一、美術欣賞課

美術欣賞課是門特殊的學科，頗有點“紙上談兵”的味道。既然是欣賞課，欣賞的過程中必然有爭論。任何一件美術作品在不同的人看來可能有不同的評價，即使是同一個人，對同一件美術作品在不同時間、不同環(huán)境、不同形式的展現(xiàn)中也可能會有不同的評價。而“標準答案”型的教學方法已經(jīng)在與美術欣賞課相似的語文教學中遭到質(zhì)疑，因此在美術欣賞課中應堅決拋棄。 與此同時，美術欣賞課也有一片“模糊區(qū)域”，教師在分析諸如抽象作品、意象作品、印象派、后印象派等流派作品時往往束手無策。用什么方法來構建通向這些作品的橋梁呢？是美術史為這些風格流派所下的概念定義，還是課本上簡單籠統(tǒng)的描述？是藝術家生平中的怪異舉止，還是拍賣行中創(chuàng)下的驚人天價？甚至幼兒班小朋友也能畫的言不由衷的調(diào)侃？如果教師把這些作為構建橋梁的主要材料，這座“橋”多半是建不起來的，學生就不可能有達到“彼岸”的可能?！皹藴蚀鸢浮迸c“模糊區(qū)域”在教學中的出現(xiàn)，是教師自身藝術觀念的迷失。前者缺乏寬闊的包容心，后者缺乏深邃的洞察力，而學生本來隨欣賞而來的鮮活的思維、獨到的見解也由于得不到支持而逐漸冷落，甚至銷聲匿跡了。

二、當前欣賞課的方法和研究進展

大學生上美術美術課時面對一幅繪畫作品，該如何欣賞？這是每一個人都會在心里問的一個問題。在美術教育界，這也是一個值得探討的，而且是一個從來未能形成共識的學術問題。從大量的聽課與調(diào)查中發(fā)現(xiàn)不少欣賞課中，教師講授時間很多，大部分超過30分鐘，有的甚至整節(jié)課講授，學生學的機會很少，這樣的課，不單教師講得口干舌燥，學生學得更累，更沒有興趣，這也不適應現(xiàn)在所提倡的減負運動，這樣的上課往往是事倍功半。

在新課程理念中，課程的實施要注重培養(yǎng)學生的獨立精神，倡導自主學習、研究性學習和合作學習，引導學生主動探究藝術的本質(zhì)、特性和文化內(nèi)涵。教師要適應時代的要求，改變傳統(tǒng)的教學方法，倡導新型的課程理念。“反向推導式”方法上好美術欣賞課，就是我在學習新課程理念基礎上的修正。所以，只有創(chuàng)造和諧、平等、自主的教與學的氛圍，才能充分調(diào)動學生的學習積極性，真正提高學生的美術素養(yǎng)。

三、美術課中的藝術欣賞課的特點

（一）直觀性特點

美術又稱視覺藝術。美術作品的創(chuàng)作過程和欣賞過程只能依靠視覺形式來完成，物象的結構、線條、色彩、機理、質(zhì)感、空間等都表現(xiàn)為視覺的直觀性特點。羅丹說過“美無處不在，重要的是你的發(fā)現(xiàn)。”學生只有通過眼睛的看及手的觸摸，才能真正用心靈感受物體或作品的實質(zhì)美，這比教師毫無依據(jù)的語言描繪要形象得多。如在初一第一冊《線造型----玩具靜物》一課中，教師除提供必要的一些范作外，還要展示一些實物，讓學生直觀感受金屬小汽車，布玩具、小竹籃等材質(zhì)的不同，真正理解作品線條的實質(zhì)美。實踐證明學生隨后所表現(xiàn)的線條豐富并富有生命力。一改過去學生看到線條就拿直尺，心理沒數(shù)畫了就擦的壞毛病。

（二）情感性特點

觸景生情是美術欣賞教學活動中特有的現(xiàn)象，優(yōu)秀的美術作品，都具有情的感染與美的享受。在課前教師精心繪制或收集一些風格迥異的范作（基本功較好的教師最好自己動手繪制，學生更感興趣），這些作品可一下子吸引住學生，他們個個抬起頭發(fā)出贊嘆聲，注意力相當集中，學生保持了高漲的學習興趣，思維勃發(fā)，躍躍欲試，之后產(chǎn)生的作品自然別有特色。如在初一第二冊《民間美術----剪紙》一課中，我在課前精心刻制了一套《老鼠嫁女》的剪紙作品，并通過掃描儀進入計算機制作成動畫，配以文字及音樂上課時播出。我從學生小臉上的喜悅、好奇不難看出他們對剪紙藝術已產(chǎn)生了濃厚的興趣。

（三）創(chuàng)造性特點

在傳統(tǒng)美術教學中，教師總是先講解示范，之后學生練習，更有甚者，一些繪畫、美術課干脆就成了臨摹書本作品課。學生的個性和創(chuàng)作思想無形中被限制了，可想交上來的作業(yè)千篇一律、不生動、不形象的問題比比皆是，根本談不上創(chuàng)新。在人的眾多智力因素中，創(chuàng)造力可稱為智力的最高形式。培養(yǎng)人的創(chuàng)造力是教育、也是美術教育的主要目標之一。

學生表現(xiàn)性是藝術創(chuàng)作的前奏，是培養(yǎng)創(chuàng)造力的基石。但如果學生的表現(xiàn)是無依據(jù)的、憑空的，長期下來就會消弱表現(xiàn)的積極性。針對以上的弊端，我認為在課上安排一些作品欣賞的教學內(nèi)容，學生的思維由于受作品的啟發(fā)就會象脫韁的野馬任意馳騁，使之創(chuàng)造性思維得到充分的培養(yǎng)和發(fā)揮，增強學習美術的興趣。所有美術欣賞本身就是一個再創(chuàng)造過程，主觀因素始終影響和作用于欣賞的過程與結果。所有美術作品都注入了美術家的情感、思想、氣質(zhì)，有著豐富的社會內(nèi)容和感人的審美價值，負載了創(chuàng)作者主體給予它的意義。但教師不帶領學生去感受、理解、體驗，它還往往只是一個潛在的存在物，無法被學生吸收、采納和再創(chuàng)造。

（四）知識性特點

美術作品都或多或少的包含有內(nèi)容的、技法的、形式的、背景的、作者的等理性知識，學生只有通過不斷的感性認識去欣賞更多的美術作品，才能感觸到平時沒注意的美，在欣賞過程中或多或少的領會其中的內(nèi)容，并潛移默化的把這些內(nèi)容的、技法的、形式的……運用在自己繪畫制作中。

四、美術課對教師的要求

這要求教師不斷的學習，提高自身的美術素養(yǎng)，以便在課前準備更豐富多彩的美術作品啟發(fā)學生。此外，這里需要補充的是學生在欣賞的同時，作品也會限制他們的表現(xiàn)聯(lián)想和藝術思維的發(fā)展。教師可在課上嘗試的增加一些藝術批評內(nèi)容，把作品的不足部分更改或替換掉，以此來調(diào)動學生的學習積極性。

【作者單位：河南建筑職業(yè)技術學院】