硯川

哪吒，最早傳說來自古波斯和古印度教神話，傳入中國后與佛教、道教等本土文化不斷融合，歷經(jīng)千年，逐漸演化成我們現(xiàn)在看到的樣子——肩挎乾坤圈，臂繞混天綾，腳踏風(fēng)火輪，手持火尖槍。

今年的暑期檔，丑萌的哪吒橫空出世，顛覆了以往傳統(tǒng)的哪吒形象。截至撰稿時(shí)，《哪吒之魔童降世》票房破37億，位列中國影史電影票房總榜第四，成為中國影史動(dòng)畫電影票房冠軍，并以“黑馬”之勢繼續(xù)狂奔，使“國漫迷”為之歡呼。

人物的現(xiàn)代性

在傳統(tǒng)的、有關(guān)于哪吒的故事中，這個(gè)人物及其周圍人物的形象帶有濃厚的神魔色彩。即便哪吒在由沖動(dòng)任性走向驅(qū)妖除魔的過程中人物性格有所變動(dòng)，但這些變化依然具有單一性，缺少一個(gè)人在生活中該有的掙扎、矛盾，更多的是一股沖動(dòng)的血性。在《哪吒之魔童降世》中，導(dǎo)演保留了神話外殼，在內(nèi)容上賦予了故事一種新型的色彩和走向。在人物塑造方面，其是超人設(shè)定的同時(shí)，更加強(qiáng)調(diào)他作為一個(gè)人的特性。

影片塑造了很多精彩的人物，例如太乙真人、哪吒、申公豹、李靖夫婦和敖丙。每一個(gè)人物都與現(xiàn)代社會(huì)中的人物類型相對(duì)應(yīng)。

太乙真人這個(gè)形象與《西游記》中豬八戒的形象有相似之處，好吃懶做，在游戲人生的同時(shí)又兼顧著他重要的使命，他是一個(gè)喜劇式的人物，讓人生中的沉痛得以沖淡。由于他所代表的正義性，既定的邪不壓正的劇情走向，觀眾便也原諒了他性格中的缺陷，如因?yàn)樨澇载澓雀淖兞藘蓚€(gè)人物的命運(yùn)。

哪吒作為當(dāng)之無愧的主角，消減了他的神性，還原為一個(gè)“壞小孩”的兒童形象。他內(nèi)心極度渴望愛與關(guān)注，渴望友情與被認(rèn)可，外表卻呈現(xiàn)出一副不在意的樣子，與《哪吒鬧海》和《封神演義》中的哪吒相比，《哪吒之魔童降世》中的形象更為真實(shí)豐滿。

李靖夫婦在這部影片中則由大寫的“人”轉(zhuǎn)變?yōu)樾憽叭恕?，后者中融入了更多的世俗因素，由不可觸犯的男性權(quán)威轉(zhuǎn)變?yōu)閭鹘y(tǒng)愛子的父親形象，使其人物形象更具有普遍性。

敖丙在其中是個(gè)悲劇性的人物，背負(fù)著光復(fù)整個(gè)家族的重任。他不能擁有自我的選擇和意志，并且遵從自己是妖的命運(yùn)。但在最后，他在哪吒的影響下重新找到自我。

申公豹在其中雖看似是一個(gè)反派角色，其實(shí)卻是權(quán)力的受害者，是一個(gè)勤勉努力，但只因妖的本體身份而不被重用的人物形象。

“這部劇中沒有反派，只有真正的少年”編劇史航曾這樣講到。這部影片的可貴之處在于不存在單一的反面的形象，相比于單純地探討好人與壞人，更重要的是探討該成為怎樣的人。

思想的現(xiàn)實(shí)性

《哪吒之魔童降世》之所以風(fēng)靡，單靠它的特效和故事很難成為現(xiàn)象級(jí)的電影，更重要的是它貼合實(shí)際，生活在現(xiàn)實(shí)中的每個(gè)我們都能在某個(gè)方面與之產(chǎn)生共鳴。孩子從中獲得游戲的快樂，青年人從中看到不向命運(yùn)服輸?shù)脑?jīng)自己的某個(gè)瞬間，而中年人從中看到自己身為父母的影子，并且每一層面的人們都能得到某種啟迪，這是電影成功的關(guān)鍵。

