[摘要]享有“中國夜鶯”美譽(yù)的迪里拜爾是世界著名花腔女高音歌唱家、歌劇表演藝術(shù)家，同時也是芬蘭國家歌劇院終身獨(dú)唱家。伴隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，城市化進(jìn)程的加快等種種因素，人們的娛樂方式也逐漸發(fā)生改變。音樂會上座無虛席，觀者如堵的現(xiàn)象反映出迪里拜爾深受聽眾們喜愛的程度。從音樂會選用的曲目上可以看出，她在盡自己最大的努力去試驗(yàn)如何在演唱好外國歌曲的同時，也能用美聲演繹好中國歌曲，這是迪里拜爾一直堅(jiān)持與探索的方向。音樂會上她用完美高超的演唱技藝徹底征服了聽眾，而且做得淋漓盡致、游刃有余。

[關(guān)鍵詞]迪里拜爾；音樂會；美聲唱法

[中圖分類號]J605[文獻(xiàn)標(biāo)志碼]A[文章編號]1007-2233（2017）17-0085-03

2017年3月23日晚，湖南長沙音樂廳上演了迪里拜爾的獨(dú)唱音樂會。迪里拜爾，全名迪里拜爾·尤努斯，維吾爾族，1958年出生于新疆喀什，畢業(yè)于中央音樂學(xué)院聲樂歌劇系，師從我國著名聲樂教育家沈湘、李晉瑋夫婦，是世界著名花腔女高音歌唱家、歌劇表演藝術(shù)家和芬蘭國家歌劇院終身獨(dú)唱家，享有“中國夜鶯”的美譽(yù)，而且是在新中國專業(yè)音樂教育體制下培養(yǎng)和造就出的杰出聲樂表演藝術(shù)家。在這條藝術(shù)的大路上，迪里拜爾勤奮刻苦，注重思考和細(xì)節(jié)，時隔多年，再次用舉辦獨(dú)唱音樂會的形式向廣大熱愛聲樂藝術(shù)的樂迷們來匯報她的實(shí)踐成果。

一、座無虛席，觀者如堵

3月的長沙，依舊是寒風(fēng)凜冽，寒氣襲人，但再惡劣的天氣也阻擋不了我們對美妙音樂的熱情期待。23日晚我有幸地欣賞到了著名歌唱家迪里拜爾的音樂會。只記得那天觀眾都十分踴躍，現(xiàn)場氣氛也是相當(dāng)火爆，筆者認(rèn)為本場音樂會座無虛席，觀者如堵的原因至少有如下三點(diǎn)：

1.娛樂需求增加

當(dāng)代中國正處于一個飛速發(fā)展的時期，隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，社會的進(jìn)步，城市化進(jìn)程的加快，人們的生活水平不斷提高，生活不斷地改善，生活質(zhì)量得到了一定程度的飛躍。當(dāng)然，生活質(zhì)量的提高，還表現(xiàn)在精神生活上的娛樂需求增加，如外出旅游，觀賞音樂會等多種形式，來滿足自身舒適的需要。追求休閑和娛樂，是人類在滿足基本生活需求之外尋求快樂的最佳方式，正所謂“擁有休閑是人類最古老的夢想———從無休止的勞作中擺脫出來；隨心所欲，以欣然之態(tài)做心愛之事； 于各種社會境遇隨遇而安；獨(dú)立于自然以及他人的束縛； 以優(yōu)雅的姿態(tài)，自由自在地生存[1]”。音樂會作為一種由近代西方傳來的音樂文化表現(xiàn)形式，現(xiàn)已逐步成為城市居民的娛樂新取向，在給人們帶來身心愉悅感受的同時也讓人們從繁重的工作中釋放出來。這次迪里拜爾獨(dú)唱音樂會座無虛席的現(xiàn)象明顯地折射出：咱星城長沙的廣大人民群眾的娛樂休閑方式已經(jīng)從慣有的傳統(tǒng)方式中抽離出來，繼而發(fā)生了新的轉(zhuǎn)變。

