文 許宏亮
中國歷代翡翠玉雕技法淺析
文 許宏亮
經(jīng)過幾千年的不斷發(fā)展,中國的琢玉工藝已經(jīng)成為世界公認(rèn)的獨(dú)一無二的精湛的工藝美術(shù)品類。在無數(shù)能工巧匠的精雕細(xì)琢之下,中國的玉雕藝術(shù)有著獨(dú)特的工藝技巧和理念。在歷史上,玉雕充當(dāng)著特殊的角色,玉雕被歷代皇帝和鑒賞家使用賞玩,并且禮玉已經(jīng)與中國的傳統(tǒng)文化和禮俗深深地融合在一起。與古人留下的玉雕作品相比,更值得后人學(xué)習(xí)、借鑒和傳承的那些玉雕作品中優(yōu)秀的精神財富和精湛的技術(shù)手法。
翡翠;玉雕;技法
中國的玉雕藝術(shù)已經(jīng)有幾千年的歷史,但翡翠玉雕的歷史與之相比卻有些短。如今的玉雕藝術(shù)依舊非常繁榮,封建社會的消亡并沒有使玉雕藝術(shù)隨之淪落。在北京、上海、揚(yáng)州、蘇州等地還分布著熱愛傳統(tǒng)玉雕藝術(shù)的民間藝人,在發(fā)揚(yáng)和繼承這種優(yōu)秀的非物質(zhì)文化。近些年,隨著我國經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展,人民的生活水平和消費(fèi)能力顯著提高,對珠寶玉器的需求也逐步增加。所以,翡翠玉雕在近代的玉雕藝術(shù)之中已占有非常重要的地位,但對它的發(fā)展歷程、風(fēng)格變化等缺乏專門與統(tǒng)一的研究,所以將對中國歷代的翡翠玉雕進(jìn)行淺析,了解中國的“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”——翡翠玉雕。
1.翡翠玉雕在清朝的萌芽
中國的玉器最早可追溯至很多年前。雖然關(guān)于翡翠玉雕是何時最早出現(xiàn),在我國,現(xiàn)在仍莫衷一是,但公認(rèn)的是翡翠玉雕文化始于清代。在《中國傳世玉器全集》中記載著的清代翡翠器常熟博物館藏螭紋龍首帶扣件,武漢博物館藏茄楠木翡翠朝珠套等,特別是以墜、扳指和鐲等首飾為多。在功能上,清代翡翠玉雕大多用于日常生活中。對清代宮廷玉器的考察有助于我們深入了解清代玉雕藝術(shù)技法對現(xiàn)代翡翠玉雕的重要影響。通過對這些玉器的觀察,我們可以發(fā)現(xiàn)清代的玉雕工藝在乾隆時期發(fā)生了質(zhì)的飛躍,玉器數(shù)量、樣式、題材都比較豐富,并且對各種立體圓雕、深浮雕、淺浮雕、鏤雕等工藝運(yùn)用地非常自如。
2.“北派”南遷——大型翡翠玉雕的轉(zhuǎn)折點(diǎn)
《富貴雙嬌》 許宏亮/作
《布袋和尚》 許宏亮/作
玉雕行業(yè)出曾現(xiàn)的“南下潮”現(xiàn)象被稱作“北派”南遷,它始于四件國寶誕生之后,由于國營玉器廠在更改制度中遭遇困境,玉器廠轉(zhuǎn)變成了與深圳珠寶公司以“出人”“出料”的方式合作,同時也有玉雕藝人辭職南下發(fā)展。這時期涌現(xiàn)出一大批的大型翡翠玉雕佳品。這批優(yōu)秀作品使翡翠玉雕有了質(zhì)的飛躍,側(cè)面反映出翡翠玉雕技術(shù)在此時已步入成熟。翡翠玉雕藝術(shù)以“天工獎”作為風(fēng)向標(biāo)進(jìn)入了多元化的創(chuàng)作時代并開始爆發(fā)。翡翠玉雕在題材、藝術(shù)風(fēng)格、表現(xiàn)手法、思想內(nèi)涵等方面都有較大的創(chuàng)新,通過對優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承與發(fā)揚(yáng),加之追求創(chuàng)新的態(tài)度,逐漸形成自身獨(dú)特的個性。因此,“北派”南遷是翡翠玉雕的重要轉(zhuǎn)折點(diǎn)。
3.南北“碰撞”促進(jìn)翡翠玉雕更加繁榮
不管是北派、海派還是揚(yáng)派玉雕,和田玉的設(shè)計講究圓潤渾厚,重點(diǎn)在點(diǎn)、線、面的排布,而深圳與廣州的市場對翡翠的設(shè)計要求是在保質(zhì)的基礎(chǔ)上突水顯色。又由于文化氛圍存在沖突,北京玉雕更注重文化底蘊(yùn)的沉淀,而對深港粵來講,玉雕的制作更偏向市場化,他們更喜歡口彩好、一目了然的作品。南北文化呈現(xiàn)出一靜一動、一古一新的差別。在這種碰撞和沖突下,北派玉雕藝人進(jìn)行了許多新的嘗試,如“魚兒上山、鳥兒下水”的創(chuàng)新的表現(xiàn)手法,而南派藝人也開始向北派前輩請教玉雕技法。因此,南北玉雕藝術(shù)碰撞出了新的火花,這對后人的創(chuàng)作有著深遠(yuǎn)的意義。