《哪吒之魔童降世》重點(diǎn)突出了兩大主題：父母如何教育孩子以及自己的命運(yùn)掌握在自己手中，且正是前者支撐了后者。在電影中，李靖夫婦與哪吒不再是《封神演義》中殺子與弒父充滿利益、權(quán)力的關(guān)系，而是演繹為一場平凡的親子關(guān)系，前者以愛與哪吒的叛逆博弈。在此意義上，哪吒身上天生的魔性特征被弱化，由此激發(fā)出的李靖夫婦對(duì)孩子寬容和愛的本能成為重點(diǎn)表現(xiàn)的部分。

電影的這個(gè)主題可謂切合了當(dāng)下的熱門話題：父母在望子成龍的期盼下究竟如何教育孩子，究竟如何與孩子相處？親子關(guān)系在當(dāng)下對(duì)有孩子的家庭來講，應(yīng)該是一個(gè)讓人頭痛的問題，網(wǎng)絡(luò)上不斷發(fā)生的因父母與孩子的矛盾造成不可挽回的家庭悲劇，也證明了當(dāng)下教育題材的亟須性和受歡迎性。

“我命由我不由天，是魔是仙，我是誰只有我自己說了算”“生而為魔，那又如何”……電影中一句句振聾發(fā)聵的宣言可謂讓觀影者心潮澎湃，哪吒說出了我們每個(gè)平凡人，或者說大多數(shù)小人物內(nèi)心不敢說出的話。而成為反襯角色的敖丙是一個(gè)復(fù)雜的人物，一個(gè)讓人心疼的孩子，他和哪吒不同的是，哪吒其實(shí)一直在做著真實(shí)的自我，無論是魔還是仙。而敖丙的悲劇性在于他從出生到長大，他的自我被深深壓抑著，他有著必須怎么做的人生軌向，像極了我們現(xiàn)實(shí)中被規(guī)劃的某個(gè)你我。

打破成見扭轉(zhuǎn)命運(yùn)

為了打破原有的故事套路，《哪吒之魔童降世》中加入了很多現(xiàn)代人喜聞樂見的元素，如太乙真人和哪吒的外形，在某種意義上是丑角的形象，尤其是哪吒，齊劉海、煙熏妝、鯊魚牙，一臉痞相，但這種丑恰恰打破了觀眾對(duì)于傳統(tǒng)正義感爆棚的哪吒的既定印象，取得了一種反差萌的效果。

他們的講話帶有無厘頭的搞笑因素，如太乙真人的四川口音，哪吒編的順口溜等等，這點(diǎn)與《大圣歸來》一脈相承，這些新形式讓觀眾在幽默中看到深刻，在大笑時(shí)沉思。導(dǎo)演的這樣一種表達(dá)思路深受他的偶像周星馳的影響，“就算是一條底褲，一張廁紙，都有它的用處”——小人物式的所思所感。

如果說《哪吒》是個(gè)奇跡，那么電影背后的導(dǎo)演餃子，則是用了近20年的時(shí)間來預(yù)謀這場奇跡。經(jīng)過了66次劇本修改，20多個(gè)特效外包團(tuán)隊(duì)，1400多個(gè)特效鏡頭，1600多位動(dòng)畫制作人員才成就了電影《哪吒之魔童降世》。

導(dǎo)演餃子原名楊宇，畢業(yè)于華西醫(yī)科大學(xué)，大三時(shí)通過同學(xué)介紹開始自學(xué)三維動(dòng)畫軟件。2002年，臨近大學(xué)畢業(yè)的餃子“棄醫(yī)從文”，2005年，餃子決定辭職回家自主創(chuàng)作一部動(dòng)畫片。他給自己起了“餃克力”這個(gè)藝名，覺得中西合璧，既好吃又能補(bǔ)充能量。

2008年，一部署名為“餃克力”的16分鐘反戰(zhàn)動(dòng)畫短片《打，打個(gè)大西瓜》發(fā)布，先后獲得30余個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)。2009年，餃子和制片人劉文章共同創(chuàng)立了可可豆動(dòng)畫室。2015年初，光線旗下彩條屋影業(yè)CEO易巧找到餃子，希望能合作制作動(dòng)畫，不限思路不限題材。2019年7月《哪吒之魔童降世》問世，讓站在“40歲中年”邊上的餃克力改名為自己愛吃又是中國獨(dú)有的“餃子”，最終證明了自己的天賦。

