閆 昕

舞劇《永不消失的電波》是由上海歌舞團(tuán)繼舞劇《朱鹮》之后傾力打造的我國首部諜戰(zhàn)題材大型舞劇。在2019年5月舉辦的第十二屆中國藝術(shù)節(jié)上，該劇一舉奪得最高獎(jiǎng)“文華大獎(jiǎng)”，不久前又將第十五屆精神文明建設(shè)“五個(gè)一工程”獎(jiǎng)收入囊中。該劇自2018年12月試演以來獲得了社會(huì)各界廣泛好評，經(jīng)常出現(xiàn)一票難求的盛況，在第十二屆中國藝術(shù)節(jié)上更是大放異彩，在全國文藝界掀起了不小的“電波熱”。

改編自同名紅色經(jīng)典電影的舞劇《永不消失的電波》（以下簡稱《電波》），用緊張且富有懸念的故事結(jié)構(gòu)，簡潔而頗具上海風(fēng)格的現(xiàn)代化舞臺(tái)，詩意卻又激動(dòng)人心的肢體語言，讓這一紅色經(jīng)典重新在舞臺(tái)上大放異彩。

舞劇《永不消失的電波》取材于李白烈士的真實(shí)事跡。李白曾是中國共產(chǎn)黨在上海的地下黨聯(lián)絡(luò)員。他在上海潛伏了12年，也在敵人的刀尖上行走了12年，就在上海解放的20天前被敵人殺害，年僅39歲。該劇在尊重史實(shí)的基礎(chǔ)上進(jìn)行了大膽創(chuàng)新，時(shí)尚的色彩、紅色的精神、浪漫的情懷、諜戰(zhàn)的氛圍等元素，通過舞劇高密度肢體化語言表現(xiàn)了出來。同時(shí)，隨著舞者們的動(dòng)態(tài)將石庫門、弄堂、馬路、報(bào)館、旗袍、裁縫鋪等老上海城市特色原汁原味地呈現(xiàn)于舞臺(tái)之上。全劇用高度的凝練敘事結(jié)構(gòu)、唯美的舞臺(tái)意象表現(xiàn)，為我們奉獻(xiàn)出了一臺(tái)優(yōu)秀的主旋律舞臺(tái)藝術(shù)作品。

一、改編與創(chuàng)造——戲劇性與舞蹈的完美結(jié)合

雨夜的上海街頭，濃霧籠罩，漆黑的夜色中沒有一絲光亮，只有打著黑傘匆匆而過的路人。大幕拉開，裁縫、報(bào)館職員、紗廠女工、黃包車夫、街頭賣花女……人們行色匆匆，電梯上下穿梭，誰是黑暗中的明星？誰是暗藏著的對手？又是誰在做著隱秘而偉大的工作？表面上平靜如水，實(shí)際上暗流涌動(dòng)。特定的舞臺(tái)情境在大幕拉開時(shí)便將觀眾帶入到了那個(gè)白色恐怖的年代。

舞劇《永不消失的電波》雖改編自經(jīng)典同名電影，但卻獨(dú)創(chuàng)出了全新的舞臺(tái)語言。全劇采用極簡化的敘事手法，在保持故事主線不變的前提下，以李俠、蘭芬夫婦智取和發(fā)送情報(bào)、戰(zhàn)友們的犧牲、敵特的追捕等為敘事線索，用舞蹈化的外在動(dòng)作作為劇中人物的語言和情感表達(dá)，跨越了時(shí)間和空間的界限，傳遞抒發(fā)出劇中人物的內(nèi)心世界，將富有人性、溫暖而又堅(jiān)強(qiáng)的英雄形象呈現(xiàn)在觀眾面前，為隱秘而偉大的隱蔽戰(zhàn)線英雄譜寫了一曲贊歌。舞劇借助戲劇性與舞蹈完美結(jié)合的戲劇結(jié)構(gòu)，用懸念重重、絲絲緊扣但又寧靜有力的重頭戲?qū)⑷珓〈?lián)起來，動(dòng)靜結(jié)合，張弛有度。同時(shí)，舞劇注意在細(xì)節(jié)上做了諸多調(diào)整，使之高度契合舞蹈藝術(shù)的規(guī)律。正如中國舞蹈家協(xié)會(huì)主席馮雙白對這部舞劇的評價(jià)：“這部劇將戲劇和舞蹈很好地結(jié)合在一起，達(dá)到了示范性的高度，完全可以被寫進(jìn)舞蹈學(xué)院的教科書。劇中巧妙空間的變化、大膽的設(shè)計(jì)和敏感的捕捉，展現(xiàn)出當(dāng)代舞劇創(chuàng)作的美學(xué)新精神?！?/p>

