鄭　琳

所謂相聲，最初就是模仿各種聲音，如模仿人聲、鳥聲、獸聲、風(fēng)聲、水聲及宇宙間其他各種聲音等。戰(zhàn)國(guó)時(shí)孟嘗君的門客學(xué)雞叫以解其危，就是運(yùn)用了口技的模仿技術(shù)。蒲松齡先生《聊齋志異》中《口技》一文中所寫的表演者，已具有相聲之雛形。再后表演者大部分模仿人聲，又在其中摻上故事，于是發(fā)展成為相聲藝術(shù)。現(xiàn)在舞臺(tái)上的相聲藝種，有單口、雙口之分；后者較易，前者較難。

相聲在北京盛行較早，最初是設(shè)一步帳，一人坐于帳內(nèi)，學(xué)獸叫、鳥叫以及各種單獨(dú)的聲音，聽眾在帳外圍聽。后來(lái)把它綜合起來(lái)，摻進(jìn)一個(gè)故事，成為較有系統(tǒng)的聲音，這叫“暗相聲”。像當(dāng)時(shí)流行的《醉鬼還家》、《五子鬧學(xué)》等，就是最顯著的例子?！蹲砉磉€家》段子表演情況如下：忽聽見帳內(nèi)好像有一人在走動(dòng)，接著打門聲、開門聲、小兒哭聲、夫妻吵架聲、摔碗聲、鼾睡聲，依次而至。聽眾聽了無(wú)不捧腹大笑。再后，把帳子去掉，在地上擺一長(zhǎng)桌，一人立于桌后，學(xué)各省方言以及各行各業(yè)的叫賣聲，這就叫“明相聲”。

相聲的基本功包括說(shuō)、學(xué)、逗、唱。

說(shuō)是最基本的。相聲的“說(shuō)”不同于生活的“說(shuō)”，它源于生活高于生活。相聲的“說(shuō)”必須“美”，要字正腔圓，要有輕重緩急。最高境界的“說(shuō)”必須和唱一樣好聽。學(xué)，其實(shí)說(shuō)白了就是模仿，天上地下，萬(wàn)事萬(wàn)物，都要能學(xué)出個(gè)樣子來(lái)。這一點(diǎn)，口技是其中的一門。人物，動(dòng)物，地方戲曲，人說(shuō)話的神態(tài)，都得要學(xué)。逗，就是表演，是四門功課的核心。一段相聲能不能達(dá)到愉悅觀眾的效果，逗功是關(guān)鍵。唱，早年說(shuō)的唱是說(shuō)唱戲。大多數(shù)的相聲師傅都能唱上兩段。比如侯寶林大師就曾經(jīng)學(xué)過(guò)戲，而且唱得還很不錯(cuò)；后來(lái)隨著時(shí)代發(fā)展加進(jìn)了流行歌曲，唱的范圍更大了。