耗時(shí)12年打造的《大魚海棠》于2016年上映，每一幀都帶有濃濃的中國風(fēng)，被觀眾評(píng)價(jià)為“美哭”。

國漫的百年之路

了解中國動(dòng)畫，必須先認(rèn)識(shí)國漫先驅(qū)人物：萬氏兄弟。他們用自己僅7平方米的房子改造成繪制、洗印、放映的工作室，摸索了四年，經(jīng)過數(shù)以百計(jì)實(shí)驗(yàn)的失敗，掌握了動(dòng)畫片的基本技術(shù)。1926年，萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰，四位萬氏兄弟制作了出了中國第一部動(dòng)畫《大鬧畫室》，而至今無人不曉的《米老鼠》卻是于這部動(dòng)畫發(fā)行兩年后的1928年才誕生。

1937年，抗日戰(zhàn)爭全面爆發(fā)，更激發(fā)萬氏兄弟對(duì)動(dòng)畫的熱情與斗志，連續(xù)制作了《同胞速醒》《精忠報(bào)國》《民族痛史》《航空救國》等十幾部動(dòng)畫片，使動(dòng)畫成為抗日戰(zhàn)火中的一種宣傳方式。

1940年，美國卡通片《白雪公主》在上海放映，搶占票房頭首。這對(duì)萬氏兄弟觸動(dòng)很大，他們決心要做一部屬于中國人自己的高質(zhì)量長片動(dòng)畫。歷時(shí)1年半的時(shí)間，在1941年，萬氏兄弟制作出了中國第一部長片大型動(dòng)畫《鐵扇公主》，時(shí)長1小時(shí)20分鐘，創(chuàng)下當(dāng)時(shí)亞洲地區(qū)第一部長動(dòng)畫片的紀(jì)錄。

《鐵扇公主》還發(fā)行到了東南亞和日本，“日本動(dòng)漫之父”《鐵臂阿童木》《森林大帝》的作者手冢治蟲因此迷上了動(dòng)畫藝術(shù)。1981年，手冢治蟲來到上海，見到了他的偶像萬籟鳴，激動(dòng)地說：“我是看了你的片子后，才決定做動(dòng)畫的?！?/p>

上世紀(jì)50年代，中國動(dòng)畫學(xué)派逐漸形成。

新中國成立后，大批動(dòng)畫創(chuàng)作者展開想象力，用木偶、剪紙、水墨等多種表現(xiàn)形式，開發(fā)了大批經(jīng)典作品。

洪汛濤于1955年創(chuàng)作的木偶片《神筆馬良》在國際競選上獲得了兒童娛樂片一等獎(jiǎng)，這也是中國美術(shù)片第一次在國際上獲獎(jiǎng)。1955年，上海美術(shù)電影制片廠制作的中國歷史上第一部彩色動(dòng)畫片《烏鴉為什么是黑色的》，在畫面效果上幾乎是當(dāng)時(shí)動(dòng)畫片的巔峰，并獲得了第七屆威尼斯國際兒童電影節(jié)獎(jiǎng)。

1957年的4月，上海美術(shù)電影制片廠終于正式建廠，共分為三大部門：剪紙、木偶、動(dòng)畫部。作為中國規(guī)模最大、資格最老的動(dòng)畫制片廠，上美拍攝了400多部美術(shù)電影，占全國美術(shù)片總數(shù)的80%。

60年代，中國動(dòng)畫的黃金時(shí)期。

1960年，根據(jù)方慧珍與盛璐德創(chuàng)作的同名童話改編的“水墨動(dòng)畫”《小蝌蚪找媽媽》橫空出世，它是中國第一部水墨動(dòng)畫片，全長15分鐘。整個(gè)故事的靈感取材于齊白石先生的名畫《蛙聲十里出山泉》，蘊(yùn)含了中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神的積淀。在1961年至1981年間，《小蝌蚪找媽媽》獲得了世界范圍內(nèi)的多個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)，令世界動(dòng)畫界贊嘆不已！

在60年代的動(dòng)漫還有一部神作，那就是《大鬧天宮》（上集為1961年，下集為1964年）。它由國產(chǎn)動(dòng)畫的開創(chuàng)者萬籟鳴與唐澄合作導(dǎo)演，從籌拍到完成足足耗費(fèi)了4年時(shí)間，參加創(chuàng)作的人員共有近三十人，成片后的動(dòng)畫上下集總時(shí)長超過了100分鐘?！洞篝[天宮》在40多個(gè)國家和地區(qū)上映，先后參加了18個(gè)國際電影節(jié)展映，屢獲大獎(jiǎng)。60年代的同期優(yōu)秀動(dòng)畫作品中，還有膾炙人口的《小燕子》（1960）、第一部折紙動(dòng)畫《一顆大白菜》（1962）、街知巷聞的《沒頭腦和不高興》（1962）等等。

