摘 要：《羅馬》在畫面色調(diào)、畫面建構(gòu)、景別轉(zhuǎn)換、導(dǎo)演意圖、人物對白、敘事結(jié)構(gòu)上都是耳目一新并具有強(qiáng)烈個性特點(diǎn)。視覺上風(fēng)格性極強(qiáng)，本文通過畫面和內(nèi)容敘事來分析這部極其具有拉美風(fēng)格和導(dǎo)演鮮明特點(diǎn)的當(dāng)代優(yōu)秀視覺藝術(shù)作品。

關(guān)鍵詞：電影畫面;視覺賞析;藝術(shù)鑒賞

影片剛開始是一個俯拍視角，長達(dá)5分鐘的水沖洗地面的鏡頭，逐步聚焦于一個下水口：周圍的廢水形成漩渦狀向里旋轉(zhuǎn)著。就好像導(dǎo)演要把觀眾剛開始隨意看電影的私心雜念清除掉，要以一個平實(shí)的事件的漩渦式回溯回到那個時代，進(jìn)入故事。

從畫面的色彩角度上看，全片采用的灰白色調(diào)，飽和度很低，這是對于觀眾參與寧靜而親密的屏幕事件更加強(qiáng)化，使得觀眾更加會關(guān)注內(nèi)部情節(jié)推進(jìn)，使得觀眾深觀而非靜觀。除此之外，這種灰白色調(diào)的畫面鋪陳，在一定程度上會使得觀眾忽視細(xì)節(jié)，所以是需要觀眾觀看多次反復(fù)琢磨和認(rèn)真發(fā)現(xiàn)的。色調(diào)雖如此，但是清晰平和，并沒有像黑白電影中的色彩壓抑和對比度明顯區(qū)分，所以從觀感的角度上來說是舒適和具有現(xiàn)代性的，沒有沉重的歷史感。從畫面的構(gòu)畫上看，導(dǎo)演在某種程度上運(yùn)用的很“極端”：采用全景的廣角鋪陳、特寫細(xì)節(jié)、特別正式的正面刻畫、斜角的窺伺角度等等，給人從視覺上有很大的沖擊性和能得到全方位了解的滿足感。除此之外，電影畫面多用橫向線條敘述故事：比如丈夫回家只坐在車庫里的車畫面刻畫，在不停的調(diào)試車的位置，地上的狗屎和一家人的等待期盼形成縱向線條，表現(xiàn)出家人對維系家庭的憧憬。例如還有在廣場上一堆人橫向擺開做平衡動作，所有人東倒西歪，而只有女傭克里奧穩(wěn)穩(wěn)當(dāng)當(dāng)?shù)恼局藭r她形成了一個縱向線條，特別具有力量，反映出只有她自己內(nèi)心的力量是無比強(qiáng)大的。這部電影中的畫面很懂得如何在一幅圖景當(dāng)中表現(xiàn)對比和震撼感受。例如白人在拿著酒杯高歌慶祝，而印第安人在拿著桶趕緊救火。對比十分強(qiáng)烈，可就是應(yīng)該十分鮮明的體現(xiàn)的時候，畫面的色調(diào)使得情緒沒有很激烈而是平靜卻充滿力量的。

畫面選取意圖上看：沒有強(qiáng)調(diào)對比，是通過事情按步正常發(fā)展的走向自然流露出來的。例如在面對階級問題這一尖銳矛盾時，導(dǎo)演采用的是白人和印第安人同過圣誕節(jié)這一事件。白人會坐在燈火通明的大廳里，而印第安人會擠在狹小陰暗的地下室的過。他們臉上的表情都沒有埋怨，卻都是習(xí)以為常。這樣的“習(xí)以為常”才更加會形成沖擊。

除此之外，光也在畫面中表現(xiàn)出色。在電影中有一幀畫面電視機(jī)作為一束光源從中間射出，正好處于人的視平線的位置。從內(nèi)部引導(dǎo)功能上看此時的情緒是十分平和的，從預(yù)示性看為之后的家庭矛盾爆發(fā)做了一個沒有預(yù)知的鋪墊。此時可莉奧是與一家人以同步的視角觀看電視，也表明人物慢慢融入家庭的自然流露。