舞劇，說到底其本質(zhì)還是劇，也就理所當(dāng)然地應(yīng)該具備作為劇的一般特質(zhì)。清代戲曲理論家李漁在《閑情偶寄》中講到戲曲創(chuàng)作時(shí)，強(qiáng)調(diào)“結(jié)構(gòu)第一”，并提出“立主腦”“脫窠臼”“密針線”“減頭緒”等觀點(diǎn)，這在《電波》中很好地體現(xiàn)了出來。全劇既有緊張度極高的報(bào)館抓人、雨夜追捕、裁縫店搜查、真假黃包車等節(jié)奏緊張的舞蹈段落，又有夕陽下的旗袍、團(tuán)扇舞、夫妻二人回憶的雙人舞等節(jié)奏舒緩的舞蹈段落，讓觀眾既感受到了地下工作的驚險(xiǎn)與緊張，又看到了他們作為普通人內(nèi)心溫暖柔軟的一面。李俠、蘭芬夫婦二人從工作到相愛，再到孕育希望，從《漁光曲》中款款走出了穿素淡旗袍的蘭芬，拿著蒲扇在等待丈夫歸來。至此，一個(gè)有血有肉、有愛有恨、有堅(jiān)強(qiáng)有柔軟的英雄故事展現(xiàn)在觀眾面前。通過高度提煉的戲劇結(jié)構(gòu)和簡潔凝練的舞蹈語匯，《電波》把埋藏在每個(gè)觀眾心里的紅色基因都觸碰、激發(fā)出來，產(chǎn)生了巨大的情感共鳴。在黑暗中，正是他們的奉獻(xiàn)、犧牲與堅(jiān)持，是他們的信仰與信念讓我們看到了光明與希望。

二、融入與化入——海派元素與紅色文化的利用與升華

上海，因其獨(dú)特的地理位置和地緣格局、獨(dú)特的文化背景和市民構(gòu)成，不僅是孕育海派文化的土壤，更成為近代以來紅色文化的發(fā)源地。長期以來，海派文化元素和紅色文化基因在上海這片土地上相生相伴，相輔相成，在時(shí)代的洪流中留下濃墨重彩的一筆，至今仍然散發(fā)著光輝。

在《漁光曲》悠揚(yáng)舒緩的背景音樂中，一副老上海的生活畫面徐徐展開，既有弄堂生活的煙火氣息，又結(jié)合了海派元素的文化內(nèi)涵。素色的旗袍、溫婉的女子、精致的發(fā)髻、圓潤的團(tuán)扇、賣花姑娘的吳儂軟語，石庫門、弄堂口，黃包車、報(bào)館，這些海派元素被藝術(shù)家們很好地利用到了《電波》的創(chuàng)作過程中。海派元素我們并不陌生，近些年來頻頻出現(xiàn)在舞臺(tái)和影視劇當(dāng)中，但卻沒有真正融入化入其中，沒有能夠真實(shí)地反映出海派文化的實(shí)質(zhì)和精髓，僅僅是作為符號的簡單堆砌和濫用?！峨姴ā穭t不同，不僅將海派文化最質(zhì)樸的優(yōu)雅巧妙融入化入并真實(shí)地傳遞出來，形成了獨(dú)特的海派氣質(zhì)，如劇中最優(yōu)美的團(tuán)扇旗袍舞，一群優(yōu)雅的上海女子在黃昏的弄堂口手持團(tuán)扇亭亭裊裊地走來，彰顯海派文化的精致，同時(shí)又在情節(jié)發(fā)展上起了重要的推動(dòng)作用。