2.價格公正親民

音樂會作為一種純粹只為傳遞體驗(yàn)的活動來說，價格方面常常是讓人望而卻步的。但隨著市場競爭的加劇以及技術(shù)傳播速度的加快，產(chǎn)品和服務(wù)逐漸趨向于同質(zhì)化、規(guī)模化[2]。故親民的價格已經(jīng)成為商家為吸引更多消費(fèi)者的重要手段，從而達(dá)到銷售產(chǎn)品的目的。而伴隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，收入的增加，人們的需求層次也不斷提升，現(xiàn)實(shí)現(xiàn)象說明人們已經(jīng)不滿足于傳統(tǒng)娛樂方式的放松，而是更加追求娛樂方式過后所帶來的身心愉悅，對娛樂產(chǎn)品的消費(fèi)價格看的也是越來越“松”。這次音樂會的價格不等，最便宜的是學(xué)生票30元，最貴的是vip票380元。如此一來，廣大觀眾們就可以以最便宜的價格去體會到一場最優(yōu)質(zhì)的視聽盛宴。早在音樂會正式演出之前，門票就已經(jīng)被一搶而空，造成一票難求的局面，這么親民的價格就能夠觀賞到如此高水準(zhǔn)的音樂會，再加上在科學(xué)技術(shù)發(fā)達(dá)的今天，只要在手機(jī)上動動手指就能夠輕松購票，有誰會不愿意來呢？

3.人格魅力不凡

迪里拜爾常常教導(dǎo)學(xué)生說：“一個人要品格好，品格好了，她的聲音才是干凈的?！钡侠锇轄栐谡J(rèn)識自我的同時也在不斷地壯大自己，她與周圍人相處都十分和諧與融洽，在對待自身專業(yè)的態(tài)度上也一直很嚴(yán)格，接受采訪的時候她曾說過，只要有利于她更好地進(jìn)步，多尖刻的批評她都接受；還說她一直按照能適應(yīng)各種場合演唱的要求訓(xùn)練自己，不管在什么場地以及不管處于怎樣的身體狀況下，只因?yàn)橐炎约鹤詈玫乃囆g(shù)水準(zhǔn)呈現(xiàn)給觀眾……這足以看出她自立而不自大，自謙而不自卑的專業(yè)態(tài)度。同時，迪里拜爾不管走到哪兒，在哪兒演出，心里都不曾忘記自己是中國本土培養(yǎng)出來的歌唱家，面對收獲的聽眾與掌聲，贊美與榮譽(yù)，她最大的心愿就是能常在祖國人民的面前歌唱，把西方的古典藝術(shù)美同祖國人民一起分享。為此，她盡自己最大的努力，實(shí)實(shí)在在地做了很多，如多次回國與國內(nèi)交響樂團(tuán)合作舉辦音樂會，使國內(nèi)聽眾能欣賞到純正的西方美聲唱法；還經(jīng)常在國內(nèi)的藝術(shù)院校舉辦聲樂大師班，讓年輕一代的歌唱家們零距離領(lǐng)略到西方美聲唱法的魅力。

二、情聲交融，余音裊裊

本場音樂會可謂是真正意義上的“獨(dú)唱”音樂會，風(fēng)格極簡，全場就一架鋼琴，兩個演員，迪里拜爾本人以及鋼琴伴奏——著名的鋼琴家張佳林，整個過程中沒有主持人，沒有任何形式的報幕，也沒有邀請任何一位嘉賓，迪里拜爾用一己之力唱了接近兩個小時。音樂會在曲目的選擇上非常豐富，選用了7種不同國家的語言歌曲，其中有意大利語、拉丁語、瑞典語、芬蘭語、德語、俄語，當(dāng)然還有中文。歌曲題材選擇上也是非常多元化，包含早期巴洛克時期的歌劇詠嘆調(diào)、浪漫主義時期的歌劇詠嘆調(diào)、學(xué)術(shù)化的藝術(shù)歌曲、早期中國經(jīng)典的藝術(shù)歌曲等，迪里拜爾精心挑選了各個領(lǐng)域的歌曲為我們準(zhǔn)備了一場高規(guī)格、高質(zhì)量、技術(shù)含量高的音樂會。

