張志寶

在眾多的紫砂器當(dāng)中，紫砂掛盤一直以自然質(zhì)樸、渾厚的藝術(shù)魅力而受到人們的喜愛，用掛盤來裝飾生活是很多人鐘愛的選擇。通常來說紫砂掛盤會(huì)用泥繪或陶刻來進(jìn)行內(nèi)容裝飾創(chuàng)作，眼前的這件作品“連年有余”就是選擇紫砂陶刻創(chuàng)作而成的。由于掛盤歷來是一種較為高檔的陳設(shè)品，所以其主要的作用是提供一種服務(wù)于整體的裝飾氛圍，擁有各種效果和題材的裝飾手法，隨著陶刻藝術(shù)的發(fā)展，在這個(gè)方向的藝術(shù)發(fā)展正被劃分得越來越精致，有表現(xiàn)粗獷的的用刀，如木刻、剪紙形式的刻畫法；有表現(xiàn)纖微秀氣的用刀、類似繪畫中的素描；也有融入了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的用刀法，以及各種石刻、壁畫等等。這些多樣的用刀形式更衍生出了各種不同的風(fēng)格，讓人能夠領(lǐng)略到筆墨同刀味的完美融合。

紫砂刻繪可以看做是繪畫的另一種創(chuàng)作形式，只不過用的非是筆墨而是不同種類的刻刀，在紫砂這一載體上，不同種類的刻刀可以獲得不同筆鋒的刻畫效果，而用刀的技巧以及技藝水平則決定了畫面整體的藝術(shù)高度，在題材的選擇上同傳統(tǒng)的繪畫其實(shí)并無差別，很多在中國(guó)繪畫中常見的創(chuàng)作題材，在紫砂刻繪的創(chuàng)作也十分常見。荷花掛盤“連年有余”就是這樣一件作品。

通常國(guó)畫連年有余的畫面由荷花和鯉魚組成，蓮是連的諧音，年是鯰的諧音，魚是余的諧音。在我們的日常生活中，“魚”通“余”，由于古代的中國(guó)生活水平不高，新鮮的魚肉無法保存太長(zhǎng)時(shí)間，所以能夠頓頓吃魚被認(rèn)為是生活水平較高的象征。以至于古往今來，關(guān)于“魚”的文藝創(chuàng)作層出不窮，連年有余也成為了逢年過節(jié)常用的恭祝詞，這其中就蘊(yùn)含了人們一種普遍的追求美好生活的愿望。

想要根據(jù)“連年有余”這一題材來進(jìn)行創(chuàng)作，首先就需要了解這種情感的由來，它是根植于傳統(tǒng)文化的表現(xiàn)形式之一，塑造這種情感自然也就離不開對(duì)于傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承和理解。荷花掛盤“連年有余”在創(chuàng)作時(shí)就考慮到了材質(zhì)本身所帶來的影響，并根據(jù)傳統(tǒng)繪畫題材探尋出了一條另類的創(chuàng)作視角，用紫砂陶刻獨(dú)有的韻味涉足到了傳統(tǒng)繪畫所不曾涉足的領(lǐng)域。在眼前這件作品上，利用紫砂陶刻本身特有的表現(xiàn)力，重新定義了畫面中的“上下”概念。在傳統(tǒng)繪畫的構(gòu)圖當(dāng)中，畫面呈一平面展開，由于“連年有余”這一題材需要重點(diǎn)刻畫“余”也就是“魚”，就免不了要對(duì)其進(jìn)行細(xì)致的描繪，畫面會(huì)呈現(xiàn)出一種俯視的角度來進(jìn)行表現(xiàn)，畫面中所有的事物都是處于同一平面的，通過對(duì)同類事物的大小的改變來區(qū)分遠(yuǎn)近。而在荷花掛盤“連年有余”的陶刻構(gòu)圖當(dāng)中，整個(gè)畫面是呈一個(gè)如同透鏡一般的曲面，觀賞的角度也不再是單純的從上往下的俯視，提供了一種上下顛倒的觀賞體驗(yàn)，從水的內(nèi)部來呈現(xiàn)水中的蓮荷和魚兒的游動(dòng)。

為了產(chǎn)生這樣的藝術(shù)效果，荷花掛盤“連年有余”中的刻畫內(nèi)容與傳統(tǒng)的繪畫內(nèi)容有所不同，比起一般的繪畫荷葉荷花搭配鯉魚的畫面，在這件作品上刻畫了很多往常不會(huì)引起注意的荷莖，這種帶刺的自然形象通常在水面之上是很難觀察得到的，而在這件作品上這些刻畫頻繁的出現(xiàn)，并且占據(jù)了盤體邊緣大片的面積，很明顯當(dāng)這些荷莖交錯(cuò)地組合在一起，合成了一片合理的水下生態(tài)，當(dāng)然倘若水面無波且清澈見底，這樣的畫面也是可以通過俯視的角度獲得的，這個(gè)時(shí)候就為不同觀賞角度提供了一個(gè)選擇的余地，所以魚兒的刻畫就顯得尤為重要，如果是俯視，那么我們就能看見魚脊，如果是平視那么我們就能看見魚側(cè)，如果是仰視，則就能看見魚腹，這當(dāng)然是顯而易見的。但是在荷花掛盤“連年有余”中魚的刻畫，卻將魚的形象進(jìn)行了簡(jiǎn)化，這種簡(jiǎn)化讓我們并無法明顯地區(qū)分魚兒的上中下，而將這種魚的輪廓代入上下的視角，又都可以產(chǎn)生同樣的裝飾效果，在荷花掛盤“連年有余”的刻畫內(nèi)容中，巧妙地分配了刻畫重點(diǎn)，在300mm狹小的空間中硬是創(chuàng)造了一片可以讓魚兒暢游的水下世界。

同時(shí)，作品“連年有余”的塑造還不僅限于此，在刻畫內(nèi)容相較于傳統(tǒng)繪畫題材的差別外，這件作品還利用陶刻所特有的表現(xiàn)力，塑造了水面所特有的光影效果，利用平口刀接觸面光的特性，將刀口放平，以刮削的形式在作品的中部塑造向外輻射的刀痕，用收刀時(shí)的深淺來表現(xiàn)光影變化的強(qiáng)弱，由淺到深地拓展到整個(gè)畫面，并利用這種光影變化，強(qiáng)化向前的畫面視角轉(zhuǎn)變，相互映襯配合，將傳統(tǒng)題材的“連年有余”塑造出與以往完全不同的味道。

總結(jié)：用刻刀來創(chuàng)作紫砂掛盤，可以從豐富的題材中選擇能夠發(fā)揮刻刀獨(dú)特性質(zhì)來進(jìn)行創(chuàng)作，并利用現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計(jì)中立體的視角轉(zhuǎn)換來形成全新的構(gòu)圖效果。從我國(guó)豐富的文化歷史來看，能夠被提煉和改造的創(chuàng)作內(nèi)容相當(dāng)豐富，當(dāng)代紫砂陶刻創(chuàng)作者只需要根據(jù)不同題材充分發(fā)揮陶刻自身的手法來進(jìn)行完成，或抑揚(yáng)頓挫、或輕刮淺刻、或陰刻陽(yáng)刻等等，讓紫砂掛盤裝飾在原有的傳統(tǒng)書畫的基礎(chǔ)上開創(chuàng)出嶄新的風(fēng)貌，同時(shí)又能保持紫砂所特有的古樸和雅致，將兩者的優(yōu)點(diǎn)融合起來，為生活增添無限的情趣。