陳雪

摘? 要：中國(guó)戲曲文化的歷史彌久長(zhǎng)新，從古至今一直是人民群眾不可缺少的文娛活動(dòng)。其中京劇是中國(guó)國(guó)粹，在不斷創(chuàng)新中形成和發(fā)展，形成了自己的特色。

關(guān)鍵詞：角色;唱腔;表演;四大名旦

一、京劇的形成與發(fā)展

京劇形成于清代的北京，將近200多年的歷史。京劇是我國(guó)流行最廣、影響最大、最具代表性的戲曲曲種，是在徽調(diào)的基礎(chǔ)上不斷吸收其他劇種而形成。四大徽班以多樣的音樂(lè)唱腔和海納百川的氣度，逐步登上了北京劇壇的霸主之位。后來(lái)他們又將楚調(diào)融入徽劇之中，使徽劇得到充實(shí)和豐富，又被稱為皮簧戲，皮簧戲的主要角色是老生，老生挑大梁，取代了之前旦角的主要位置。重心由旦角重“做功”轉(zhuǎn)變老生戲重“唱功”。由于皇室寵愛(ài)和老一輩演員突破常規(guī)的對(duì)皮簧戲進(jìn)行大膽創(chuàng)新下，京劇正式形成。到民國(guó)時(shí)期，京劇進(jìn)一步進(jìn)行創(chuàng)新和改造，出現(xiàn)不同流派，包括劇目、唱、念、做等多種藝術(shù)形式，體現(xiàn)在所塑造的藝術(shù)形象中。其中唱腔所具有的獨(dú)創(chuàng)性最強(qiáng)，人們稱之為“流派唱腔”，梅蘭芳對(duì)京劇進(jìn)行了全方位改造，形成梅派。周信芳的“麒派”，隨之出現(xiàn)了著名的四大名旦，讓京劇里的旦角脫穎而出，使中國(guó)的京劇藝術(shù)在國(guó)內(nèi)外產(chǎn)生了很大的影響。

二、角色與行當(dāng)?shù)膭澐?/p>

京劇是根據(jù)自然屬性和社會(huì)屬性來(lái)劃分，自然屬性指的是人物的年齡性別，社會(huì)屬性指的是人物的身份職業(yè)等。京劇早期分為七行，分別是生、旦、凈、末、丑、武行、流行（龍?zhí)祝?，現(xiàn)在主要分為生、旦、凈、丑四行，每個(gè)行當(dāng)有自己獨(dú)特的表演形式來(lái)表現(xiàn)所扮演角色的人物性格特點(diǎn)。

生包括：老生、小生、武生、紅生、娃娃生。老生分為安工老生、衰派老生和靠把老生，主要扮演帝王及中老年人。旦行包括：青衣（正旦）、花旦、武旦、刀馬旦、老旦，演劇中的各類女子，青衣是扮演大戶人家女子或者已婚女子，花旦是扮演活潑的少女，武旦是扮演巾幗女將，刀馬旦是扮演女將女子。老旦是扮演演老年的婦女。凈行多演莊重豪放的男子。丑行多演詼諧或奸惡的人物。

三、音樂(lè)與唱腔

京劇講究行腔吐字，念白很有特色，主要分為京白和韻白兩種。京白是北京話經(jīng)過(guò)初步加工形成的，花旦、丑角都念京白;韻白是“中州韻”，明顯區(qū)別于北京話，老生、青衣、花臉、小生、老旦等角色都念韻白。唱腔屬于板腔體，又稱“板式變化體”以整齊對(duì)稱的“上下句”作為唱腔的基本單位。板腔體音樂(lè)結(jié)構(gòu)嚴(yán)格，板和眼不能有任何錯(cuò)亂之處。板腔體的唱詞類似于律詩(shī)，每一個(gè)唱句分為七字句或十字句，特殊的跺句也可以長(zhǎng)達(dá)二十字不等，字?jǐn)?shù)沒(méi)有限制，但是必須要求合轍押韻。上句末字為仄聲，下句末字為平聲。平仄中，平聲是指發(fā)音聲調(diào)平緩的，仄聲是聲調(diào)有抑揚(yáng)變化的，用今天的普通話作類比，一聲二聲是平聲，三聲四聲是仄聲。鑼鼓伴奏在京劇的音樂(lè)中占有重要的地位，唱念做打都離不開它。

