楊未君

銅刻的歷史十分悠久，可以上溯到商周時(shí)期，商周青銅器上的銘文是金石學(xué)最基本的研究對(duì)象。其銘文分鑄、刻兩種：戰(zhàn)國(guó)以前的銘文多是鑄的，戰(zhàn)國(guó)及以后青銅器上的刻銘才逐漸多了起來(lái)。銅刻藝術(shù)的第一個(gè)輝煌期是戰(zhàn)漢時(shí)期。如受人稱(chēng)道的戰(zhàn)國(guó)中山王器，其中山王鼎刻有銘文469字，字?jǐn)?shù)之多，僅次于西周《毛公鼎》。戰(zhàn)國(guó)之后，漢代銅刻亦足被人稱(chēng)道，其中尤以延壽宮銅燈銘文影響最大。近年出土的?；韬钅怪杏写罅烤赖你~器，也為后人展示了漢代銅刻的風(fēng)采。唐宋至明至清代中期，也有刻銅，大多施之于銅版、器皿、佛像等，以線刻為多，多為其他藝術(shù)的輔助藝術(shù)。這漫長(zhǎng)的時(shí)期刻銅藝術(shù)隱而不彰。直到清代晚期的同光年間，刻銅藝術(shù)迎來(lái)了其第二個(gè)高峰期。這一時(shí)期的代表人物是以秀才而業(yè)銅的陳寅生，其典型器物就是士子學(xué)人案頭的書(shū)房實(shí)用品墨盒鎮(zhèn)尺等。進(jìn)入民國(guó)之后，銅刻藝術(shù)繼承了清代銅刻文房的傳統(tǒng)，風(fēng)格多樣，異彩紛呈，由于參與的藝術(shù)家學(xué)養(yǎng)深厚，技藝高超，形成了中國(guó)工藝美術(shù)史上的又一個(gè)高峰。

●? 陳師曾姚華是最有力的倡導(dǎo)者

說(shuō)起民國(guó)銅刻文房，陳師曾和姚華是最有影響力的倡導(dǎo)者。

陳師曾（1876-1923），光緒二年（1876）二月十七生于湖南鳳凰縣。乳名師曾，譜名衡恪，號(hào)朽道人，后又號(hào)槐堂。早年曾署觭盦，晚年稱(chēng)安陽(yáng)石室、唐石簃。江西義寧（今修水）人。陳寶箴孫，陳三立（散原）長(zhǎng)子，陳寅恪兄。1902年留學(xué)日本，讀博物學(xué)。1909年夏歸國(guó)。1913年到北京，任教育部編纂。歷任北京各大學(xué)教授。善詩(shī)文、書(shū)法，尤長(zhǎng)于繪畫(huà)、篆刻。其山水畫(huà)注重師法造化，寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)亦富情趣，人物畫(huà)簡(jiǎn)筆勾描。著有《中國(guó)繪畫(huà)史》《中國(guó)文人畫(huà)之研究》《染蒼室印存》等。

姚華（1876-1930），光緒二年（1876）四月廿六日生于貴州貴筑，乳名學(xué)禮。1880年原貴州廣順學(xué)正姚荔香為他命名姚華，字重光。早年就讀貴陽(yáng)學(xué)古書(shū)院，同窗劉研耕贈(zèng)“茫?！睘樘?hào)。其四十歲后改署“茫茫父”“茫父”。父姚源清。1904年甲辰進(jìn)士。同年三月寓京城宣南蓮花寺，從此住所書(shū)房畫(huà)室自署蓮花盦、弗堂、菉猗室、小玄海等。清工部主事，1904年九月赴日本留學(xué)。1907年十月歸國(guó)。任職郵傳部。1911年應(yīng)清華學(xué)堂聘授國(guó)文。1912年選為臨時(shí)參議院貴州參議員。1912年三月交通部任職，旋即辭職，以治學(xué)授課為業(yè)。后被聘為清史館纂修，各大學(xué)教授，北京女子師范學(xué)校校長(zhǎng)，創(chuàng)辦京華美專(zhuān)。國(guó)學(xué)通碩，凡詩(shī)詞曲賦、書(shū)法繪畫(huà)、文字學(xué)、收藏鑒賞均堪稱(chēng)一代大師。部分著作見(jiàn)于《弗堂類(lèi)稿》。