海派元素的美學(xué)特征，在本質(zhì)上應(yīng)該是精致優(yōu)雅的東方之美，而不是通俗印象中簡單化的百樂門、濃艷的旗袍卷發(fā)、霓虹燈等?！峨姴ā穼⒑Ｅ稍氐拿缹W(xué)特征發(fā)揮得淋漓盡致，它選取的場景地點(diǎn)都是具有老上海特色的，弄堂口、裁縫鋪、報(bào)館，特定地點(diǎn)中凸顯了老上海的獨(dú)特風(fēng)情，配合化繁為簡的舞美設(shè)計(jì)，將舞臺(tái)上的演員全部化入到了劇情之中，源于真實(shí)卻又高于真實(shí)。

相較于當(dāng)下海派元素的濫用，丟在籃子里都是菜，《電波》在海派元素的使用上精準(zhǔn)地捕捉到了上海氣質(zhì)的精髓和內(nèi)涵。劇中女子團(tuán)扇舞所穿的旗袍，并沒有選擇濃艷的顏色，而是用青灰色，淡淡地出現(xiàn)在夕陽下的弄堂之中。這是一種干凈的優(yōu)雅與恬靜，象征著革命工作者內(nèi)心的平靜與淡定，他們是具有生活氣息的人，他們所向往和為之付出犧牲的恰恰就是這種生活的寧靜，他們用自己的犧牲為我們換來了生活中的一餐一飯，讓每家每戶都能支起一個(gè)安靜的充滿生活氣息的小火爐。

三、視野與創(chuàng)新——新時(shí)代主旋律作品的創(chuàng)作啟示

“長河無聲奔去，唯愛與信念永存?！蔽鑴　队啦幌У碾姴ā返某晒o疑帶給我們很多啟示，為我們進(jìn)行主旋律作品創(chuàng)作提供了一個(gè)很好的范本。這種示范意義至少來自兩方面：一是選材視野，二是創(chuàng)作方法。