另一幀的光的含義不是情感的交融，而是預(yù)示著重生。光線也不如之前的電視機(jī)燈光很柔和而是在海平面上散發(fā)生命力的太陽光，上光從抱在一起的人中間透過。地上的沙灘形成陰影，更加使得人的形象變得高大和立體起來。而此時光照在他們身上，也在暗示著，他們通過這一次劫后余生之后，將更加緊密的和彼此聯(lián)系在一起的核心思想以及回歸平靜的照常的東升西落，在暗示著生活還是需要繼續(xù)的希望之光，在表明著導(dǎo)演個人小時候的成長雖有波折但是是在無比強(qiáng)大的女性的愛的力量下成長起來的，相當(dāng)于照亮人生的光一樣。

有很多看似沒有人物細(xì)致表情和事件發(fā)生的畫面用在電影的故事線里，其實(shí)是在很巧妙的做一種隱喻。女傭可莉奧在參加圣誕派對時打碎了的杯子，此時就隱喻著她即將流產(chǎn)，因?yàn)樵诂斞盼拿骼锉泳鸵馕吨訉m。

了解到這部電影的背景，雖然沒有燒錢的特效和大明星，但很多場戲里都用了大量的群眾演員：例如發(fā)生革命時的場景、戲院、大火、過節(jié)等等，真實(shí)還原街區(qū)的時代感和生活細(xì)節(jié)，拍攝難度反而比那些特效大片更難，數(shù)千人的群演在場景中有條不紊地表演，這也十分難得一見。在這部電影里，可以說沒有故事，甚至沒有主角，真正的主角是1971年墨西哥的社會氛圍，導(dǎo)演的野心就是還原兒時記憶中的印象和感覺，想還原這種虛無縹緲的東西，難度系數(shù)可想而知。在女傭難產(chǎn)、滅火、救孩子幾個高潮戲的長鏡頭令人在平靜當(dāng)中感到無窮的力量：例如在發(fā)生地震時導(dǎo)演直接將鏡頭切到被石頭塊砸死的嬰兒保溫箱，給人以最現(xiàn)實(shí)的死亡事實(shí)。除此之外，導(dǎo)演的整個作品里調(diào)度精準(zhǔn)、運(yùn)鏡恰切、采光自然、構(gòu)圖精巧，這所有的一切都是值得不斷深究和探討的。

這部電影的導(dǎo)演阿方索卡隆說：“這部影片描述了他生命中的那段歷史，深深刻下的社會與時光，如留下的傷疤一般，讓我們每一個個體的生命發(fā)生轉(zhuǎn)變。時間和空間包含著我們個體，既定義了我們，也將我們與同一時空下的他人聯(lián)系起來。這是一次關(guān)于墨西哥社會階層的探索，其中的等級與種族問題盤根錯節(jié);但首先，這是一幅養(yǎng)育我、與我有著親密關(guān)系的女性們的肖像畫，它關(guān)于了愛的識別，穿越了時間、空間與回憶。”這部電影從聲音角度上來看，沒有特別濃烈的背景音樂卡點(diǎn)渲染，只有簡單的歌謠和最樸實(shí)的交流聲音。在整部影片當(dāng)中最強(qiáng)烈的聲音是在革命里迸發(fā)出的槍聲和在操場上反動分子的練習(xí)聲，這好像都在說明著在墨西哥里想要獲取革命的勝利是并非一件容易的事情，平靜的擁有著愛的力量成長的每一位墨西哥人才是最有力量的。導(dǎo)演在用全片告訴我們，這才是生活，但這也是藝術(shù)。

參考文獻(xiàn)：

[1]趙林.符號學(xué)視域下電影《羅馬》中的女性形象[N].綿陽師范學(xué)院學(xué)報，2020

[2]方雅軒.電影《羅馬》的影像語言分析[J].視聽，2020

作者簡介：

劉潔（2000—），女，湖南長沙人，本科學(xué)位，中國傳媒大學(xué)，研究方向：新聞播音。