80年代，中國動(dòng)畫歷難重生。

從1978年底開始，中國進(jìn)入了改革開放的歷史新時(shí)期，在經(jīng)歷了十年磨難后，國產(chǎn)動(dòng)畫開始涅槃重生。

1979年，《哪吒鬧?！穯柺?，刻畫了個(gè)性鮮明且具有反叛精神的小英雄哪吒，成為我國第一部大型彩色寬銀幕動(dòng)畫長片，在國內(nèi)外各大電影節(jié)上獲多個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)。除了《哪吒鬧?！?，80年代的國產(chǎn)動(dòng)畫也出現(xiàn)了一些好作品，比如《三個(gè)和尚》《阿凡提的故事》《九色鹿》《天書奇譚》《黑貓警長》《葫蘆兄弟》《邋遢大王奇遇記》《舒克和貝塔》，這些經(jīng)典延續(xù)至今。

90年代，國產(chǎn)動(dòng)畫開始了下坡路。

進(jìn)入90年代，幾乎家家都有了電視機(jī)，大量優(yōu)秀外國動(dòng)畫廠商開始進(jìn)入中國市場，這無疑壓縮了國產(chǎn)動(dòng)畫的生存空間。盡管如此，還是有幾部屬于90后的國產(chǎn)動(dòng)畫片記憶：《鏡花緣》《魔方大廈》《大頭兒子和小頭爸爸》《海爾兄弟》和1999年動(dòng)畫版《西游記》等等。

1999年，國產(chǎn)動(dòng)畫迎來了一波小高潮，動(dòng)畫長片《寶蓮燈》上映，歷時(shí)3年制作，是我國動(dòng)畫史上首次采用故事片導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)、電影演員配音的動(dòng)畫電影。

21世紀(jì)，國產(chǎn)動(dòng)畫的新征程。

進(jìn)入21世紀(jì)，最先爆紅的是《藍(lán)貓?zhí)詺馊枴?，但依然沒有跳出“國產(chǎn)動(dòng)畫=兒童動(dòng)畫”的套路。

國產(chǎn)動(dòng)畫熱度最強(qiáng)的當(dāng)屬《喜羊羊與灰太狼》，這部動(dòng)畫的劇情和畫面都深受幼兒觀眾的喜愛，并且也發(fā)行了電影版動(dòng)畫，另一個(gè)成功的便是《熊出沒》。在這樣的慣性認(rèn)知下，國產(chǎn)動(dòng)畫始終扮演著低齡、幼稚的形象角色。

2015年后，國產(chǎn)動(dòng)畫進(jìn)入電影元年。2015年在國產(chǎn)動(dòng)畫電影史上應(yīng)該是被銘記的一年。年中《西游記之大圣歸來》上線，一路扶搖直上，絕地逆襲，以9.56億取得成功，打破國產(chǎn)動(dòng)畫電影票房紀(jì)錄?！段饔斡浿笫w來》不僅給觀眾帶來了希冀，也打開了中國動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的新世界大門。

進(jìn)入21世紀(jì)，國家出臺(tái)政策對(duì)中國動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)大力扶持。現(xiàn)階段，在人口紅利之下、在資本的跟進(jìn)和IP授權(quán)概念的推動(dòng)下，動(dòng)漫衍生形式不再停留于傳統(tǒng)玩具行業(yè)，泛娛樂、漫影游聯(lián)動(dòng)現(xiàn)象普遍，甚至向著新領(lǐng)域積極進(jìn)發(fā)。

即便如此，從《大圣》到《哪吒》，中國動(dòng)畫電影已經(jīng)不知不覺沉寂了4年，希望它能真的像導(dǎo)演餃子說的那樣：當(dāng)大家都不再提國漫崛起，都不抱著支持鼓勵(lì)的心態(tài)，國漫已經(jīng)變成大家的生活必需品了，那個(gè)時(shí)候，國漫就真正崛起了。? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?（責(zé)編：馬南迪）