陳姚兩人私交甚篤，同聲相應(yīng)，同氣相求。他們相同的藝術(shù)理念，主要體現(xiàn)在對(duì)文人畫(huà)的理解和倡導(dǎo)美術(shù)實(shí)用論兩個(gè)方面。陳師曾在《文人畫(huà)之價(jià)值》中說(shuō)：“畫(huà)中帶有文人之性質(zhì)，含有文人之趣味，不在畫(huà)中考究藝術(shù)上之功夫，必須于畫(huà)外看出許多文人之感想，此之所謂文人畫(huà)……”在《繪畫(huà)源于實(shí)用說(shuō)》中他進(jìn)一步強(qiáng)調(diào)，繪畫(huà)“并非徒供玩賞，而以空畫(huà)獨(dú)立者，乃附之于實(shí)器，用為美觀，其主要目的則在于實(shí)用也?！币γ８阜浅ＵJ(rèn)同陳師曾的美術(shù)理念，為《文人畫(huà)之價(jià)值》一書(shū)撰寫(xiě)了序言。《姚茫父畫(huà)論》中也反復(fù)強(qiáng)調(diào)書(shū)畫(huà)家應(yīng)作藝術(shù)的主人，破前人藩籬以自立，無(wú)今人瞻徇以自強(qiáng)，任天而行，直寫(xiě)胸臆。姚茫父鑒賞藝術(shù)的眼界十分開(kāi)闊，博古通今，學(xué)貫中西。他在《姚錫久刻銅序》中說(shuō)道“張壽丞、孫華堂異軍突起。不如寅生之起自士林，然其刻實(shí)有勝于前人……如錫久之精進(jìn)不已，將來(lái)何可限量？”說(shuō)明他既熟諳刻銅發(fā)展的歷史，又對(duì)當(dāng)時(shí)的刻銅藝人（圖1）給予了深切的關(guān)注和鼓勵(lì)。

陳師曾和姚華在民國(guó)初年的藝術(shù)活動(dòng)和作品創(chuàng)作，是對(duì)其美術(shù)理念的積極詮釋。

除了在紙絹上的傳統(tǒng)書(shū)畫(huà)創(chuàng)作外，當(dāng)時(shí)北京琉璃廠的兩大名物——木版箋紙和刻銅墨盒的再度勃興與陳師曾、姚華密切相關(guān)。這正是陳姚美術(shù)實(shí)用論的“知行合一”。魯迅先生在《北平箋譜序》中稱(chēng)北京箋紙“大盛則在民國(guó)四五年師曾茫父時(shí)代”“及中華民國(guó)立，義寧陳君師曾入北京，初為鐫銅者作墨盒鎮(zhèn)尺畫(huà)稿，俾其雕鏤，既成墨拓，雅趣盎然。不久復(fù)廓其技于箋紙，才華蓬勃，筆簡(jiǎn)意饒，且又顧及刻工省其奏刀之困，而詩(shī)箋乃開(kāi)一新境?！?/p>

陳師曾、姚華對(duì)刻銅文房創(chuàng)作的參與，主要體現(xiàn)在“親筆書(shū)畫(huà)銅”上：即由書(shū)畫(huà)家直接在光素的銅面上寫(xiě)畫(huà)創(chuàng)作，然后交由刻銅藝人鐫刻。為“名家書(shū)畫(huà)銅”奏刀施刻的，在當(dāng)時(shí)亦非俗手，有的是知名的篆刻家，有的是世業(yè)其藝的刻銅名手。較多參與“名家書(shū)畫(huà)銅刻”開(kāi)發(fā)與經(jīng)營(yíng)的店鋪如同古堂、淳菁閣（圖2）、兩明齋、榮寶齋等也都是當(dāng)時(shí)的名店。

