陳 健 (武漢理工大學(xué) 430000)
虛懷蒙境繪蒼生
陳 健 (武漢理工大學(xué) 430000)
本文基于武星寬教授的代表藝術(shù)作品——水墨重彩畫(huà),解讀其中的畫(huà)面構(gòu)成及意境,分析他走進(jìn)傳統(tǒng)、再走出傳統(tǒng),所得與傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)風(fēng)格完全不同的個(gè)人風(fēng)格。本文就蒙境為限定詞,以武先生的水墨重彩畫(huà)作中的蒼生萬(wàn)物為剖析對(duì)象,分析武星寬先生在從事藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)的胸懷,以及“走進(jìn)去”,再“走出來(lái)”的構(gòu)思邏輯。
武星寬;水墨重彩;虛懷;蒙境
蒙境,限定詞。在中國(guó)中部的最北邊,跨經(jīng)度最廣的內(nèi)蒙古便是武星寬教授的家鄉(xiāng)。在武星寬教授的水墨重彩畫(huà)中,不論用色、線(xiàn)條還是肌理,都有著深深的家鄉(xiāng)影子,濃厚的民族氣息從中散發(fā)。他在創(chuàng)作時(shí),每一處細(xì)節(jié)均流露出鐵漢柔情的意境美,同時(shí)又在大寫(xiě)意中又流露著柔美。
在他的大多數(shù)國(guó)畫(huà)作品中,通常以重彩濃墨裝飾大地,同時(shí)亦能捕捉微小的變化。作品《常將綠原比上蒼》中所采用的仰視角度,即從蒼茫的大草原開(kāi)始,讓筆直的視線(xiàn)引路,直到矗立在山巔的蒙藏式佛塔。在漫天灰蒙的蒼穹下,佛塔頂部的尖針直指天空,叫囂蒼穹,敢問(wèn)上蒼。在深灰色與藏藍(lán)色相交織的天空下,與之相抗衡的是出現(xiàn)在畫(huà)面底部的大面積檸檬黃和暗紅色,它們象征著廣袤無(wú)垠大草原上頑強(qiáng)的生命,正所謂綠原“比”上天。皚皚白雪與山花爛漫看似不能同時(shí)出現(xiàn),但武先生將蒙境的物象進(jìn)行提取、解構(gòu),使得四季之景同時(shí)出現(xiàn),這是一種超脫現(xiàn)實(shí)、擺脫客觀規(guī)律的藝術(shù)創(chuàng)作手法。
細(xì)看那矗立于山巔的蒙藏式佛塔,它的朦朧,它的模糊,若即若離。據(jù)了解,這是武先生在二次創(chuàng)作的時(shí)候,用筆觸輕輕一抹朦朧,賦予佛塔以新生。方寸畫(huà)布間充斥著蒼天與大地的對(duì)話(huà),承接上下的雪山頂天立地,世間萬(wàn)物被最高抽象化,濃縮在這方寸畫(huà)布間。雖然畫(huà)面中沒(méi)有哪一處直接用到了綠色,卻借檸檬黃和暗紅色指代了生機(jī)勃勃的綠原,此時(shí)武先生下意識(shí)將天空暗淡化處理,與紅黃色塊進(jìn)行對(duì)比,使得畫(huà)面層次拉開(kāi)得愈加明顯。與此同時(shí),武先生似乎下意識(shí)將三大物象的客觀大小次序在畫(huà)面中進(jìn)行顛倒,即綠原所占構(gòu)圖比遠(yuǎn)大于雪山,而雪山又大于藏藍(lán)色的天空。很明顯,這是在淡化天空在畫(huà)面中的地位,以突顯欣欣向榮的生命。
武星寬教授大多數(shù)作品描繪的都是蒙古大草原與佛寺佛塔的蒼茫與圣潔之美。他在吸收的同時(shí)又摒棄了唐卡的規(guī)范與精致,對(duì)蒙古大草原的遼闊、佛寺佛塔的圣潔、色彩的富麗進(jìn)行了保留與主觀再創(chuàng)作,將唐卡藝術(shù)與水墨藝術(shù)進(jìn)行了有機(jī)的結(jié)合??此齐S意的寥寥幾筆,勾勒出了大草原的蒼茫遼闊。去繁就簡(jiǎn),將復(fù)雜的形式簡(jiǎn)單化,抓住大自然中瞬息萬(wàn)變的特性與美感,用水墨形式表達(dá)出來(lái)。以上這一切都是在“蒙境”這個(gè)特定語(yǔ)境下所表現(xiàn)出來(lái)的種種繪畫(huà)藝術(shù)的特質(zhì)。
天地間一切生靈萬(wàn)物,皆為蒼生。客觀存在的一切物象,一旦被藝術(shù)創(chuàng)作者納入在作品里,便有了新的意義。在作品《繪蒼姿麗態(tài)》中,以黑白為主要畫(huà)面基調(diào),遠(yuǎn)處的雪山與天際連接,天地萬(wàn)物蒼茫感油然而生。在天地交界之處,那似有似無(wú)的留白,意味著在絕望中看到希望,近處的獨(dú)木橋連接著漫天大地,以感受天地萬(wàn)物的頑強(qiáng)的生命力。