1.洋為中用

作為“文革”結(jié)束后的第一批大學(xué)生，又是第一批在國際上獲得聲樂比賽大獎的中國人，再到活躍在當(dāng)今世界歌曲舞臺上的“中國夜鶯”，迪里拜爾能有今天這樣備受矚目的成績，離不開自身的刻苦努力，更離不開老師的諄諄教導(dǎo)。早在迪里拜爾進(jìn)入新疆歌舞團(tuán)的時候，她的啟蒙老師郭凌弼在教學(xué)上就提出了“中洋結(jié)合”，想讓迪里拜爾通過培養(yǎng)不僅能演唱出異域風(fēng)情十足的新疆歌曲，同時又能掌握西方美聲唱法的演唱技巧。再到后來，通過在中央音樂學(xué)院的學(xué)習(xí)，加上沈湘老師和李晉瑋老師的耐心講解和自身的全身心投入，她不僅能正確地運(yùn)用西方的演唱技術(shù)在演繹作品時不失民族風(fēng)格，增添作品的藝術(shù)表現(xiàn)力；同時她既能用她的大本兒嗓演唱新疆歌曲，也能用西方美聲唱法演唱西方古典聲樂作品。本次音樂會的上半場是較為經(jīng)典的11首外國歌曲，下半場是聽眾們耳熟能詳?shù)?首中國歌曲，在聽眾們的熱情歡呼聲之后，迪里拜爾又唱了兩首返場歌曲，分別是《七月的草原》和《威尼斯狂歡節(jié)》，展示了高超的花腔演唱技術(shù)，讓人情不自禁地跟著跌宕起伏的旋律輕輕擺動。迪里拜爾用自己的實(shí)際行動證明：美聲不僅能用來演唱外國作品，照樣也能演繹中國作品。年近花甲的迪里拜爾，聲音依然透著年輕時的彈性與張力，無論是外國作品還是中國作品，在技術(shù)的運(yùn)用和情感上的處理都做到了淋漓盡致，讓人不禁的贊嘆！

2.揣摩角色得當(dāng)

可能是這幾日氣溫驟降的原因，還沒來得及適應(yīng)星城長沙的溫度，迪里拜爾在演唱過程中有些咳嗽，讓人不禁地?fù)?dān)憂起來，不過我們除了默默在心里祈禱祝她整場音樂會順利進(jìn)行之外，其他的也無法苛求。所幸的是，整場音樂會下來，聽眾眼前的迪里拜爾，始終都透露著一股由內(nèi)向外散發(fā)出來的自信，在演繹作品的時候，她具有豐富的想象能力與創(chuàng)造能力，總能善于抓住作品的“靈魂”，讓人耳目一新。作為活躍在世界歌劇舞臺上的“中國夜鶯”，她在這條聲樂藝術(shù)道路上勇于攀登，敢于探索的成長過程中，迪里拜爾扮演過各個不同時期的不同性格特征的人物角色，詠嘆調(diào)也好，藝術(shù)歌曲也罷，她都是盡心盡力地在感受演唱的角色，而不是單純的炫技，她還說道：她不喜歡炫技，用技巧也要有思想，要做一個懂思考的藝術(shù)家，忠于原作是演繹作品的前提，只有在炫技的時候稍加修飾才會加分，只會單純地炫技就會毀掉作品。如之前在莫扎特最杰出的歌劇代表作《魔笛》中，迪里拜爾以她獨(dú)特的“小個子”夜后形象以及對角色的真實(shí)表現(xiàn)力征服了觀眾。作為歌劇中的靈魂人物，夜后角色的好壞直接影響到作品的整體藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，所以夜后一角成了劇中最難解決的問題，特別是夜后誓言要復(fù)仇的那一段詠嘆調(diào)，是花腔女高音詠嘆調(diào)史上數(shù)一數(shù)二的名曲，由于幾處最高音達(dá)到了high f，讓許多花腔女高音都對此望而卻步，由于high f難度之大，能否完成high f 成了鑒定一個優(yōu)秀花腔女高音的標(biāo)準(zhǔn)，因此，夜后詠嘆調(diào)也成了“花腔女高音的試金石”。