四、舞臺(tái)與表演

舞臺(tái)后掛彩繡底幕作為背景，臺(tái)上一桌兩椅，少用實(shí)物，演員充分發(fā)揮表演，靠演員的唱、念來(lái)交待，演員通過(guò)唱和肢體動(dòng)作調(diào)動(dòng)觀眾。京劇的表演藝術(shù)繼承和發(fā)揚(yáng)了中國(guó)戲曲載歌載舞的傳統(tǒng)，通過(guò)舞臺(tái)實(shí)踐，逐漸形成了一套完整的體系，唱（歌唱）念（念白）做（表演）打（武打）舞（舞蹈）為一體，通過(guò)程式化的手段敘演故事，刻畫人物，表達(dá)喜怒哀樂(lè)驚恐悲的思想感情?！俺焙汀澳睢笔钦Z(yǔ)言形式，使人物的思想情感和內(nèi)心活動(dòng)能夠充分表現(xiàn)出來(lái)，“做”是舞蹈化的形體動(dòng)作的泛稱，通過(guò)手勢(shì)、眼神、身段、步伐等靈活的運(yùn)用使人物形象和氣質(zhì)更加鮮明?！按颉笔莻鹘y(tǒng)武術(shù)的舞蹈化，表現(xiàn)戰(zhàn)斗生活或者某種特定的生活情景。唱、念、做、打都具有嚴(yán)格的程式，不同的角色行當(dāng)有不同的規(guī)范和路數(shù)，角色之間密切配合，京劇的表演歌、舞并重，京劇表演時(shí)將唱排在第一位。京劇中不同角色行當(dāng)又有著不同的分工個(gè)把表演特點(diǎn)，安工老生主要是“唱”，衰派老生主要是“做”，靠把老生主要是“武”，青衣主要是“唱”和“念”，花旦主要是“做”，武旦主要是“武”，刀馬旦主要兼“作”、“武”一身，銅錘主要是“唱”，架子花主要為“功架”、武二花主要為“武”。

五、京劇中的四大名旦

四大名旦是京劇發(fā)展史上的舉足輕重的前輩：梅蘭芳、程硯秋、尚小云、荀慧生。他們發(fā)聲方法很科學(xué)，梅蘭芳的胸腔、喉腔、口腔、鼻腔非常通暢，聲音在腔體里圓圓的、潤(rùn)潤(rùn)的，聲音明亮。他的唱腔是“含著”唱的感覺(jué)，嗓子夾緊，用假嗓唱，以字行腔，嘴巴不能張很大，聲音在口腔里打轉(zhuǎn)，含而不露，略帶憂傷的感覺(jué)，主要唱青衣。

程硯秋唱戲是先有氣后有聲，一起帶聲，以聲傳情。多運(yùn)用咽喉，憂郁的感覺(jué)，聲音藕斷絲連。聲音貼著咽壁吸著唱，音調(diào)比梅派高，用的是鼻梁和腦后共鳴。荀派傳承人把荀派這種一浪推一浪的方式表現(xiàn)得更加突出。

尚小云是學(xué)老生出生，聲音有陽(yáng)剛之美，文武并重，上抗下墜，打開上口蓋聲音要墜。生行用的是真桑，貼著咽壁。一張口很有氣勢(shì)，唱出女性的陽(yáng)剛之美。

荀慧生，主要唱花旦，荀派唱腔是把河北梆子、川劇、漢劇、和昆曲融為一體。代表作《紅娘》。聲音嬌媚靈巧，聲音是一出一入，一收一放很嗲的感覺(jué)。

四大名旦風(fēng)格突出成為開山宗師，是因?yàn)槲×舜罅坎煌瑧蚯?，和前人的?jīng)驗(yàn)，突破門派之間的條條框框。最終形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格。

參考文獻(xiàn)

[1] 中國(guó)戲曲文化/夏蘭編著.—北京：時(shí)事出版社，2007.1

[2] 跟著龔琳娜學(xué)唱歌/龔琳娜編著.—南京：譯林出版社，2018.1