陳封雄（陳師曾之子）在《陳師曾的畫(huà)銅藝術(shù)》一文中，直觀再現(xiàn)了書(shū)畫(huà)銅刻的創(chuàng)作過(guò)程：

先父陳師曾于民初來(lái)北京定居后，便成為琉璃廠那條街的常客。除在畫(huà)店寄售他的國(guó)畫(huà)作品或物色歷代小文物外，就是會(huì)晤美術(shù)界朋友，其中包括具有才藝的商店老板，例如琉璃廠西頭路南專(zhuān)營(yíng)銅質(zhì)文具的“同古堂”主人張樾臣、張壽臣兄弟，就是先父的熟友。

我隨先父到那個(gè)只有一間門(mén)面的同古堂去過(guò)幾次。那時(shí)我年幼，現(xiàn)在只依稀記得那個(gè)店的后半部分是作坊。先父去了就直接到后面找張老板。作坊案子上擺著許多新制成的光板白銅墨盒和銅尺，上面已經(jīng)均勻地涂了一層細(xì)白粉，等待書(shū)畫(huà)家動(dòng)筆。先父挑選了中意的墨盒或銅尺后，便在上面作畫(huà)。通常都是畫(huà)他最擅長(zhǎng)的竹、梅、菊。有時(shí)墨盒體積較大（現(xiàn)從所遺拓本中發(fā)現(xiàn)有一個(gè)圓墨盒蓋的直徑達(dá)21厘米），便勾勒一幅線條較繁的山水畫(huà)（圖3）。先父在銅件上創(chuàng)作的畫(huà)都由張樾臣親自奏刀，因?yàn)樗目坦ぷ罹?，?duì)先父的繪畫(huà)體會(huì)最深，所以刻出來(lái)的作品與原作不爽毫厘，能將先父的繪畫(huà)風(fēng)格完全表現(xiàn)出來(lái)。

因先父在國(guó)畫(huà)界享有盛名，所以同古堂極歡迎先父去作畫(huà)。

陳小從（陳師曾侄女）有詩(shī)說(shuō)：“……名家紛競(jìng)技，寫(xiě)畫(huà)貽親朋。孰為倡導(dǎo)者，先伯師曾公。三絕詩(shī)書(shū)畫(huà)，余興寄雕蟲(chóng)。摯友有同道，貴州茫父翁。相邀退食暇，同古堂上逢。堂主亦雅士，雕鐫具深功?！币部勺鳛樽糇C。

從目前的文獻(xiàn)、實(shí)物和拓片等來(lái)看，包括走訪同古堂的后人和老一輩的知情者，刻銅收藏研究者的共識(shí)，是陳師曾、姚華只在銅上書(shū)畫(huà)，并不操刀刻銅。有一種流傳甚廣的說(shuō)法，說(shuō)“姚華刻銅”，稱(chēng)姚華為“民國(guó)刻銅三大家”之一，并進(jìn)一步附會(huì)說(shuō)“姚華親自刻的署名如何、別人代刻的署名如何”云云。這實(shí)在是沒(méi)有根據(jù)的謬傳。茫父先生的美術(shù)實(shí)踐除傳統(tǒng)書(shū)畫(huà)外，于穎拓、箋紙、書(shū)畫(huà)銅均有貢獻(xiàn)。姚華倡導(dǎo)、支持刻銅藝術(shù)，其書(shū)畫(huà)銅作品多由同古堂張氏和姚錫久施刻。姚華自己并不刻銅。這一結(jié)論早在2004年出版的《銅匣古韻》一書(shū)中，周繼烈先生已有詳細(xì)闡述了。

