流音樂流派，也是近年在我國音樂院校中新興起的學(xué)科，在社會上受到了年輕一代的追捧。新型表演形式和音樂風(fēng)格，使得民族傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)元素融合并相互呼應(yīng)，讓西方音樂元素與陜北藝術(shù)渾然天成，為聽眾展現(xiàn)出了十分新穎的聽覺感受。本次作品改編的初衷旨在初探新型表演形式和音樂風(fēng)格，突出藝術(shù)“融合”的概念。將爵士樂元素注入中國民間音樂中，實現(xiàn)“舊曲新演”，以更創(chuàng)新的方式融合其中，以更加現(xiàn)代的聲音和演繹形式將民間音樂傳播出去，更好地傳承中國傳統(tǒng)文化。這也是實現(xiàn)民族偉大復(fù)興的必然使命。

注釋："

[1]武旭峰，李"鐵.淺析音樂創(chuàng)作中爵士音樂元素與中國民族風(fēng)格特點的有機結(jié)合[J].大舞臺（雙月號），2009（03）：33—34.

[2]王懷瑾.淺析如何用電子管風(fēng)琴演繹民族交響樂作品《慶典序曲》[J].音樂天地，2013（05）：44—46.

[3]楊"楠.現(xiàn)當(dāng)代傳統(tǒng)民族音樂發(fā)展現(xiàn)狀及出路[J].戲劇之家，2020（23）：74—75.

（責(zé)任編輯：劉露心）