在作品《醉游漠北高原》中,所謂漠北,即內(nèi)蒙大漠的北部。畫(huà)面的視覺(jué)中心是矗立于懸崖峭壁的一根形態(tài)極為蒼勁的粗樹(shù)干。武先生賦予它以更深層次的滄桑感,即他所指的“老衲滄?!保@與廣袤無(wú)垠的草原所傳達(dá)的語(yǔ)意是合一的。濃墨重彩的粗獷線(xiàn)條,構(gòu)成了畫(huà)面的主體——大山。蒙原的大山一般不長(zhǎng)草,于是它在畫(huà)面中愈顯得粗線(xiàn)條。用余光可以發(fā)現(xiàn),位于畫(huà)面左上角和左右兩側(cè),點(diǎn)綴有一些玫紅和橘黃的色帶。它們交待模糊,不具名狀。武先生本人說(shuō)這些是山腰間的云霧。了無(wú)生機(jī)的山崖,一顆蒼勁的不朽樹(shù)干,與山腰間輕盈的多多云霧形成了鮮明的對(duì)比。山體剛強(qiáng)的形象,樹(shù)干滄桑的肌理,與輕柔、明快的云朵交織在一起,發(fā)生對(duì)話(huà),交相輝映,響徹山谷。
對(duì)虛與實(shí)的強(qiáng)調(diào),在這幅作品里愈發(fā)明顯。沒(méi)有用一根實(shí)線(xiàn)去修飾樹(shù)干的蒼勁,其獨(dú)有的歲月痕跡卻得到了完美地詮釋。與此同時(shí),背后瞬息萬(wàn)變的蒼天,加之以大量濃墨去修飾,看起來(lái)卻更加難以捉摸,我們甚至可以透過(guò)懸崖獨(dú)木看到它身后的景象。這種聲東擊西的反向創(chuàng)作邏輯,又一次在武先生的繪畫(huà)作品中得到了證明。武先生不斷打斷事理的界限,讓客觀物象的原本特質(zhì)在界限的另外一邊發(fā)產(chǎn)生質(zhì)變,隨之流露的則是藝術(shù)家自己對(duì)蒼生萬(wàn)物的解讀。
在限定的環(huán)境里,有了對(duì)物象獨(dú)到的解讀,那么以何種胸懷去把握畫(huà)面中千萬(wàn)藝術(shù)語(yǔ)言則是藝術(shù)作品最后形成的關(guān)鍵。在作品《拙枝梵色展紅顏》中,武先生少有用到的大面積留白手法,從這一點(diǎn)中可以去感受他“虛懷”。較武星寬教授的絕大多數(shù)水墨重彩作品而言,《拙枝梵色展紅顏》中白色所占比例達(dá)到了一個(gè)前所未有的高度。山體部分依舊包含武先生最具特色的粗獷線(xiàn)條,但其間夾雜了與墨色同等分量的灰與白,這樣便虛化了山體,淡化了它的厚重感,取而代之的是對(duì)爛漫山花的強(qiáng)調(diào)。
武先生曾提到過(guò)對(duì)四季之景的解構(gòu)、提取并再創(chuàng)作的做法。在這里同樣地可以把山花與山體視作為因緯度不同而不同的景色,它們被武先生糅合在一個(gè)畫(huà)面里,為創(chuàng)造一個(gè)全新的日出而渲染氛圍。爛漫山花本應(yīng)是蒙原上的客觀物象,而它卻出現(xiàn)在畫(huà)面中一毛不拔的冷峻山丘上,汲取日月精華。這其間包含的隱喻,又何嘗不是在映射人類(lèi)?
人類(lèi)在勢(shì)力方面不斷與大自然抗衡,就像畫(huà)面中爛漫的山花,來(lái)勢(shì)洶洶,蓋過(guò)了它們根之所系的山體。誠(chéng)然,花開(kāi)滿(mǎn)枝的力量遠(yuǎn)不及山巔,水能載舟亦能覆舟,征服自然亦不是我們的最終宿命。開(kāi)到荼靡時(shí),落葉歸根才是歸宿。
人生有如朝陽(yáng)旭日,有如漫山錦繡。朝日終成夕陽(yáng),錦繡亦將頹靡。虛心面對(duì)自然,尊重自然,人類(lèi)才得以長(zhǎng)眠山下。在武星寬教授眼中,這才是在藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中應(yīng)始終持有的真正姿態(tài)。
[1]陳曦.淺談中國(guó)重彩畫(huà)的材料表現(xiàn)與裝飾美[D].山東師范大學(xué),2014.
[2]武星寬. 武星寬現(xiàn)代水墨重彩作品集[M].中國(guó)文聯(lián)出版社,2001.
陳健,在讀學(xué)術(shù)型碩士研究生;單位:武漢理工大學(xué);專(zhuān)業(yè):環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)。