摘 要：中國山水畫與西方風景畫在世界美術史上都占有極其重要的地位，中國山水畫講究咫尺千里，西方風景畫則更多的是追求逼真寫實，兩者之間存在著很大的差異性，但是我們也不能忽略了它們的共同之處，其中最大的共同點就是取材，它們均來源于自然山水、風景。本文試著從起源、創(chuàng)作理念等幾個方面論述中國山水畫與西方風景畫的聯(lián)系。通過對兩者作一個較為初步的分析，希望能使自己對這兩種藝術形式有更進一步的認識。

關鍵詞：中國山水畫;西方風景畫;聯(lián)系

一、起源

（一）中國山水畫的起源

中國山水畫的發(fā)展源遠流長，在魏晉南北朝時期成為獨立的學科，在這之前，一直是作為人物畫的背景而存在。盡管山水畫成為獨立的學科較人物畫晚，但是在它獨立出來時，其理論已經(jīng)基本成熟。到隋唐時期，中國山水畫的發(fā)展迎來了全盛時期，也是在這個時候，中國山水畫走向發(fā)展的高潮。此時的社會條件為山水畫的發(fā)展提供了有利的影響。

（二）西方風景畫的起源

西方風景畫與中國山水畫一樣，起初是作為人物畫的背景而出現(xiàn)在人們的視覺范圍內(nèi)的，在美術的發(fā)展過程中逐漸的從人物畫里面獨立出來成為單獨的學科，受希臘文明的影響，西方風景畫從起源開始就往“以理繪形”的道路發(fā)展，簡而言之，就是追求逼真寫實的一個畫面效果。在西方美術史上可以看到，在14世紀時的一些作品就已經(jīng)出現(xiàn)了西方風景畫，只不過在那時候是作為人物畫的襯托背景而存在于畫面之中，比如錫耶納市政廳的《善政圖》。從15世紀開始，西方風景畫才開始脫離出來成為獨立的學科，以這一時期丟勒的一些繪畫作品為例。

從上面的分析總結出，兩者的起源是相同的，都是因為歷史文化的發(fā)展而由作為襯托人物畫的背景獨立出來的一門畫科。并且都是以大自然為描寫對象，致力于對客觀的美的發(fā)現(xiàn)與寄托審美主體的認識、理想和情感的結合。

二、創(chuàng)作理念

（一）中國山水畫的創(chuàng)作理念

山水畫是中國獨有的繪畫種類，它的出現(xiàn)，表現(xiàn)出了中國人樂山好水的山水情懷，而山水畫的創(chuàng)作更是講究“天人合一”的美學思想。在創(chuàng)作之前，需要寫生，師法自然，寫生解決了我們的一個造型能力，物象表現(xiàn)的現(xiàn)實能力，當然，寫生之后還需要吸收其大自然的營養(yǎng)，不然，作品中會缺少思想性。寫生是對傳統(tǒng)學習的印證，創(chuàng)作的過程又是一個綜合的運用。寫意性，是中國畫獨具藝術特色，那么，什么是寫意呢，就是不局限于描寫對象的外在形態(tài)，主要是作者自己用獨特的角度來表達內(nèi)心的感情，就是我們平時說的抒寫胸中之氣。中國山水畫的創(chuàng)作強調(diào)作者的主觀感受。

（二）西方風景畫的創(chuàng)作理念

在西方的藝術史中，畫家因為受到基督教的影響，所以西方畫家非常注重繪畫的寫實性。西方風景畫，對于寫生的要求更加高，因為要求更加嚴格，對于描寫的對象需要一定程度上的“像”，并且，繪畫并不是簡單的一種習慣性的動作，到達一定的地步時，需要有一些新的想法，換一種思維方式去研究，要不斷的嘗試，而寫生，就是可以解決我們在思想上與技法上的很多東西。

