撰文/王 君
工筆繪畫空間意識(shí)源遠(yuǎn)流長,畫家對萬物的認(rèn)識(shí),對人生的感悟,都在畫面中得到充分體現(xiàn)。笪重光說:“虛實(shí)相生,無畫處皆成妙境。”在中國工筆繪畫的發(fā)展長河中,一直注重對畫面空間的表現(xiàn),堅(jiān)持“虛實(shí)相生”的美學(xué)原則,強(qiáng)調(diào)對畫面意境的表現(xiàn),常常采用虛擬空間的處理手法,用平面化的層次感給觀者提供無限想象的空間。
在現(xiàn)代多元文化的影響下,工筆繪畫的藝術(shù)風(fēng)格呈現(xiàn)出豐富多彩的面貌,畫家們在構(gòu)建畫面空間的過程中將平面構(gòu)成、點(diǎn)線面組合、色彩與光影等因素納入工筆花鳥畫的創(chuàng)作之中,賦予工筆畫新的表現(xiàn)形式和生命力,種種創(chuàng)新使工筆繪畫這種傳統(tǒng)繪畫形式在新的時(shí)代生發(fā)了無限的藝術(shù)可能。
在傳統(tǒng)中國工筆繪畫中,畫家不斷變換視角,全方位觀察,通過提煉取舍,將不同視角上所看到的物象都組織進(jìn)畫面。這種移動(dòng)視點(diǎn)能表現(xiàn)出“咫尺千里”的遼闊境界,正是運(yùn)用這種獨(dú)特的透視法,藝術(shù)家才可以創(chuàng)作出百米以上的長卷,畫面可以同時(shí)擁有不同的故事情節(jié)和場景,繪畫中流動(dòng)性空間關(guān)系得到很好的體現(xiàn)。
當(dāng)代工筆繪畫創(chuàng)作受西方透視及空間表現(xiàn)形式和觀念的影響,在繼承傳統(tǒng)背景“留白”樣式的基礎(chǔ)上加強(qiáng)了背景的色彩傾向。為了使畫面更加具有視覺焦點(diǎn),在畫面形式上有意識(shí)地使畫面形象和背景關(guān)系明確清晰,對畫面形象進(jìn)行主觀的變形和夸張,使畫面的特性更積極、明顯和突出。相比傳統(tǒng)工筆繪畫而言,畫面表現(xiàn)顯得豐富多彩,甚至采用“焦點(diǎn)透視”,留白減少,用滿構(gòu)圖的方式去尋求一種與以往不同的繪畫風(fēng)格,使畫面空間感耳目一新,突破了傳統(tǒng)工筆繪畫的空間表現(xiàn)形式。
唐代張彥遠(yuǎn)謂“無線者非畫也”,線是傳統(tǒng)中國畫中最基礎(chǔ)的造型手段,中國傳統(tǒng)繪畫在空間表現(xiàn)上,更多的是發(fā)揮線的特性,通過對線條的疏密組織,綜合運(yùn)用線條的質(zhì)感、陰陽、空間等特性,生動(dòng)畫面中的各種空間關(guān)系。線條運(yùn)用疏勒的空間感較為冷峻,線條銳利纖細(xì)的空間感微弱中帶有緊張感,直線線條表現(xiàn)出平穩(wěn)和寧靜的空間,鋸齒線條的運(yùn)用表現(xiàn)出激烈、緊張的空間感受。
當(dāng)代工筆繪畫創(chuàng)作中, 畫家更加強(qiáng)調(diào)節(jié)奏與韻律感,線條的組合可以是有序的、規(guī)律的,突出畫面的時(shí)代感和形式感,線條的變化又是多樣的,無序的,打破了傳統(tǒng)工筆畫線條使用的布局局限,突出極強(qiáng)的現(xiàn)代結(jié)構(gòu)主義空間效果。
謝赫的六法論中提到的“經(jīng)營位置”,指的就是構(gòu)圖。中國傳統(tǒng)繪畫講究章法布局,工筆繪畫傳統(tǒng)的空間表現(xiàn)方法是以近濃后淡、前虛后實(shí)等產(chǎn)生空間感,把物象按照一定的規(guī)律直接平鋪在畫面上,通過物與物的遮擋關(guān)系來表現(xiàn)空間,具有很強(qiáng)的主觀性。古人云:“虛實(shí)有致而空間自生”,出眾的畫家會(huì)用最少的筆墨展現(xiàn)最大的空間,筆簡而意遠(yuǎn)。
當(dāng)代工筆繪畫中,在各種文化的沖擊下,很多畫家吸收西方現(xiàn)代設(shè)計(jì)及構(gòu)成的方法并融入作品,通過對設(shè)色面積大小、畫面形態(tài)及動(dòng)靜關(guān)系的處理以及使用對角線構(gòu)圖、斜出式構(gòu)圖等表現(xiàn)畫面空間空靈、動(dòng)靜、自然的意境。這些表現(xiàn)方式的重要作用就是能將畫家所需傳遞的空間信息,通過一種視覺引導(dǎo)的方式傳達(dá)出來,并能傳達(dá)視覺獨(dú)特的藝術(shù)空間。
隨類賦彩是傳統(tǒng)中國畫的用色法則,指繪畫中的設(shè)色。傳統(tǒng)繪畫的色彩,反映物象的本色,而不是追求色彩在光影下的變化。因此,一般不畫背景,留有許多空白,空間的展現(xiàn)是含蓄的意會(huì)與想象。
②工筆畫 昆蟲 (二幅一組)
當(dāng)代工筆繪畫創(chuàng)作吸收了西方繪畫的色彩規(guī)律作為理論基礎(chǔ),利用色彩與線條的結(jié)合進(jìn)行畫面形體的塑造,產(chǎn)生了新的色彩表現(xiàn)形式,擴(kuò)展了空間的表達(dá)。在設(shè)色技法方面,越來越多的西方繪畫材料和日本畫顏料,甚至巖彩和金屬顏料都開始被使用,顏料的豐富使得畫面藝術(shù)空間的表現(xiàn)有了很大的創(chuàng)新,畫面產(chǎn)生了過去所不能表現(xiàn)的肌理效果。在技法上不只是采用渲染、平染這些傳統(tǒng)的設(shè)色技法,采用噴色、揉色、沖色等新的技法。塑造的物象質(zhì)感強(qiáng),拉開了物體與背景的距離,從而有了更強(qiáng)的空間感,表現(xiàn)出較為真實(shí)的空間場景。
當(dāng)代的中國工筆繪畫,運(yùn)用各種新的表現(xiàn)手法體現(xiàn)出了更加強(qiáng)烈的空間感,使工筆繪畫的空間表現(xiàn)更為寬泛,更具有時(shí)代精神特征,也使多元的工筆繪畫領(lǐng)域更加豐富多彩。當(dāng)代的中國工筆畫家只有在繪畫風(fēng)格、創(chuàng)作技法以及創(chuàng)作觀念方面不斷深入研究,才能使作品更加鮮活, 更具有表現(xiàn)力,達(dá)到引人入勝的效果。