雖然這次音樂會沒有唱到這首極為華麗的花腔詠嘆調(diào)，但是從其他的作品當(dāng)中同樣可以感受到迪里拜爾塑造角色的魅力，如《圣母頌》（巴赫古諾）在開始的輕聲進(jìn)入再到旋律中音程的跳進(jìn)和級進(jìn)，迪里拜爾用她干凈通透的聲音和對氣息極強(qiáng)的控制力，把曲中對圣母的呼喚以及音樂情緒處理得如同行云流水般自然流暢。印象最深的是返場歌曲《威尼斯狂歡節(jié)》（貝爾迪克特），相信很多人都是第一次聽到，這首聲樂變奏曲中的花腔部分被迪里拜爾演繹得是如此豐滿自然，活力十足，雖遠(yuǎn)隔千山萬水，但透過這美妙精彩的旋律，我們完完全全能感受到威尼斯狂歡節(jié)的熱烈氣氛和熱鬧歡騰的場景，隨著歌曲結(jié)束時最高音high be的爆發(fā)，把在場的每一位聽眾的情緒也推向了高潮，大家都紛紛從座位起身大聲歡呼和鼓掌，為迪里拜爾的演出喝彩。

3.回歸音樂本真

時隔多年沒有舉行獨(dú)唱音樂會的迪里拜爾說不能對自己放松要求，要盡自己最大的努力，不管再怎么忙，都要舉辦一場音樂會，給大家和自己一個交代。她還分享了一件趣事：朋友問她，需不需要節(jié)目主持人？嘉賓邀請了誰？她就很吃驚地看著朋友說：怎么音樂會還需要主持人和嘉賓？朋友回答說：現(xiàn)在的音樂會都有嘉賓，自己唱幾首就可以了，其他都是由嘉賓演唱。在迪里拜爾看來，獨(dú)唱音樂會就是回歸音樂本真，一個人一臺鋼琴，用好聲音回饋喜愛她和熱愛聲樂藝術(shù)的樂迷，這么有限的時間里，自己對作品的選擇都難以取舍，何況是把時間交給別人。迪里拜爾用她的表演告訴我們，真正意義上的獨(dú)唱音樂會應(yīng)該是怎樣的品質(zhì)。另一方面，迪里拜爾的演唱是嚴(yán)格按照原譜的形式走的，不加任何的隨意性，規(guī)整嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕o人帶來原譜所要表達(dá)的初衷感受，由此可見迪里拜爾細(xì)致的專業(yè)態(tài)度，把樂譜熟記于心，在演出時才能表現(xiàn)得胸有成竹，從而達(dá)到人與作品的相互交融。

結(jié)語

這場音樂盛會所煥發(fā)出來的藝術(shù)魅力，我相信在很多人都會銘記于心，并將會成為最美好珍貴的記憶。迪里拜爾以完美高超的演唱技藝，用她美妙的歌聲將聽眾們帶入到音樂的世界暢游，高音清亮圓潤，低音溫婉醇厚，將一個個鮮活的藝術(shù)形象再次成功呈現(xiàn)在聽眾們眼前，贏得了聽眾們陣陣熱烈的掌聲。從聽眾們持續(xù)不斷的掌聲中，我感受到他們打心底對迪里拜爾的喜愛與敬佩，并深受感染。衷心希望迪里拜爾能在聲樂藝術(shù)探索的道路上不斷邁進(jìn)，為我國聲樂藝術(shù)事業(yè)做出更大的貢獻(xiàn)。

[參 考 文 獻(xiàn)]

[1][美]杰弗瑞·戈比.你生命中的休閑[M].康箏，田松譯.昆明：云南人民出版社，2000.

[2] 郭紅麗.探析體驗(yàn)產(chǎn)品高價格現(xiàn)象[J].價格理論與實(shí)踐，2005（11）.

[3] 趙勇.迪里拜爾聲樂藝術(shù)理念探析[J].大眾文藝，2013（20）.

[4] 關(guān)心.試論音樂會與近現(xiàn)代中國的都市娛樂[J].鄭州大學(xué)學(xué)報（哲學(xué)社會科學(xué)版），2016（01）.

[5] 劉丹霞.迪里拜爾歌唱藝術(shù)研究[D].陜西師范大學(xué)，2008.