刻銅是一門(mén)特殊的技藝。陳姚不親自操刀，絲毫不他削弱對(duì)刻銅藝術(shù)的貢獻(xiàn)。事實(shí)上，陳師曾、姚華對(duì)刻工十分重視。包括工具、刀法、刻法、風(fēng)格與表現(xiàn)力等多與刻銅家深入交流，砥礪互動(dòng)，奉獻(xiàn)出了才情和智慧，“至是而畫(huà)師梓人，神志暗合，同力合作，遂越前修（魯迅語(yǔ)）。”他們與刻銅家一起，造就了刻銅藝術(shù)的又一高峰，使民國(guó)刻銅文房成為中國(guó)青銅藝術(shù)的夕陽(yáng)余暉。

●? 名家參與者眾，共譜精彩華章

從民國(guó)初年開(kāi)始，在京書(shū)畫(huà)家就大都或多或少地參與了刻銅文房的創(chuàng)作。在2013年8月出版的《民國(guó)刻銅文房珍賞》（周繼烈主編，北京出版社）一書(shū)中，收錄有近70名作者的200多件刻銅文房。還有一些因難以征集圖片而未能收錄。另有一些書(shū)畫(huà)家也曾吉金染瀚，雖未見(jiàn)實(shí)物，但在文獻(xiàn)資料或舊拓片中留下了藝林芳蹤。估計(jì)參與刻銅創(chuàng)作的文化名家有近百人之多。這其中，有清季遺老，有民國(guó)政要;有文史名家，也有金石文字學(xué)家;有當(dāng)時(shí)即享聲名如今如雷貫耳、婦孺皆知的梁?jiǎn)⒊⒚诽m芳、袁克文、周作人、齊白石、張大千、溥心畬等，也有當(dāng)時(shí)有名如今漸歸湮沒(méi)的如黃秋岳、經(jīng)亨頤、章浩如（圖4）、鐘剛中、馮臼、王君異等。民國(guó)北方畫(huà)壇的中堅(jiān)人物，除了陳師曾、姚華外，林紓、金城、陳半丁、胡佩衡（圖5）、汪慎生（圖6）、葉昀、湯滌、吳觀岱、吳待秋、蕭謙中、壽石工、王夢(mèng)白、俞瘦石、張伯英、羅復(fù)堪、傅增湘、陳漢第、袁勵(lì)準(zhǔn)、陸和九、梁?jiǎn)⒊?、馬衡、丁佛言、余紹宋、楊千里、馬晉、顏伯龍、江采、王雪濤、吳光宇、謝瑞階等都在銅墨盒（鎮(zhèn)尺）上留下了翰墨。《齊白石的一生》的作者張次溪先生回憶，民國(guó)初年齊白石剛到北京時(shí)，作品少人問(wèn)津，整日枯坐。“他為了生計(jì)，常給墨盒鋪在銅墨盒或銅鎮(zhèn)尺上畫(huà)些花卉山水，刻成花樣。所得潤(rùn)金，起初每件只有幾角錢(qián)，增了幾次價(jià)，才增到每件兩元左右。”鄭逸梅先生談到吳待秋（圖7），說(shuō)“民初，吳待秋至北京，為某部小官僚，開(kāi)始訂潤(rùn)鬻畫(huà)。當(dāng)時(shí)有張樾丞者，設(shè)一文具鋪，所出售之銅墨盒、銅鎮(zhèn)紙，或書(shū)或畫(huà)，均出待秋手，待秋之名，遂漸著于北方?！?/p>

在一個(gè)很短的時(shí)期內(nèi)，有如此眾多的杰出書(shū)畫(huà)家熱情投入到一種實(shí)用器的創(chuàng)作中去，這在近現(xiàn)代美術(shù)史上是極為罕見(jiàn)的，在中國(guó)工藝美術(shù)史上也是濃墨重彩的一筆。

