摘要：現(xiàn)代藝術(shù)教育，要求我們應(yīng)該不斷地豐富和完善對音樂教育教學(xué)的研究和拓展，觀念上的更新、審美理念上的交替、教育教學(xué)上的新視角、新思考已悄然走到我們的面前，而學(xué)生的學(xué)習(xí)愿望也是和時代密切相連的，在目前不斷的要求教師要以學(xué)生為主導(dǎo)的創(chuàng)造性教學(xué)的迫切要求下，終于可以讓我們認真的重新思考音樂教學(xué)和學(xué)生的關(guān)系，以及超越“聲音”的社會思考，《中國好聲音》，通過這個窗口，我們可以更多地看到人、人和音樂、人和社會、導(dǎo)師和學(xué)生的關(guān)系；而這，正是其獨特魅力所在，也是我們應(yīng)該特別關(guān)注的。

作為一個高校的音樂教育工作者，我在這個工作崗位上工作近20多年來，一直遵循著所謂的“傳道、授業(yè)、解惑”的教育原則，特別是作為高校教學(xué)，在大綱和教育教學(xué)內(nèi)容上更是著重強調(diào)傳統(tǒng)文化和秉承優(yōu)秀傳統(tǒng)技能技巧的傳習(xí)?？墒钦衼淼膶W(xué)生一年比一年年輕，教師一年比一年變老，時代的變遷和科技、文化的不斷深化和演繹，使得我們不得不深入的思考和學(xué)習(xí)，現(xiàn)代藝術(shù)教育，要求我們應(yīng)該不斷地豐富和完善對傳統(tǒng)藝術(shù)教育教學(xué)的研究和拓展，觀念上的更新、審美理念上的交替、教育教學(xué)上的新視角、新思考已悄然走到我們的面前，收看《中國好聲音》，感受到任何一檔電視節(jié)目的走紅，追根溯源，就在于滿足了觀眾熱切的文化需求。而學(xué)生的學(xué)習(xí)愿望也是和時代密切相連的，而在目前不斷的要求教師要以學(xué)生為主導(dǎo)的創(chuàng)造性教學(xué)的迫切要求下，終于可以讓我們認真的重新思考音樂教學(xué)和學(xué)生的關(guān)系，以及超越“聲音”的社會思考，《中國好聲音》不僅讓深夜守候的聽眾狂歡不止，更讓評委導(dǎo)師留下了感動的淚水，也帶給我們超越聲音的社會思考。“大音希聲”也好，“余音繞梁”也罷，通過這個窗口，我們可以更多地看到人、人和音樂、人和社會、導(dǎo)師和學(xué)生的關(guān)系，而這，正是其獨特魅力所在，也是我們應(yīng)該特別關(guān)注的。

音樂的表達，不如說是“人的靈魂”的表達，它不是單獨的音符、也不是寂寥的辭藻，好聲音中的歌手金志文的執(zhí)著和才情是獨到的。在音樂創(chuàng)造者的感知和記憶方式中，既有一般人的特點，又有自己的獨到之處。音樂家的感知具有一般感知的選擇性、整體性、理解性，同時又有審美感知的情感色彩、超功利性與個性化特點以及音樂專業(yè)的習(xí)慣。在這種感知中，音樂家的審美理想與情趣、豐富的審美經(jīng)驗就會在統(tǒng)覺中起作用。比如，德彪西對大自然的熱愛，對萬物豐富變幻的情調(diào)，對水光山色瞬間變化的興趣，使他對大自然的動態(tài)美有特別敏銳的感受。

音樂家在長期的音樂創(chuàng)造活動中形成的“音樂的耳朵”，對于外界一切自然音響，人的語言表情音調(diào)的形態(tài)、節(jié)奏、音色、情調(diào)有著特別敏銳的感知能力，并能把這一切信息與大腦皮層以前形成的暫時聯(lián)系構(gòu)成一種動態(tài)的聯(lián)系，納入主體的創(chuàng)造性思維的框架與模式中。這種音響聽覺表象的感知、積累、再現(xiàn)、再造，直接與作曲家的一度創(chuàng)作相關(guān)。一方面為一度創(chuàng)作提供豐富的可選擇音響形態(tài)，另一方面又可以強化這種以聽覺表象為創(chuàng)造基礎(chǔ)、以構(gòu)建新的聽覺表象為創(chuàng)造目標的特殊思維方式。

目前，在聲樂教學(xué)上存有這樣一種現(xiàn)象：聲樂教師在教學(xué)先期就把學(xué)生的聲音按現(xiàn)在 的美聲、民族、通俗等不同唱法劃分分類，然后讓學(xué)生按某種固定的聲音模式去發(fā)展。這種做法在以前的戲曲或歌劇的類型劃分上，是可以分類學(xué)習(xí)的，但很多歌手唱反串的可能也是有的，也就是說對于一個歌手的個性和潛力的挖掘上是有所局限的，而必須完全按照某種唱法學(xué)習(xí)，實際上是對學(xué)生歌唱學(xué)習(xí)發(fā)展和聲音審美觀念的一種誤導(dǎo)，而金志文的聲音就是他自己的，聽到他的聲音，就見到了金志文，是他自己獨到的符號。另外，很多時候歌唱對于每個人來說是平等的，不是所有人都應(yīng)該把歌唱或彈奏作為功利的籌碼，很多人歌唱是一種感情的表達、愿望的祈禱、故事的敘述、痛苦的宣泄以及對大自然和親人的熱愛等等，所以歌唱的功能，對于人來說，是心靈的交流和撫慰，許多教師，只是把歌唱的某一種技巧傳遞給學(xué)生，然后又有學(xué)生把歌唱當(dāng)作謀生或者成功的工具，這顯然對于歌唱者本身就不自在了，而歌唱應(yīng)該是一件讓自己輕松的事，舒服的事，試想一個不知道真情歌唱是怎么一回事的人，壓著喉嚨學(xué)某某人唱歌，或為著比賽彈奏力所不及的曲目、唱不適合自己風(fēng)格的作品，自己都不快樂，怎樣讓他人快樂？但并不是說可以沒有技術(shù)層次，即使從技術(shù)角度來說有很多具體的標準，但就人和音樂來說，忽略了人的感受，路就走不遠了。音樂動聽的標準有很多，但要看歌者和誰有共鳴了。

所以人和音樂的關(guān)系，和社會的關(guān)系和自然的關(guān)系都應(yīng)該是諧和的。就歌唱本身來說，良好的歌唱狀態(tài)應(yīng)該是一位天然的心理醫(yī)生?！吨袊寐曇簟返牟邉?，迎合了廣大觀眾，評委沒有架子，亦唱亦評、真摯、親切，照亮了許多在黑暗中前行的歌者的夢想之路，即興點評需要準確的判斷、以往的見識和經(jīng)驗、以及對歌者和行業(yè)動態(tài)的洞察和趨勢的展望。所以不會有完全被否定的歌手，只有要繼續(xù)努力和學(xué)習(xí)的空間，所以從這個角度來說，音樂教育的校園里缺少更多優(yōu)秀的導(dǎo)師。

【作者單位：鄭州幼兒師范高等?？茖W(xué)?！?/p>