一段時(shí)期，受慣性思維影響，我們對主旋律創(chuàng)作并沒有全面準(zhǔn)確的理解和把握，一度出現(xiàn)選材單一、重復(fù)、扎堆現(xiàn)象，思路無法打開，表現(xiàn)出選材窄化的傾向。這既不利于舞臺(tái)藝術(shù)百花齊放局面的形成，也不利于滿足人民群眾日益增長的多層次、多元化精神文化需求。如果選材上的窄化傾向長期存在下去，勢必會(huì)造成主旋律作品在思想和藝術(shù)高度上的自我矮化，畢竟在沒有足夠?qū)挾戎蔚母咴鲜请y以崛起高峰的。我們必須清醒地認(rèn)識(shí)到，在我們慣常關(guān)注的主旋律題材范圍之外尚有一片更為廣闊的藝術(shù)天地等待我們?nèi)ラ_墾、去耕耘、去收獲。實(shí)際上，無論是歷史的滄桑巨變、時(shí)代的高歌猛進(jìn)，還是百姓的家長里短、群眾的喜怒哀樂，無論是嚴(yán)肅厚重的，還是輕松活潑的，都應(yīng)該成為文藝表現(xiàn)的對象。只要是弘揚(yáng)社會(huì)主義核心價(jià)值觀、繼承和發(fā)揚(yáng)中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、弘揚(yáng)真善美、鞭撻假惡丑，表現(xiàn)人類共通情感，謳歌生命永恒價(jià)值，都可以而且應(yīng)該納入我們選材創(chuàng)作的視野。具體到《電波》，在選材視野方面帶給我們的啟示更多的在于哪些傳統(tǒng)文化和革命文化可以納入我們創(chuàng)造性轉(zhuǎn)換、創(chuàng)新性發(fā)展的創(chuàng)作視野。實(shí)際上，近幾年，山西文藝工作者已經(jīng)在這方面進(jìn)行了積極探索，如剛剛獲得第十五屆精神文明建設(shè)“五個(gè)一工程”獎(jiǎng)的舞劇《呂梁英雄傳》，近期首演并獲得廣泛好評的舞劇《打金枝》，剛剛開機(jī)的電視劇《咱們村里的年輕人》等，都是這方面的有益嘗試?；赝覀兪煜さ膬?yōu)秀作品會(huì)發(fā)現(xiàn)，無論是京劇《鎖麟囊》對人生況味的深入描摹，京劇《將相和》、晉劇《打金枝》對家國情懷的情境化、生活化抒寫，還是豫劇《程嬰救孤》對傳世經(jīng)典的再挖掘，抑或是昆曲《春江花月夜》對傳統(tǒng)文化的致敬式闡釋、淮劇《小鎮(zhèn)》對人心人性的震撼拷問、話劇《柳青》對“深入生活、扎根人民”的當(dāng)代思考，包括《電波》對紅色經(jīng)典的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)換、創(chuàng)新性發(fā)展，都是在題材豐富基礎(chǔ)上開展的藝術(shù)創(chuàng)造。

從創(chuàng)作方法上看，《電波》作為一部紅色經(jīng)典，在創(chuàng)排上并沒有局限在簡單地用紅色文化元素等符號性的象征來表現(xiàn)一個(gè)時(shí)代印記的慣常思維之中，而是用一種優(yōu)雅的、溫暖的、人性化的旋律與節(jié)奏藝術(shù)化表現(xiàn)人的情感與內(nèi)心的信仰。正如習(xí)近平總書記指出的，“我們不乏生動(dòng)的故事，關(guān)鍵要有講好故事的能力。”《電波》沒有時(shí)時(shí)處處刻意去標(biāo)示、突出主旋律符號，而是在精致優(yōu)雅的上海氣質(zhì)中，讓人時(shí)時(shí)刻刻感受到奔流不息的紅色熱血——紅色的圍巾、小裁縫的犧牲，包括雷鳴閃電和傾盆大雨都在不斷地提醒著我們，這是一個(gè)紅色涌動(dòng)、激情澎湃的革命時(shí)代。讓舞臺(tái)上充溢著愛和信仰，讓愛和信仰彼此交織升華，化作蕩氣回腸。結(jié)尾，在黎明即將到來的黑暗中，烈士生命的電波伴隨著大家的扼腕遺憾漸漸消失在舞臺(tái)，而信仰的電波卻永遠(yuǎn)回蕩在觀眾心頭，讓今天的人民更加珍惜今天，珍惜當(dāng)下。舞劇用充滿現(xiàn)代感的視覺表達(dá)，用符合現(xiàn)代觀眾接受習(xí)慣的方式，將革命故事講述得令人感動(dòng)信服，獲得了不同年齡、不同階層觀眾的喜愛。相反，那些簡單圖解、直接拼貼，概念化、標(biāo)簽化、標(biāo)語口號式的主旋律作品，不但無助于觀眾的理解接受，甚至?xí)m得其反，會(huì)引起觀眾的反感和排斥，會(huì)倒掉觀眾的胃口。相信，具有現(xiàn)代意味，集故事性、觀賞性、時(shí)尚性、現(xiàn)代性等于一體的新時(shí)代主旋律作品舞劇《永不消失的電波》，會(huì)給我們的新時(shí)代主旋律創(chuàng)作帶來新的啟迪。