1.對圓雕的簡析
圓雕,又被稱作立體雕、圓身雕,屬于三維立體雕刻范疇。圓雕雕刻出來的形狀是完整的。這對雕刻者的技法有著很大的考驗,雕刻者需要從前、后、左、右、上、中、下全方位地進(jìn)行雕刻,所以觀察者可以像觀察實物一樣從各個角度觀察欣賞到物體的每一個側(cè)面,只是比例不同而已。除此之外,圓雕的表現(xiàn)手段極其精煉。素活類和人物類是圓雕工藝中應(yīng)用最廣泛的兩類。一般的,圓雕程序分打坯、制坯、雕刻細(xì)坯和修光四個步驟。其中“打坯”是極其重要的一個步驟,其目的是確保雕刻作品的每個部分都能嚴(yán)格地符合比例要求,然后再用刀雕刻出生動傳神的優(yōu)秀作品。圓雕對施藝材料的選擇也有著嚴(yán)格的要求。
2.對浮雕的簡析
浮雕,即在玉料表面雕刻出有立體感的圖像,相對于圓雕來說,浮雕的立體感稍差。它是作為一種裝飾性的雕刻技法出現(xiàn)的。相比于圓雕,浮雕最大的特點(diǎn)是只在玉體的前立面雕刻來表現(xiàn)物象,而玉器的后立面則貼在石料上。浮雕是根據(jù)石料層的不同情況做出簡略雕刻,鏟除非物象部分使物象向外凸起來表現(xiàn)物象的立體感。浮雕有高浮雕和淺浮雕之分。簡單來說,前者是對石料除去的部分深,后者則相反。實際上,淺浮雕是利用減地方式,挖掉線紋或圖像外廓的底子,來表現(xiàn)出線飾凸起的效果,屬于單層次雕像,不足的地方就是內(nèi)容比較單一,立體感不是很強(qiáng),在一定程度上接近于繪畫這種形式。高浮雕的工藝更加繁瑣復(fù)雜,立體感較強(qiáng),表現(xiàn)力較強(qiáng),甚至在局部可以堪比圓雕。高浮雕于戰(zhàn)國時期出現(xiàn),明清時流行。
3.對鏤雕的簡析
鏤雕,亦稱鏤空雕,即把石料中沒有用于表現(xiàn)物象的部分挖除掏空,它的主要特點(diǎn)是表現(xiàn)出物象立體的空間層次。鏤雕是在穿孔技法的基礎(chǔ)上,不斷創(chuàng)新研究出來的。在良渚文化中,鏤空的玉冠裝飾上最早顯示了這種技法。鏤雕的難度非常大,石料挑選、刀具配備、作品布局到雕刻程序等方面都與一般的雕刻技法不同。鏤雕的石料必須經(jīng)過嚴(yán)格的挑選,特別是鏤空部分,堅決不能有裂紋和高密度的砂格,否則在鏤空的部分容易斷裂。在鏤雕的使用工具方面,除需要一般的雕刻工具外,還需要特制的長臂鑿、鏟底刀、扒剔刀以及小鋸刺等專業(yè)刀具。由于鏤雕內(nèi)部的雕刻用刀應(yīng)用有很大的限制,所以鏤雕景物的設(shè)計最好多面透空。
在中國悠久的歷史文化中,翡翠玉雕這種工藝技術(shù)得到了廣泛的應(yīng)用與流傳。翡翠玉雕工藝在清代宮廷中萌芽,在翡翠玉雕的發(fā)展中,北京的玉雕藝術(shù)長時間處于先驅(qū)的統(tǒng)領(lǐng)地位,而在改革開放中,翡翠玉雕工藝經(jīng)歷了“北派”南遷和“南北”的碰撞結(jié)合,并在許多年后進(jìn)入多元化的發(fā)展時期。中國的文化博大精深,翡翠玉雕的技術(shù)手法有很多,本文介紹重要的三種,在一定程度上有助于對翡翠玉雕藝術(shù)的了解。關(guān)注時代的變遷、社會的發(fā)展,并不斷汲取新的知識與藝術(shù)成果,就可以在傳承好傳統(tǒng)玉雕技法的同時,使翡翠玉雕藝術(shù)與時俱進(jìn),讓美直達(dá)人心。
許宏亮,廣東省首屆玉石雕刻大師,廣東省玉石雕刻工高級技師,揭陽市工藝美術(shù)大師,工藝美術(shù)師。師從著名工藝美術(shù)大師湯木亮。1981年創(chuàng)立了“聚璟軒玉雕設(shè)計室”,從藝三十五年,授徒超過百人,其中不乏高級技師、工藝美術(shù)大師等。其人擅長巧色避線、小件鏤空、花件立體雕,作品細(xì)膩圓潤,神態(tài)造型刻畫到位,在取材用料上判斷準(zhǔn)確、取舍大膽,在佛公、觀音菩薩的雕刻中融入了人文主義精神,將菩薩和人的距離拉得更近,創(chuàng)造了屬于自己的風(fēng)格。作品多次在各大獎項評比中獲得金、銀獎項。