●? 諸藝盡善皆美，畫(huà)銅不讓紙絹

書(shū)畫(huà)家在銅上的創(chuàng)作大多是小品，尺幅不逾方寸，比傳統(tǒng)書(shū)畫(huà)中的扇面、冊(cè)頁(yè)等還小了許多。且直接書(shū)畫(huà)于冷銅之上，沒(méi)有宣紙的暈染效果，筆墨意趣全倚賴(lài)刻銅家的二次創(chuàng)作。尺幅既小，載體又屬異類(lèi)，其精彩程度會(huì)不會(huì)打折扣呢？換句話(huà)說(shuō)，作品在未刻之前，單獨(dú)作為一幅書(shū)畫(huà)作品來(lái)看，由于畫(huà)在銅上，會(huì)不會(huì)失之荒率、過(guò)于簡(jiǎn)單呢？或者由于書(shū)畫(huà)家的不習(xí)慣，銅上的創(chuàng)作較之紙絹上的創(chuàng)作會(huì)有些許遺憾呢？

從目前遺存的精品刻銅來(lái)看，我們要說(shuō)：書(shū)畫(huà)銅不讓紙絹。銅上書(shū)畫(huà)，更多的是精心之作、精彩之作，絲毫不遜于紙絹上的創(chuàng)作。銅上的墨稿，即使單獨(dú)作為一件書(shū)畫(huà)作品來(lái)看，也多是精品、妙品。其構(gòu)圖立意、虛實(shí)、筆墨氣韻均堪稱(chēng)完美。方寸之作不輸高頭大幅。刻銅家的二次創(chuàng)作，不僅完善了銅上寫(xiě)繪的筆墨意趣，還增添了金石趣味（圖8），真是神乎其技，令人嘆為觀止。

大多數(shù)書(shū)畫(huà)大家的書(shū)畫(huà)銅刻作品不讓紙絹，其理由大致可作如下推想：

1.名家多是大家。不論書(shū)寫(xiě)繪畫(huà)在銅上、石上、竹上、瓷上、紫砂上，均成竹在胸，下筆有數(shù)，拿捏得準(zhǔn);

2.書(shū)畫(huà)了還要雕刻，雕刻了還要送人，且上款多非等閑之輩（圖9）;金銅質(zhì)堅(jiān)傳之久遠(yuǎn)，正所謂金石壽永，總要格外用心，絕少應(yīng)酬之作;

3.對(duì)文人畫(huà)和美術(shù)實(shí)用論等先進(jìn)的美學(xué)理念高度認(rèn)可。而新的材質(zhì)、新的創(chuàng)作形式，更能激發(fā)創(chuàng)作的激情;

4.雕刻家技藝超群。寫(xiě)、繪、刻多人合作，好比打擂臺(tái)，或有炫技因素，更要使出渾身解數(shù);

5.拓片是獨(dú)立的藝術(shù)品，可化身千百。墨盒刻好后，按慣例拓片要回送給書(shū)畫(huà)家，店家也要留底（圖10）。

名家書(shū)畫(huà)銅刻的創(chuàng)作在民國(guó)初年由陳師曾、姚華倡導(dǎo)并身體力行，剛開(kāi)始時(shí)考慮到銅質(zhì)堅(jiān)頑，刻藝艱難，多施以簡(jiǎn)筆，以少勝多，以意境取勝。待與刻銅家合作有年，有了默契，特別是看到刻銅高手如張樾丞、張壽丞和姚錫久等雖刻猶寫(xiě)，神乎其技，不僅能表現(xiàn)筆墨暈染，紙絹意趣，連山水皴法也能曲盡其妙，成熟期的刻銅創(chuàng)作便少了題材的局限，于是大尺寸的繁復(fù)的作品也出現(xiàn)了，如陳師曾、姚茫父大幅山水銅刻作品，大幅銅屏，多幅通景的鎮(zhèn)尺等;寫(xiě)刻相互砥礪，共同挑戰(zhàn)極限。這一中國(guó)美術(shù)史和工藝美術(shù)史上的奇觀雖持續(xù)時(shí)間不長(zhǎng)，可謂曇花一現(xiàn)，但我們還是感受到了夕陽(yáng)余暉般絢麗的光芒，并為之如醉如癡。