在朱志榮的《學術方法》里有鄧以蟄的一句話：“中國畫注重自然，西洋畫注重人生”。這似乎就是我現(xiàn)在想說的創(chuàng)作理念，他們是有區(qū)別的，我并不否認這一點，但是也不乏其中的聯(lián)系之處。中國山水畫與西方風景畫都是對大自然美好景物的描繪，創(chuàng)作的都是自己心里所有感悟的景物。

通過以上的分析，可以看到，雖然兩者藝術形式的描繪的對象有區(qū)別性，但是它們都受到了當時的社會環(huán)境中文化發(fā)展的影響。并且這兩者都需要寫生來提升自己的思維方式，需要師法自然，做大自然的孩子，依靠自然，親近自然。貢布里希的《藝術與錯覺》里提到了《芥子園畫譜》，把中國畫的一些技法程序化，公式化，在初學者來說，可能是有一定的“公式與經(jīng)驗”的幫助。西方風景畫也是與中國山水畫一樣，在初學時，都有一定的方式方法，有點像我們數(shù)學公式，這對于初學者來說有一定的幫助。但是，這需要一個度，而這個度是極其重要的，要在合適的機遇摒棄一開始的套路，在忠實于對象的同時，要有自己的思考，并且提出問題，解決問題。在初學時，中西藝術均存在一定的模式，中國傳統(tǒng)繪畫不僅僅是簡單的描繪事物的原本面目，更多的是表述作者本身的心中之“氣”，亦或者可說為胸中之“逸氣”。所關注的不只是圖像的本身，而是以畫寫意，當然，這些都是需要師法自然的，正是因為“外師造化”才有“中得心源”。這正是中國所特有的繪畫概念與西方繪畫的區(qū)別?！霸谖鞣剿囆g中，沒有什么東西能跟這種繪畫概念相比”。從某種意義上來講，繪畫都是相同的，中國傳統(tǒng)的繪畫語言在世界藝術史上是特殊存在的，現(xiàn)在的或者古代的藝術家也不乏有借鑒學習西方藝術者融會貫通，變成自己的東西，例如中國的黃賓虹與李可染，西方的達芬奇等近現(xiàn)代的大家，就是找到了中西方藝術的聯(lián)系與區(qū)別，從而融會貫通，變大家為自我，在美術史上占有不可取代的地位。

三、表達方式

從表達方式上來說，中國山水畫與西方風景畫存在著很大的差異，最大的區(qū)別就是所用的工具不同，也就是我們所說的媒介不同，中國山水畫最難認識到的就是形與筆法，其實這也是西方風景畫所需要重視的，西方風景畫也同樣注重形與用筆，只是由于中西文化的差異，所給予的稱呼不同罷了，比如說西方所說的“構圖”，其實簡單的數(shù)就是我們中國畫中的“章法”，這兩種畫科同樣的需要講究起承轉(zhuǎn)合，同樣的講究陰陽關系，這里所說的“陰陽關系”就是西方藝術中講的黑白灰，明暗關系。并且我們看到的西方風景畫與中國山水畫均是現(xiàn)實生活中的自然景觀。

結語

中西藝術的確是兩種不同的藝術形式，其審美思想和表現(xiàn)手法都有著較大的差異，但作為人類藝術精神的表現(xiàn)，它們又有著共同之處，中西藝術都來源于自然，并且均存在一定的模式，對景寫生也是這兩種藝術相互聯(lián)系之處。如若找到中西方藝術的聯(lián)系與區(qū)別，并且能夠融會貫通，變大家為自我，將會對研究者有極大的影響。

參考文獻

[1]陳師曾：《中國繪畫史》，杭州：浙江人民美術出版社，2016年。

[2][英] 貢布里希：《藝術與錯覺》，南寧：廣西美術出版社，2012年。

[3]朱志榮：《學術方法》，太原：山西教育出版社，2013年。

作者簡介：

姓名：吳樹愿（1997-），女，苗族，貴州銅仁人，貴州民族大學碩士研究生，研究方向：中國畫（山水）